Dream-pop… Pt.4 –Talk Talk-

Pocos grupos se han rodeado de un halo de contradicciones como lo hizo Talk Talk, Surgidos en medio de la escena New Wave/New Romantic de los ochenta, este cuarteto originario Inglaterra cambio el éxito comercial obtenido con sus primeras producciones, por un compromiso con la experimentación sónica que originaría un par de obras maestras del Dream-pop: “Spirit of Eden” & “Laughing Stock”.

Conformados originalmente por Mark Hollis (voz y guitarra), Lee Harris (batería), Paul Webb (bajo) y Simon Brenner (Teclados), Talk Talk gozo de relativo éxito durante los primeros años de su carrera… de 1981 a 1986… gracias a su facilidad para componer “hit singles”…en México solamente “It’s my Life” es conocida, gracias al cover de “No Doubt”… Sin embargo, en poco tiempo la banda empezó a sentirse poco satisfecha con las aspiraciones musicales de la escena New Romantic, calificándola de hueca y vana, donde la fastuosidad otorgada por las paredes de sintetizadores, se anteponía a la musicalidad.

Talk Talk – It’s my life (Mp3) * 1 clásico!
Talk Talk – Today (Mp3) * Éxito New Wave, recomendable!

Hollis como principal compositor de la banda, empezó a adentrarse en un camino de experimentaciones sonoras, altamente influidas por el jazz (su gran pasión) donde la improvisación marcaba la pauta a seguir… su disco de 1986 “The Colour of Spring” ya denotaba este tipo de esfuerzos, pero sería la grabación de “Spirit of Eden” la que marcaría la diferencia.

La personalidad de Mark Hollis sólo puede ser descrita como la de un perfeccionista, una persona comprometida al 1000% con su obra y un adicto al trabajo… de hecho, la grabación de “The Colour of Spring” ocasionó la salida de Simon Brenner del grupo, quien no estuvo a la altura de sus expectativas… sin embargo, fue precisamente en ese instante en el que Hollis encontró a la horma de su zapato: Tim Friese-Greene.

Friese-Greene se desempeñaba como uno de los cientos de productores y músicos de cabecera de EMI (disquera del grupo), un talento en ascenso que había colaborado con Paul Schroeder, aprendiz del legendario Steve Winwood… en Friese-Greene, Hollis encontraría al colaborador perfecto y al pianista que le hacía falta… este al igual que el vocalista un amante de la improvisación y un obseso del trabajo. Esta mancuerna llevaría a horizontes insospechados a Talk Talk y desarrollaría dentro de su forma de trabajo un severo “complejo de Penélope”* (ya que, borraban con una facilidad endemoniada, horas y horas de grabación, si no estaban a “la altura”) esto ocasiono enojo en los ejecutivos de EMI, ya que las grabaciones de sus discos se prologaban durante largos periodos de tiempo, sin llegar a nada y la banda empezó a dejar de producir sencillos que pudiesen convertirse en éxitos radiales.

Talk Talk – Life is what you make it (Mp3) *Para fans de the Gathering!

Sin embargo, Talk Talk era lo suficientemente rentable para permitirles la grabación de lo que muchos llaman su obra maestra: Spirit of Eden, que tiene la particularidad de haber sido grabado de noche… durante los ensayos que darían paso a la grabación del disco, Hollis tuvo la oportunidad de platicar con Schroeder y Friese-Greene; cuando Hollis le pregunto al primero qué era lo que recordaba más de sus colaboraciones con Winwood, este le respondió “grabar una toma completa de Traffic a la medianoche”, esta anécdota detono el deseo del vocalista de grabar el disco entero de noche… la grabación del álbum tardo cerca de un año en completarse y fue victima de severos ataques de su compañía discográfica, que terminaría por expulsarlos de sus filas.

Talk Talk – Eden =edit= (Mp3)

En 1990 la banda es fichada por “Verve Records” (Friese-Greene incluido), donde editarían “Laughing Stock” su último y más ambicioso trabajo, en el cual verían cristalizadas sus pretensiones musicales… un disco tan hermoso como terrible, ya que al poco tiempo de ser editado los miembros del grupo decidieron separarse definitivamente.

Talk Talk – Ascension Day (Mp3) * Sumamente bella!
Talk Talk – After the Flood (Mp3)

“Spirit of Eden” & “Laughing Stock”, son piezas que por su hermosura son de extrema valía para el desarrollo del Dream-pop, sumamente influyentes en los trabajos de bandas como Mogwai, Sigur ros o The Gathering y que a pesar de su poca promoción cuentan con admiradores declarados… Thom Yorke de Radiohead en más de una ocasión a expresado su devoción a la obra de Talk Talk… su obscura mezcla de armonía & disonancia los hacen un par de obras totalmente atemporales que exigen su revaloración.

Invariablemente Mark Hollis & Co. serán asociados con bandas como Spandau Ballet o Duran Duran y a pesar de ser músicos destacados Talk Talk será mejor recordado por su canción “It’s my life”… no obstante, es un hecho que esta agrupación siempre contó con una profundidad insospechada que se vería reflejada en su obra.

*Penélope: esposa de Ulises, personaje principal de la Odisea, que tejía un manto durante el día y lo deshacía durante las noches.
** Citas y anécdotas tomadas de la revista MOJO/Febrero 2006.
***No dejen de tratar de obtener sus discos, los encuentran en menos de $200 en cualquier micsup.
***Regresa SaveFile!.

Dream-Pop… Pt.3 -Dead Can Dance-

Le gusta a 9 de cada 10 Neo-Hippies coyoacanenses, son favoritos de las amigas pseudo intelectuales (incluyendo a Madredeus), las mamás los identifican por el tema principal de Gladiador, es la música de fondo del Café Bizarro y seguramente sus discos los encontraras en las secciones de New Age & World Music de cualquier tienda “respetable” de discos.

Así es, desgraciadamente para la gran mayoría de los mexicanos Dead Can Dance es sinónimo de esto y mucho más… sin embargo, es una de las bandas más influyentes de las últimas dos décadas… géneros como el Gótico, el Doom, el Avant-garde, el “Ethnic Fusion” (para evitar decirle World Music) y el Dream-Pop están en franca deuda con esta agrupación.

Dead Can Dance se formo en 1981 en Melbourne, Australia por el guitarrista Brendan Perry & la cantante-multiinstrumentista Lisa Gerrard… que si bien se han rodeado de un sin número de músicos a lo largo de los años, siempre han mantenido un núcleo inquebrantable… ambos abandonaron su natal Australia y sus sueños de gloria Punk (ambos fueron miembros de “The Scavengers”) para aventurarse dentro de los obscuros caminos de la escena Post-Punk inglesa de principios de los ochenta.

Con un sonido sumamente innovador, donde combinaban las descargas sónicas de su pasado punk, las atmósferas oníricas provocadas por la voz de Gerrard y la textura otorgada por distintos elementos de la música folk europea; Dead Can Dance alcanzaría dentro de muy poco tiempo un estatus de culto en la escena musical británica, que en poco tiempo los llevaría a firmar con la compañía disquera 4AD y a editar su debut homónimo.

Dead Can Dance – The Fatal Impact (Mp3)
Dead Can Dance – The Trial (Mp3) * Góticamente excelente

Dead Can Dance (el disco) es una pieza fundamental para la constitución del sonido Dream-Pop… lleno de parajes oníricos, guitarras distorsionadas, vocales casi fantasmales y con un uso moderado de instrumentos étnicos, lo hacen un precursor del género… lejos estaban todavía sus abusos a la Putumayo… en su momento, el álbum paso casi desapercibido y a la fecha sigue considerado como una obra menor, pero la influencia que ejercido en grupos como The Jesus and the Mary chain, The Gathering o Mogwai es innegable.

Dead Can Dance – Oceans (Mp3)
Dead Can Dance - In Power we entrust the Love advocated (Mp3) * !!!!

Este es el único disco donde Perry & Gerrard combinan sus esfuerzos vocales, pero esta única colaboración influyo en el estilo de cantar de bandas como My Bloody Valentine, Slowdive o the Ride… el sonido de la batería es reducido y por momentos solo hay pequeños beats provenientes de cajas de ritmos, pero el uso de instrumentos de percusión folklóricos logra llenar los espacios en blanco.

Al final, serían estas inclinaciones hacia el Folk y la fusión con sonidos étnicos, las que tomarían especial prominencia en el sonido de Dead Can Dance… al momento de editar su segundo álbum “Spleen an Ideal”, poco quedaba en su sonido de esa furia “guitarrera”… sin embargo, el camino ya se encontraba allanado.

Dead Can Dance – Mesmerize (Mp3) *De su 2do disco.

…definitivamente, es difícil tratar de explicar con palabras la complejidad de esta obra… por lo que, por esta “veintiúnica” vez les dejo el disco completo en archivos MP3 (comprimido en zip, claro) para su “blanco placer”…. So ch-k, ch-k, ch-k it out!!!!.

Dead Can Dance – Dead Can Dance

1.The Fatal Impact
2.The Trial
3.Frontier
4.Fortune
5.Ocean
6.East of Eden
7.Threshold
8.A Passage in Time
9.Wild in the Woods
10.Musica Eternal
11.Carnival of Light
12.In Power We Entrust the Love Advocated
13.The Arcane
14.Flowers of the Sea

Dead Can Dance – Dead Can Dance + Rapidshare

*El archivo solo estará disponible por 10 días, así que a bajarlo.

-Intermedio II-

“There's many who tried to prove that they're
Faster
But they didn't last and they died as they tried”

R.I.P.
Jesse Pintado
12/07/1969 – 27/08/2006

*Por momentos, los elementos parecen conspirar en nuestra contra… queda un “post” pendiente acerca de esta lamentable pérdida.

Dream-Pop… Pt. 2

El sonido del Dream-pop, como todo género musical, no empieza ni termina con un puñado específico de grupos, ni con toda la discografía de los mismos… su sonido esta en deuda con miles de expresiones musicales ligadas indirectamente, eslabones que forman una espiral que se expande, nunca una línea recta.

Contrariamente a lo que piensa la gran mayoría de los críticos, pienso que el rock es un género que constantemente se expande y no que evoluciona… ¿?... al menos, yo no quiero decir que evoluciona, pues la idea de evolución generalmente implica el “Desarrollo gradual, crecimiento o avance de las cosas”; y el rock al ser una expresión musical de carácter “popular”* experimenta distintas variantes que desafían cánones y parámetros, previamente establecidos. Si dijéramos que el Rock constantemente evoluciona, cómo podríamos explicar el Punk ¿?, fue un retroceso ¿?... si tomamos en cuenta que a mediados de los 70, el Rock Progresivo estaba en auge, diría que a nivel técnico sin duda fue un retroceso!... pero tachar al Punk de algo negativo, sería absurdo (claro, que yo no soy muy fan de Dream Theater, Je!) y ejemplos como este hay miles.

En fin, este no es el tópico de nuestro “post” de hoy, pero como muchos saben tiendo a divagar… esta es una lista de discos que ayudaron a definir el sonido del Dream-Pop, advierto de antemano que los géneros y movimientos de los que provienen son distintos entre si, pero con un “feeling” muy similar.

Pink Floyd – The Dark Side of the Moon

+ Definitivamente muchas cosas empiezan y terminan con este disco.

Velvet Underground – White Light/White Heat

+ Olvida lo “Arty”, simplemente es ruido blanco.

Kate Bush - The Dreaming

+ El disco anterior a su exitoso Hounds of Love, cuando soñaba con el éxito.

The Blue Nile – Hats

The Associates – Sulk

+ Si los colores tuvieran sonido, así sonarian

Peter Gabriel – Peter Gabriel 4/Security

Virginia Astley - Gardens Where We Feel Secure

Tangerine Dream – Phaedra

+ Por algo son el “sueño mandarina”

OMD – Dazzle Ships

+ Sumamente hermoso, todo un sueño digital.

This Mortal Coil - It'll End in Tears

+ El más hermoso sueño y la más terrible pesadilla.

The Cure – Pornography

+ Para una mejor escucha, acompañarlo con el Disintegration y el Bloodflowers

A partir de mañana, trataremos a algunos grupos en particular que forjaron tan ensoñador sonido y definieron la estética del mismo.

... si blogger lo permite.

* Por popular me refiero a una “forma de cultura tradicional que el pueblo considera propia”, no empecemos con “pejismos” digo proselitismos.

-Intermedio- 27de agosto...

Stephen ("Stevie") Ray Vaughan
03/10/1954 – 27/08/1990

Stevie Ray Vaughan – Lenny (Mp3)

Dream-Pop...

¿Dónde me quede?... oh, ya recuerdo!...

Desde que Pink Floyd entono por primera vez las notas de “Astronomy Domine”, el rock se decidió a soñar… sumidos en parajes oníricos y sonidos saturadamente inquietantes, en cada generación ha habido un grupo que se ha decidido a dibujar, a través de la más amplia gama de sonidos, las imágenes que yacen en lo más profundo de nuestro inconsciente… Cocteau Twins, Talk Talk, My Bloody Valentine, Slowdive, Sigur ros, The Gathering o Mogwai son nombres “recurrentes” en nuestro ensueño.

Bien, puede decirse que el llamado “Dream Pop” es un subgénero del rock alternativo, que se basa en el uso de texturas sónicas (guitarras llenas de ecos, delays, sintetizadores y voces susurrantes), así como en melodías para crear las más diversas atmósferas oníricas.

Donna Hayward: “Mom, it's so strange. I know I should be sad, and I am, part of me is. But it's like... it's like I'm having the most beautiful dream... and the most terrible nightmare, all at once.”

Quote from Twin Peaks

Algunos sitios de Internet, hacen hincapié en el hecho de que este término es mucho más utilizado en los Estados Unidos haciéndonos suponer que tiene otras equiparaciones como el “Shoegaze” en la Gran Bretaña o el llamado “Post-rock”… pero, de donde viene ¿?, es lo mismo el Shoegaze que el Dream-pop ¿?, es una variante del rock progresivo ¿?, qué paso con Slowdive ¿?, qué paso con My Bloody Valentine ¿?, en donde surge ¿?, es exclusivo de la Gran Bretaña ¿?... Mmmh, pues todo eso no lo se!!… pues qué chingados esperaban ¿?, soy abogado no musicólogo… lo bueno, es que también soy un cabildero, Je!...

Así que, como les decía el Dream-pop se caracteriza por densas texturas sónicas que incitan el ensueño, que van desde las más complicadas paredes de sonido a los más bellos parajes atmosféricos… su sonido esta plagado de guitarras llenas de efectos, pero que no cuentan con muchos solos de guitarra, muy a pesar de la especial prominencia que tienen los “riffs” que bien pueden calificarse de “monótonos”… o “drone”, para darle más cache… en vista de que se repiten una y otra vez… empero, esto no significa que carezcan melodía. Las voces, se caracterizan por ir debajo de gruesas capas de sonido provocadas por guitarras y teclados, lo cual les da una apariencia de susurros… en algunos grupos, la voz tiene una especial prominencia… las letras de las canciones son sumamente introspectivas, independientemente de la temática que adopte el grupo. Asimismo, la batería, bien puede desplegar complicados patrones rítmicos, aunque algunos de los grupos emblemáticos del género en sus inicios utilizaron cajas de ritmos… como es el caso de Cocteau Twins o My Bloody Valentine.

En lo particular creo que no hay mejor canción que ejemplifique dicho sonido que:

My Bloody Valentine – When you Sleep (Mp3) * 1 joya!!!!

Sus orígenes pueden ser rastreados primordialmente en dos grupos Pink Floyd y The Velvet Underground. Pink Floyd por sus magistrales pasajes oníricos y Velvet Underground por sus explosiones llenas de desesperación sónica, pero nunca ajenas a una excelente orfebrería pop.

Parece que ambas influencias se encuentran en lados opuestos de la moneda, ambas han tenido un importante impacto en la música pop, ambas han sido calificadas de “Art-Rock”, pero por un lado Floyd representa toda esa escuela de improvisación musical que ayudaría a dar génesis al rock progresivo y a su alto grado de tecnicismo, y por el otro Velvet que es el gran precursor de la ética punk.

Pink Floyd – Astronomy Domine (Mp3)
The Velvet Underground – Sister Ray (Mp3)

El Dream-pop se destaca por sus largos parajes dedicados a la improvisación y a la experimentación sónica… se le ha tachado de ser una rama del Rock Progresivo, una derivación del Rock Psicodélico y el hijo perdido del Space rock…. y tal vez lo sea, si pasamos por alto que también es heredero de la rabia “anti-moral” del punk. El Dream-pop esta tan emparentado con el Punk como lo esta con el Rock Progresivo, esta tan hermanado de King Crimson como lo esta de Televisión.

King Crimson – Sleepless =Live= (Mp3)
Television – Marquee Moon (Mp3)

No obstante lo anterior, creo necesario hacer una mención especial acerca de Can, una de las bandas emblemáticas del Kraut-Rock … o también llamado rock progresivo alemán… ya que ellos serían una de las primeras bandas en inventar un idioma totalmente nuevo e ininteligible para dar rienda suelta a su expresión artística… el Dream-pop, no es ajeno a este tipo de experimentos y tanto Elizabeth Fraser de los Coacteau Twins, como Jon Tor Birgisson de Sigur-Ros, han dado rienda suelta su imaginación para crear nuevos idiomas.

Can – Halleluwah (Mp3) + Rapidshare

Pero sin duda, seria al surgimiento del Post-Punk y el New Wave en los 80 que este género empezaría a dotarse de una forma propiamente, bandas como Siouxsie & the_Banshees, Echo and the Bunnymen o los mismos The Cure empezaban a darle un sonido y estética propios al Dream-pop… Si, si The Cure!... tal vez, ellos sean padrinos de la música gótica pero si los han visto en vivo sabrán a que me refiero… es más, no voy a discutir, es imperativo que chequen sus Videos & DVD’s en vivo: “In Orange” y el más reciente “Trilogy”.

The Cure – Fascination Street (Mp3)

Asimismo, una de los grandes contribuyentes al género es sin duda Kate Bush, poseedora de una voz definitivamente privilegiada y quien abriría la puerta a bandas como Dead can Dance, Cocteau Twins, Mazzy Star & The Gathering… claro, desde una perspectiva pop… pero de eso se trata, no ¿?.

Kate Bush – Hounds of Love (Mp3)

Kate Bush – Cloudbusting (Mp3)

Bueno, por hoy es más que suficiente… se que faltan muchas cuestiones por tratar, pero iremos poco a poco, eso si esperen mucha música y netas al por mayor.

Acerca de...

Creo que es muy complicado tratar de “definir” las cosas… independientemente, que quien suscribe estas palabras es un desidioso de lo peor… ya que “fijar con claridad y exactitud la significación de una palabra, enunciando las propiedades que designan unívocamente un objeto, individuo, grupo o idea” es una tarea que si bien es difícil, también se antoja como soberbia… pues esta cabrón que un cualquier pelagatos, se sienta digno de que su concepción y valoración personal de las cosas sea aceptada por una generalidad.

Lo anterior viene a colación, en vista de que últimamente he tenido grandes intenciones de hacer una serie de “posts” acerca del llamado Dream pop… un género que últimamente ha obtenido mayor prominencia dentro de la música “pop”-ular, por el reconocimiento que han adquirido agrupaciones como Sigur-ros o Mogwai… sin embargo, dicho genero es un tanto cuanto difícil de definir, por lo heterogéneo de su sonido… es cierto, que existen varias definiciones en la red, pero pocas han hecho el esfuerzo de señalar de una manera mucho más palpable sus orígenes y hacer una diferenciación entre el Dream-pop y el género llamado “Shoegaze”.

Pareciera que con toda esta apología, buscase justificar un trabajo mal hecho y así es… pues debo aclarar que esta serie de “post” únicamente obedece a mi afán de “Tira-netas”, por lo que consideraría un craso error considerar mis consideraciones como absolutas… pero también creo que por muy complejo que parezca, uno debe formar sus propias definiciones y clasificaciones, yo al menos he decidido adoptar esta… buena o mala, queda a juicio de cada uno de ustedes… empero, espero que esta serie de “posts” sean de su agrado*.

…y eso si les prometo mucha música (en cuanto, empiece a funcionar Savefile).

Salu2… el Abogadete.

*Los cuales empezaran a partir de la próxima semana, en cuanto comience a operar Savefile
**Disculpen los inconvenientes.

***Siguen los problemas con Savefile (sorry!), así que recurrire a Yousendit.

:(

Aj!, finalmente se porque los lunes y martes “deben” ser días “de guardar”…me quiero como morir!!!… he de confesarles que odio el café (es un asco!), pero de verdad que “parotes” hace...

Blur – Coffee & TV (Mp3) *
Can – Bring me Coffee or Tea (Mp3) +Alucinante!
Red Hot Chili Peppers – Coffee Shop (Mp3) * !!!

… esta no es vida… mejor dicho, esta no es dieta.

Oasis – Cigarettes & Alcohol (Mp3) * la dieta de los campeones!
U2 – Xanax & Wine (Mp3) *
Clap your hands say Yeah! – Cigarette =Acoustic= (Mp3) *

* Yousendit

+ Rapidshare

Intermedio

Fiuuu!!, qué tal el tráfico ¿?, qué tal su fin de semana ¿?... por lo menos a mí me fue súper chingón y quiero pensar que al borde los treinta años de edad es socialmente aceptable agarrar una peda en una taquería…

NO!!

Pero bueno, si tuviese que resumir mis “highlights” del fin de semana serían: un par de ojos somnolientos, un cruento ataque de cosquillas, “la urraca ladrona”, la victoria de los Raiders de Oackland 23–7 sobre los 49’s, un DVD de PROBOT y ver a Fish interpretando en su totalidad el legendario “Misplaced Childhood” de Marillion en concierto.

Fue un muy buen concierto, “Misplaced Chilhood” es una obra maestra del Rock Progresivo y del Pop ochentero, una obra conceptual diseñada por Fish & Marillion para ser escuchada en su totalidad… originalmente, Fish deseaba que este disco constara únicamente de dos partes (un lado A y un lado B) idea naturalmente desechada por la disquera… el álbum básicamente narra la trágica historia de un amor perdido, el éxito imprevisto, la soledad y lógicamente la perdida de la inocencia de la juventud… además incluye el hit-single “Kayleigh”, una canción indispensable para todos los melómanos improvisado que crecimos escuchando “Rock 101”…

Así que, para hacer honor a la ocasión les dejo el “Misplaced Childhood” en un solo “track” (41:17)… Tal y como Fish deseaba que esta obra fuera escuchada y la cual cuenta con una dedicación especial (pero nada personal, je!) para todas aquellas mujeres profesionistas: anoréxicas, “workaholics”, que utilizaron a "X" para subir de puesto, que no tienen novio, adictas a las relaciones dependientes, que ven al perro como su hijo y sobretodo chismosas.

Ja, ja!... me cae que no estoy describiendo a nadie en particular… a todas ellas y alos amigos resentidos, les dejo esta obra maestra… también, les dejo el tracklist original del disco.

Marillion – Misplaced Childhood =Fish on vocals= (Mp3) *Yousendit

Marillion – Misplaced Childhood =Fish on vocals= (Mp3) *Rapidshare

Duración: 41 minutos con 17 segundos (31Mb)
Pseudo Silk Kimono
Kayleigh
Lavender
Bitter Suite
Heart Of Lothian
Waterhole (Expresso Bongo)
Lords Of The Backstage
Blind Curve
Childhoods End?
White Feather

… y para los amantes de los singles:

Marillion – Kayleigh (Mp3)

*Por cierto, debido a las fallas con SaveFile he decidido mudarme momentáneamente a Yousendit que sigue más o menos la misma mecánica que SaveFile, el único detalle es que los archivos “hosteados” tienen un tiempo limitado de 7 días por cada descarga… veamos que tal jala y a ver si SaveFile nos da la sorpresa.
**Ups!, me acabo de dar cuenta que mujeres profesionistas anoréxicas, “workaholics”, que utilizaron a “X” de la oficina para subir de puesto, que no tienen novio, adictas a las relaciones dependientes, que ven al perro como su hijo y sobretodo chismosas controlan Yousendit!... así que para poder bajar el archivo deben suscribirse a Yousendit … disculpen las molestias que esto pueda ocasionarles, prometo arreglar esta situación pronto a fin de evitar cualquier tipo de represalia.

"With Reinkaos we have reached the ending chapter. Dissection's work is done and this is our legacy."
R.I.P.

Jon Nödtveidt
1972 – 16/08/2006

Dissection – Where Dead Angels Lie =Live=

El Rey Vive!

Elvis Presley
08/01/1935 – 16/08/1977

Me cae!... mi trabajo es una joda, Blogger es una mugre, YouTube es una chingadera y SaveFile una mierda!!!!.... lo siento, es por todas estas razones que no he podido “postear” nada… espero, que la situación se regularice pronto (bueno, lo mismo dijeron de los “peje-camps” y ya ven. “suspiro!”)… y mientras espero en vano que las cosas mejoren, les dejo una pequeña notita dedicada a la gloria de SLAYER

Official press release in regards to worldwide chart action for SLAYER's Christ Illusion album:

The City of Fullerton, CA abruptly removed all 17 of Slayer's promotional bus benches. Twenty years of equipment and stage production was stolen out of their warehouse. Their 2006 U.S. Tour due to kick off 6.6.06 had to be postponed due to band member Tom Araya's emergency surgery. But none of these roadblocks prevented Slayer's brand new album, Christ Illusion (American Recordings/WBR), from making the highest chart debut of the band's career, coming in at #5 on Billboard's Top 200 Albums Chart.

In addition, Christ Illusion - executive produced by Rick Rubin and produced by Josh Abraham - is a Top 10 album internationally in its first week, debuting at #2 in Germany, #2 in Finland, #8 in Holland, #9 in Australia, #10 in Norway and #6 in Austria.

With more than 62,000 copies sold in the U.S. in its first week, Christ Illusion marks the long-awaited return of the legendary punk/thrash/metal band. Christ Illusion is Slayer's first new studio album in five years, and the first recorded by the original line-up - Araya/bass, vocals; Kerry King/guitars; Jeff Hanneman/guitars, and Dave Lombardo/drums - in more than 15 years. The #5 debut is only the second time in Slayer's 25-year-plus history that they've debuted in Billboard's Top 10 - 1994's Divine Intervention came in at #8.

On Christ Illusion, the unabashedly controversial Slayer takes on Government and God, looking at the World Trade Center disaster from the terrorists' point of view, and repeatedly committing lyrical blasphemy, which caused the the Washington Post to note "...Slayer consistently beats Christianity with an ugly stick." One major daily reviewer hypothesized, "If Thomas Jefferson were alive today, he undoubtedly would be listening to Slayer...beneath this aggressive veneer, is a social, political and interpersonal message that would put proud smiles on our nation's founders."

The New York Times wrote simply that "[Christ Illusion] is the most concentrated, focused Slayer record in 20 years."

Recuerden que Slayer devastara la Ciudad de México el próximo 24 de septiembre, los boletos ya están a la venta en TckTMsTr.

FEAR THE RETURN!!!

Art-rock¿?, Cabaret-rock¿?, Post-rock¿?, Vaudeville¿? o simplemente Burlesque…

The Dresden Dolls BBC Sessions 2006

The Dresden Dolls – My Alcoholic Friends (Mp3)
The Dresden Dolls – Sex Changes (Mp3)
The Dresden Dolls – Sing (Mp3)

Mmmh… no lo se, pero que cabrón tocan.

Ups!, lo olvidaba… Amo a Youtube y lo amo más porque gracias él, por fin supe quien ch#*g@%°s cantaba esta canción…

Ké - Strange World


Absolutamente genial!.

*Me disculpo, tuve que cambiar el link de la presentación de Héroes del Silencio, pero fue sustituido por una presentación con Ricardo Rocha, que no desmerece en nada a la pimera… Salu2.

10 razones por las que ame los 90 y amo a Youtube… Parte II.

Recapitulando… en los noventa los Flaming Lips eran unos completos desconocidos, sin importar su larga trayectoria en la escena “indie” de Norteamérica (llevan tanto tiempo en este negocio como R.E.M. o the Butthole Surfers)… sin embargo, mi primer recuerdo de ellos se remite a este video…

Flaming lips – She Don’t Use Jelly


… me impresiono mucho en su momento, tal vez porque acababa de descubrir a Sonic Youth y el que se convertiría en mi disco favorito de la juventud sónica: “Daydream Nation” que es un viajezote… Los Flaming Lips, ya traían en ese entonces esa onda cósmico-psicodélica que los caracteriza y me encantaba que parecieran hippies-geek o geek-hippies (y como que en los noventa se valía ser hippie)… She Don’t Use Jelly, era uno de mis videos favoritos de los 90 y bien valía la pena desvelarse para verlo en “MTV’s Alternative Nation” o en “120 minutes”…

Lo admito, soy un hijo de MTV… se que es para dar vergüenza, pero en su momento descubrí muchos grupos gracias a MTV… Gruntruck, White Zombie, Kyuss, Blind Melon, Machine Head, P.J. Harvey o Screaming Trees… hoy en día es una mierda, que parece más “reality T.V.” que otra cosa, pero en esos día uno podía toparse con cosas tan geniales como “Prision Sex” de Tool que resultaba escalofriantemente increíble.

Tool – Prision Sex

“Echar el ancla a babor y de un extremo la argolla, y del otro tu corazón, mientras tanto, te sangra y el mendigo siempre a tu lado, tu compañero de viaje. Cuando las estrellas se apaguen, tarde o temprano, también vendrás tú.”… Me cae que esto era poesía pura, sobre todo porque nunca le entendí ni madres!... pero si algún día necesito decir algo rimbombante, seguramente recitaría la “Sirena Varada” de los Héroes del Silencio.

Héroes del Silencio – Sirena Varada


Los “Héroes” eran gigantescos, al menos en México… y como se que los extrañan les dejo una presentación que hicieron para “Hora Prima “ del MTV Latino… que tiempos aquellos!.

Sin embargo, como es usual MTV también contribuía a fomentar la música prefabricada… de la noche a la mañana aparecían bandas que se anunciaban como los nuevos Pearl Jam o Nirvana… pero había una de esas bandas prefabricadas que no se me hacia del todo nefasta: Candlebox… si bien, no hacían nada nuevo, todos estaban invariablemente “bien jetas”, y se fusilaban a Pearl Jam, a the Replacements, a Alice in Chains y a Soundgarden… su música se me hacía bien hecha.

Candlebox – You


A mediados de los noventa, ya había pasado el furor del “Grunge” y a fines de la década “la electrónica güey, era la onda”… escena que si bien nunca comprendí del todo, tampoco se me hizo del todo deleznable… aparecieron bandas como Massive Attack, UnderWorld, Portishead, The Prodigy, Rammstein o Marilyn Manson que le dieron un giro refrescante a la escena musical (sin importar el género)… y generaron un sin fin de nuevas clasificaciones para la música “sintética”… Trip-hop, acid-house, lounge, ambient, drum n’ bass, etc, etc… recuerdo cuando todo se resumía al “synth-pop”, al “industrial” y a esa variación del “new age” electrónico… de esta última clasificación tengo un particular recuerdo acerca de Deep Forest, que si bien no es nada del otro mundo, su video “Sweet Lullaby” siempre se me ha hecho genial.

Deep Forest – Sweet Lullaby


…desgraciadamente todo se hecho a perder con la excesiva proliferación de “Boybands” y de los mentados “Dj’s”… al menos desde mi punto de vista.

Definitivamente, ame los noventa y de vez en cuando lo extraño de verdad… qué si soy melómano nostálgico ¿?... no!, simplemente un villamelón amargado.

“I can't ever understand, Why my life has been cursed, poisoned & condemned, When I been tryin every night, to hold ya near me, but I'm tellin’ you It aint easy…”

Siguiendo con nuestra remembranza noventera y gracias a mi reciente furor por los Flaming Lips, les dejo una sesión de radio grabada en 1996 cuando Wayne Coyne & Co. apenas se hacían un nombre en la escena mundial gracias a su fugaz hit “She don’t use Jelly”… todavía sin definir un estilo propio y sin botargas que los acompañasen en sus presentaciones… pero con una energía en vivo que empezaba a reflejar su crecientes ambiciones musicales.

Flaming Lips – Live/1996 Radibroadcast.

Flaming Lips - Turn it on (Mp3) *Para fans de Pixies y Meat Puppets
Flaming Lips – Bad Days (Mp3) *!!!!
Flaming Lips - Superhumans (Mp3)
Flaming Lips - Moth in the Incubator (Mp3)
Flaming Lips – She don’t use Jelly (Mp3) *1 clásico de los 90
Flaming Lips – Chewin’ the Apple or your Eye (Mp3)

Antony And The Johnsons - Perfect day =Lou Reed cover= (Mp3)
Liz Durrett - Perfect day =Lou Reed cover= (Mp3)

Coldplay - Perfect day =Lou Reed cover/Live At Isle Of Wight Festival 2006= (Mp3) *Excelente versión!

10 razones por las que ame los 90 y amo a Youtube… Parte I.

Si bien, nací en la década en de los 70 y crecí en los 80… definitivamente viví y goce los 90. sexo, drogas, grunge, britpop, Ron Richardson, cigarros Tigres, camisas de franela, Beck, Pearl Jam, Kurt Cobain, Dr. Alban, London Beat, Haddaway, Dos mujeres un camino, Marimar, María la del Barrio, María Mercedes, el éxtasis, Pulp Fiction, Delicatessen, Blur, Radiohead, Oasis, Woodstock ’96, Radioactivo, Conexión Acustica, Pantera y La Pantera, la Muerte de Superman, La Muerte de la Princesa Diana, La Muerte de la Madre Teresa, La Muerte de Cantinflas, La Muerte del Tío Gamboin, White Zombie, The Simpsons, Beavis & Butthead, Friends (o Amigos), Internet a 5kbpm, Ruth, Alfredo, Gonzalo, Arturo & Daisy Fuentes, los Conciertos colectivos de C.U., los disturbios de la Venustiano Carranza, Los disturbios del Gimnasio Juan de la Barrera, Beverly Hills 90210, Clinton, Zedillo, Yeltsin, Somalia, la Guerra de los Balcanes, la “Electrónica”, los Raves, el Medusas, el Bananas, el Alebrije, el Disco Beach, el Milan, el Foro Ideal, el “Foro” de la Cineteca Nacional, el Pecime, la oveja Dolly, Tupac Shakur, las Spice Girls & los tenis acharolados, Aqua, Seal, los Expedientes Secretos: X, Seinfield, Michael Jordan & los Air Jordan, Caifanes, La Lupita, el Dream Team, Spawn, Ren & Stimpy, Selena, the Maxx, Trainspotting, Kids, Lollapalooza y claro!… cómo olvidar a Corky y la Vida Sigue su Curso…

Ame y amo los 90… y gracias YouTube (al que también amo con locura)… les dejo una serie de cinco videos muy chidos de la época, que si bien acepto que no son los más representativo, creo que jugaron un papel importante durante la época… además para qué chingados ver los “hiper-choteados” videos de Jeremy o Black Hole Sun de Soundgarden ¿?… a ver qué les parecen…

Smashing Pumpkins - Today


Algo que extraño de los videos noventeros, era la saturación de colores que utilizaban… todo era un exceso de luces y colores… yo no se nada de técnicas cinematográficas, ni me interesa saber de ellas y presumirlas en fiestas condechi, pero que chingón se veían los videos!… Today de los Smashing Pumpkins es un súper ejemplo de ello… y pensar que Billy Corgan & Co, eran súper “gloomy”… me hace recordar las palabras de Homero Simpson “Gracias a tu obscura música, mis hijos ya no sueñan con un futuro que no puedo darles”… definitivo, necesitamos a las calabazas aplastadas de regreso.

Creo que fue con esta canción, la primera vez que escuche ese sonido tan característico del Britpop… tal vez, en 1990 ya existía London Suede y Style Council… pero en 1990 yo no estaba conciente de muchas cosas… el infeccioso sonido de “The La’s” se constituyo como un gusto soberbiamente culpable de la época… y sin darme cuenta me volví adicto al rock británico.

The La´s – There She Goes


Hace poco una amiga me dijo que cuando estaba chica pensaba que Azul Violeta era “como Cool”… en ese momento no lo dije, pero yo también pensaba que Azul Violeta era Cool… lo peor es que sigo pensándolo… muy sopesar sus obscuros nexos con Maná.

Azul Violeta – Solo por hoy


En los 90 era imposible pensar que un grupo ochentero sobreviviría con éxito la década… pero nadie contaba con que Sonic Youth espero poco más de 10 años para que su sonido se pusiera en “boga”… Dirty fue un disco emblemático y Sugar Kane un himno.

Sonic Youth – Sugar Kane


Me encantaba el resentimiento noventero, como que todo el mundo vivía una súper resaca sin siquiera haber chupado… las nuevas generaciones de chamacos gabachos angustiados les seguían reclamando a sus padres por Vietnam… digo en aquí el 68 no se olvida… pinche generación reclamona y sin ser CeGeacHeros o PejeLopezObradoristas… la neta era para dar hueva y sigue dándome hueva… pero que cabrón se veía ese reclamo retratado en videos como Rooster de Alice in Chains.

Alice in Chains - Rooster


I love the 90’s

Arthur Lee
1945-2006

Arthur Lee fue líder y vocalista de Love, una de las primeras bandas multirraciales de rock… grabaron tres innovadores álbumes en los que se fusionaban el folk, el rock, el blues y el garage con toques psicodelicos. Bandas tan diversas como Led Zeppelin, Echo and the Bunnymen, y Calexico han citado a Love como una influencia. Su tercer álbum "Forever changes" (1968), se considera como una atrevida respuesta al "Sgt. Pepper's" de The Beatles, tan firme y genial, que revistas como UNCUT y Rolling Stone lo han situado como uno de los discos esenciales de los años 60…

Love – Alone Again or (Mp3)

Love – Alone Again or =Love Reunion/2003=


…Descansa en Paz Arthur Lee.

Love - Your Mind & We Belong Together =tracking session= (Mp3)
Love - Hummingbirds =demo version= (Mp3)

… y para su beneplácito he aquí las portadas del bootleg.

-Frente-

-Contraportada-

*Courtesy of the BIG Oooo!

Soy un nerd fanático de los Bootlegs, algunas personas los califican de fraudulentos… pero en lo personal me resultan sumamente valiosos, sobre todo porque representan otro punto de vista respecto de una composición… una canción puede sonar más pesada, más rápida, más lenta o con distintos arreglos en comparación con la versión original… son como remixes, pero como dice un amigo “para hombres” por que implican un riesgo … hay bootlegs que se oyen espantoso, pero todo depende si son grabados por los fans, son grabados desde la consola, si son presentaciones de radio, etc… sin embargo, creo que vale la pena arriesgarse, sin olvidarse de ser selectivo, ya que implican poderosos e importantes documentos musicales.

Si uno lo piensa… la humanidad lleva grabando sonidos por poco más de cien años y si tomamos en cuenta que los primeros discos de música popular (llámese Jazz, Country, Blues o Bluegrass) empezaron a grabarse y distribuirse hasta 1917, la memoria musical de la humanidad solo puede resumirse en momentos guardados en la mente y el alma de los escuchas… en otras palabras, a excepción de la música culta o sacra (que se escribía en partituras), no hay registro exacto (sin contar la tradición oral ,claro) de la música popular en más de 2000 años de civilización humana … por decir un número “X”… y no obstante, que hoy en día contamos con la posibilidad de grabar en un sin número de formatos (Mp3, cd’s, vinilos, etc.) sigue siendo muy difícil acaparar todo el universo musical a nuestra disposición… sin embargo, gracias al Internet… que no es Dios, pero como se le parece… tenemos más fácil acceso a esos momentos.

El día de hoy y por cortesía de la “gran O” les traigo una presentación de los Flaming Lips grabada en Suecia el 2 de mayo del presente año, la cual cuenta con un muy buen sonido y una gran selección de canciones… ch-k, ch-k, ch-k it out!!!.

Circus, Stockholm, Sweden May 2, 2006.
01. Intro (Mp3)
02. Racing For The Prize (Mp3)
03. Free Radicals (Mp3)
04. Yoshimi Battles The Pink Robots Pt.1 (Mp3)
05. Vein Of Stars Intro (Mp3)
06. Vein Of Stara (Mp3)
07. The Yeah Yeah Yeah Song (Mp3)
08. In The Morning Of The Magicians (Mp3)
09. The W.A.N.D. (Mp3)
10. The Spark That Bled (Mp3)
11. Do You Realize? (Mp3)
12. War Pigs (Black Sabbath Cover) (Mp3)

**Buena calidad de audio
***Thanx to the Big Ooooo!

The Proposition

“Tres hermanos… uno debe morir, uno debe vivir, uno debe de decidir”… estas líneas describen la trama de “The Proposition”, una película dirigida por John Hillcoat a partir de un guión original de Nick Cave… “la mala semilla” detrás obras (musicales o literarias) tan enigmáticas y poéticas como la casualidad misma… esta película ha sido calificada como “tan brutal y honesta que mantendría al propio Sergio Leone al filo de su asiento”… esta cabrona la afirmación, no ¿?... sobretodo, si se es fan de los westerns de Leone.

Claro que invariablemente esta cabrón hacer una afirmación de ese tipo!!!!… Sergio Leone era un genio… adoro y amo sus westerns.... y ver que no me gustan los westerns!!!... pero he de confesar que he visto películas como “El bueno, el malo y el feo” o “Once upon a time in the west” más de 20 veces… y cada vez que las repiten en MGM o TCM, me las aviento otra vez… qué decir, de la música de Ennio Morricone ¿?… absolutamente genial!!!!.

Ennio Morricone-Titoli =Il buono, il brutto, il cattivo/The good, tha bad & the ugly= (Mp3)
Ennio Morricone-L'estasi dell'oro (Mp3) *!!!!!
Ennio Morricone-I'Uomo Dell'Armonica (Mp3) *Enigmática!

Y si!… no lo puedo negar, soy fan de Leone, por lo que podría actuar con cierto escepticismo, pero esta vez, creo que la combinación es ganadora… principalmente por el guión de Cave y su lógica colaboración musical…

Samuel Stote: What's a misanthrope?
Arthur Burns: A misanthrope is a bugger who hates every other bugger.
Samuel Stote: Are we misanthropes?
Arthur Burns: Lord no! We're family.

Nick Cave & Warren Ellis-Clean Hands, Dirty Hands (Mp3) *Del Soundtrack original.

Desgraciadamente, aún no he visto la película… pero espero verla pronto, ojala que la exhiban en salas nacionales, pero sino… para eso hay piratería, carajo!... faltaba más… por lo pronto, les dejo el trailer de “The Proposition” para que lo chequen.

The Proposition


Interesante, verdad ¿?... no se por qué, pero le tengo una confianza nata a Nick Cave… creo que esa confianza que inspira su trabajo, lo hace un artista de “culto”… whatever that means… ya que no importa la “chingadera” que haga, va a ser objeto de culto.

Nick Cave and the Bad Seeds-Bring It On (Mp3)
Nick Cave-Disco 2000 =Pulp cover= (Mp3) *!!!!

… tan, pero tan de culto que le rinden culto otros artistas de culto.

Johnny Cash-The Mercy Seat =Nick Cave Cover= (Mp3)
Martin L. Gore–L.O.V.E.R.M.A.N. =Nick Cave Cover= (Mp3)

Jellon Lamb: What is an Irishman but a nigger turned inside out?