...just like honey!

Finalmente llegamos al final de esta serie posts dedicados a The Jesus & Mary Chain… claro, con todo y un (enorme) retraso de casi una semana (sorry!!!), pero bueno, más vale tarde que nunca… francamente, ya no se qué pensar acerca de la reunión de “The Jesus & Mary Chain”, sobretodo a partir de que subieron a cantar a Scarlett Johansson ¿¿¿¿¿????.

Creo que The Jesus & Mary Chain es una banda sumamente trascendente, creadora de un sonido propio y con una carrera fugaz llena de tintes mitológicos… sexo, drogas y rock & roll, ¿qué más se puede pedir?... entonces para qué chingados recurrir a trucos baratos, como trepar a Scarlett Johansson a cantar Just Like Honey en su reunión ¿?... Hey!, no me mal interpreten, yo también considero a Scarlett una diosa, es una mujer verdaderamente voluptuosa (mami!!!) y que como diría el gran Charlie Monttana “yo si me empanizo esa mojarra”… sinceramente, espero que los hermanos Reid se la hayan cojido, ya que de lo contrario empezaré a sospechar que la banda, no se tiene la suficiente confianza (ni en ellos como músicos, ni en su carrera) y que necesita de refuerzos o cachirules, para recordarle a la audiencia quienes son ellos… "miren, miren es Scarlett Johansson, es la actriz en boga que interpretó a Charlotte, en Lost in Translation, película que a propósito cierra con Just Like Honey de nuestra autoría, qué casualidad no ¿?”… digo, no por todo esto me deja de dar gusto la reunión de The Jesus & Mary Chain, ni me deja de gustar Scarlett, ni dejaré de amar Lost in Translation… pero desgraciadamente, me provoca sospechar que la reunión de "Jesús y María cadena" será superflua, con un par de giras, con un disco mediocre que jamás debieron grabar y con una lastimosa despedida… espero de todo corazón equivocarme.

Sin embargo, sigo creyendo que The Jesus & Mary Chain es una de las bandas más emocionantes de la década de los ochenta y que por ningún motivo debe de ser pasada por alto… por esa inexorable razón les dejo, una excelente presentación en vivo de la banda, grabada en Viena, Austria en 1987, absolutamente de lo mejor!!!!.

The Jesus & Mary Chain – Live In U4 Club Viena, 1987

1.The Jesus & Mary Chain - Trip Me Up (Mp3)
2.The Jesus & Mary Chain – Happy When It Rains (Mp3)
3.The Jesus & Mary Chain – Cherry Came Too (Mp3)
4.The Jesus & Mary Chain - Everything’s Alright When You’re Down (Mp3)
5.The Jesus & Mary Chain - Just Like Honey (Mp3)
6.The Jesus & Mary Chain – The Hardest Walk (Mp3)
7.The Jesus & Mary Chain – April Skies (Mp3)
8.The Jesus & Mary Chain – The Living End (Mp3)
9.The Jesus & Mary Chain – Taste Of Cindy (Mp3)
10.The Jesus & Mary Chain – Nine Million Rainy Days (Mp3)
11.The Jesus & Mary Chain – Down On Me (Mp3)
12.The Jesus & Mary Chain – Kill Surf City (Mp3)
13.The Jesus & Mary Chain – Never Understand (Mp3)

…just like honey!!

Buenos días, mis estimados e improbables lectores, el día de hoy amanecí literalmente afónico… lo cual es una verdadera tragedia para mí, pues hablo como tarabilla, de verdad que el silencio, no es para mi, no, no, no… antes que nada, me gustaría agradecerles sus comentarios y visitas, en especial a la bellísima a Mari y al buen Confa… ¿qué puedo decirles? GRACIAS TOTALES!!! y espero que disfruten esta serie de posts acerca de The Jesus & Mary Chain.

De todas las alineaciones que ha tenido The Jesus & Mary Chain, tal vez la más celebre fue la que grabó su disco debut Phsycocandy, en la cual figuraban los hermanos Jim & William Reid (voz y guitarra, respectivamente), Douglas Hart (bajo) y el frenético Bobby Gillespie (batería)… irónicamente, esta alineación no se destaca de las demás por su virtuosismo musical (de hecho, apenas sabían tocar), ni siquiera por ser la alineación que más tiempo duró en activo (apenas se mantuvo junta un par de años, de 1984 a 1985)… se diferenció de las demás, por ser la más conflictiva de todas y no es para menos, si tomamos en cuenta que la inclusión de Gillespie es garantía de problemas.

Recordemos que Bobby Gillespie, además de ser el vocalista de Primal Scream, es uno de los hampones más grandes en la historia del rock británico; Gillespie ha sido participe de un sin fin de escándalos, que van desde los saludos Nazi en Glastonbury hasta el atacar a un guardia de seguridad con la base de su micrófono, además de achacársele la inducción a las drogas de Dave Gahan (vocalista de Depeche Mode).

Sin embargo, es esta aura de escándalo la que ha alimentado la leyenda de The Jesus & Mary Chain, por eso mismo creo que es justo rendir tributo a la alineación del “caramelo sicótico” (Reid/Hart/Reid/Gillespie)… y qué mejor manera de hacerlo, que con un par de Peel Sessions grabados por esta mítica formación…

The Jesus & Mary Chain –Peel Session October 23, 1984

The Jesus & Mary Chain – In A Hole =Peel Session 23/10/1984= (Mp3)
The Jesus & Mary Chain – You Trip Me Up =Peel Session 23/10/1984= (Mp3)
The Jesus & Mary Chain – Never Understand =Peel Session 23/10/1984= (Mp3)
The Jesus & Mary Chain – Taste The Floor =Peel Session 23/10/1984= (Mp3)

The Jesus & Mary Chain –Peel Session February 3, 1985

The Jesus & Mary Chain – The Living End =Peel Session 03/02/1985= (Mp3)
The Jesus & Mary Chain – Inside Me =Peel Session 03/02/1985= (Mp3)
The Jesus & Mary Chain – Just Like Honey =Peel Session 03/02/1985= (Mp3)

The Jesus & Mary Chain tuvo una carrera un tanto cuanto irregular… por no decir, llena de altibajos, en donde la conflictiva relación de los hermanos Jim & William Reid imponía el orden. Sin embargo, no por eso dejo de ser una banda sumamente prolífica; editando media docena de discos en estudio, más de una veintena de sencillos y dejando suficiente material grabado para publicar tres discos llenos de B-Sides y “rarezas” del grupo.

Barbed Wire Kisses, Sound Of Speed y Hate Rock & Roll, conforman una atípica trilogía, que se constituyen como un excelente testimonio de la evolución musical del grupo… tal vez, más fidedigno (inclusive) que el descrito en susdiscos en estudio, ya que en ellos tendremos acceso a las primeras grabaciones de la banda como “Upside Down”, donde reluce la fuerza sónica del grupo…

The Jesus & Mary Chain – Upside Down (Mp3)
The Jesus & Mary Chain – Just Out Of Reach (Mp3)

…Oh si!, estas compilaciones nos llevan de la mano por la historia del sonido de The Jesus & Mary Chain, abarcando el génesis, cenit y crepúsculo de su obra… además, de permitirnos apreciar la concepción original de algunas piezas de la banda…

The Jesus & Mary Chain – Don’t Ever Change (Mp3) *!!!
The Jesus & Mary Chain – Everything’s Alright When You’re Down (Mp3)
The Jesus & Mary Chain – Reverence =Radio mix= (Mp3)
The Jesus & Mary Chain – Teenage Lust =Acoustic Version= (Mp3)
The Jesus & Mary Chain – Penetration (Mp3)
The Jesus & Mary Chain – Sidewalking =Extended Version= (Mp3)

Por si fuera poco, se incluyen algunos covers que nos ayudarán a comprender los orígenes del estruendoso sonido de la banda…

The Jesus & Mary Chain – Surfin’ USA =Beach Boys Cover= (Mp3)
The Jesus & Mary Chain – Mushroom =Can Cover/Live= (Mp3) *1 alucín
The Jesus & Mary Chain – My Girl =The Temptations Cover= (Mp3)

*Nota: Debido a unos problemas que tuve con mi reproductor multimedia, tuve que hacer el “transfer” de los track de audio a formato WMA. Sin embargo, los archivos son lo suficientemente grandes para que los puedan cambiar de formato (Mp3, M4A, Mp4), en sus respectivos reproductores, sin perder calidad de audio, ustedes disculparan las molestias que esto les ocasione.

Sin más por el momento, salu2.

The Jesus & Mary Chain

Todo aquel que asegure que la música de los ochenta fue mediocre y aburrida, jamás ha escuchado a The Jesus & Mary Chain…

…Hagamos números:

1.-Este estruendoso grupo de East Kilbride, Escocia se las arregló para llevar el saturado sonido de las “paredes de guitarras” a la música pop, en una época en donde dominaba el uso del sintetizador… es decir, combinaban con éxito la fuerza “guitarrera” de grupos como The Velvet Underground o The Stooges con melodías vocales en la mejor tradición de Phil Spector o Brian Wilson.

2.- A pesar de ser considerada como una banda de “culto”, poco a poco se ha constituido como una de las agrupaciones más influyentes de la historia… su sonido cimentó las bases para la existencia de bandas como: Slowdive, T.V On The Radio, My Blody Valentine, Radiohead, Chapterhouse, Lush, Mogwai, The Kills, Giant Drag y un largo etcétera… además de ser padres del Shoegaze, padrinos del Dream-pop, precursores del Noise-pop y señores del Post-rock.

3. Junto con Guns N’ Roses y The Manic Street Preachers, fueron una de las bandas más controversiales de la década… ya sea por sus escándalos con estupefacientes, sus constantes cambios de alineación o porque la gran mayoría de sus frenéticas presentaciones acababan en verdaderos zafarranchos.

4. Además, creo que la referencia que se hace el personaje Jack Black (Barry) a The Jesus & Mary Chain en la película High Fidelity, deja muy en claro, el porque son “a big deal”…

Barry: How about the Jesus and Mary Chain?
Barry's Customer: They always seemed...
Barry: They always seemed what? They always seemed really great is what they always seemed. They picked up where your precious Echo (& The Bunnymen) left off, and you're sitting around complaining about no more Echo albums. I can't believe you don't own this fucking record. (tosses the record Phsycocandy to the customer and walks away).
Barry: That's insane. Jesus!.

… por estas simples razones, esta semana dedicaré una nueva serie de posts a la gloria de “Jesús y María Cadena”, donde habrá Bootlegs, B-Sides, Peel Sessions y una que otra amargura destilada por ahí.

Cranes

Recuerdo que a finales de los noventa cuando recién aparecieron los primeros hardwares y softwares caseros para grabar Cds, una amiga (Gina) me hizo favor de quemarme un disco del side project de Siouxsie Sioux: The Creatures, so pretexto de la visita del grupo a la ciudad y la oportunidad de ver en vivo a la líder de The Banshees y el Bromley Contingent. Cuando el disco quemado llegó a mi reproductor de Cd’s, me llevé la grata sorpresa de que no lo leía… para no hacerles el cuento largo, la misma situación se presentó en por lo menos tres reproductores más, hasta que finalmente una pequeña “gabacha” de mi hermana logró reproducirlo, para mi sorpresa el grueso tono de voz de Siouxsie, se había transmutado en un bello sollozo infantil acompañado de una furiosa pared de guitarras… lo acepto, en aquellos días era todo un advenedizo, en lo que a la obra de Siouxsie se refiere, pero definitivamente ese dulce tono de voz no era el suyo… fue hasta después del concierto que pude preguntarle a mi amiga, qué era lo que me había grabado en ese Cd y varios días después, cuando pudimos reproducir nuevamente el Cd en casa de un amigo en común, finalmente me lo dijo: “pero si son los Cranes”.

Cranes – Jewel (Mp3)
Cranes – Shining Road (Mp3)

Y vaya afortunado error, pues fue amor a la primera escucha y en el preciso instante en que me iniciaba en los sonidos de grupos Dreampop como Lush, Chapterhouse o Slowdive.

Formados en Portsmouth, Inglaterra por los hermanos Alison (voz) y Jim Shaw (Batería) a finales de los ochenta, Cranes ha gozado de una carrera llena de altibajos, que si bien nunca han demeritado su calidad musical, definitivamente los han confinado a permanecer casi como unos desconocidos en la escena musical internacional.

Es cierto, que Cranes jamás se han caracterizado por ser un grupo muy innovador, pero si se destaca de los demás, principalmente por la forma de cantar de Alison Shaw… una digna heredera de Kate Bush y Liz Fraser (Cocteau Twins) y que todo afecto a voces como la de Hope Sandoval (Mazzy Star) o la de Jon Thor Birgisson, no debe ignorar.

Cranes – Tangled Up (Mp3)
Cranes – Particles And Waves (Mp3)

El día de hoy les dejo un Peel Session grabado al principio de su carrera, para ser más exactos el 9 de julio de 1989 y donde les irónicamente se nota la influencia de Siouxsie & The Banshees en su sonido, espero que les agrade.

Cranes – Peel Sessions 09/07/1983

01.Cranes – Starblood =Peel Session 1989= (Mp3)
02.Cranes – Eg Shining =Peel Session 1989= (Mp3)
03.Cranes – Focus Breathe =Peel Session 1989= (Mp3)
04.Cranes – Till Tomorrow =Peel Session 1989= (Mp3)

Nicolas Godin & Jean-Benoît Dunckel
A.K.A
Air

¿Qué increíbles poderes de seducción posee la música de Godin & Dunckel?.... ¿Cómo pueden pasar de un pop “naive” a ser el soundtrack de mil noches de insomnio, con tanta facilidad?... aún no, logro descifrar del todo las “sinfonías de bolsillo” de este dueto galo, solamente me limitaré decir que… como siempre, escuchar a Air es encantador.

Air – Once Upon A Time (Mp3)
Air – One Hell Of A Party =With Jarvis Cocker= (Mp3)
Air – Photograph (Mp3)
Air – Mer Du Japon (Mp3)

…sin embargo, he de confesarles que me quedo con el pop “naive” de Talkie Walkie o de Moon Safari.

Tal vez, una mejor manera de comprender a este binomio galo, sea a través de su excelente colaboración con la serie “Late Night Tales”… esta serie de compilaciones, lejos de ser una colección de remixes, es un muestrario de la música que escuchan agrupaciones como The Flaming Lips, Belle & Sebastian, Zero 7, Jamiroquai u obviamente Air en una lucida noche, después de haber brindado su música a una estruendosa concurrencia… al momento de relajarse y dejarse llevar por la música que a “ellos les gusta”… en casos como en el de Air ayuda a comprender las raíces e influencias de los músicos.

El “Late Night Tales:…” de Godin & Dunckel me resultó fascinante!!!!, ya que abarca un espectro de grupos muy disímiles entre si … de Black Sabbath a Cat power… de la oscuridad de The Cure al pop “naive” Minnie Ripperton… pero que conservan un sabor que solo puede ser descrito como... Air.

Mmh!... no hay mucho que decir, solo puedo sugerirles dejarse guiar por el sonido del aire.

The Cure – All Cats Are Grey (Mp3)
Black Sabbath – Planet Caravan (Mp3)
Japan – Ghosts (Mp3)
Cat Power – Metal Heart (Mp3)
Minnie Ripperton – Lovin’ You (Mp3)
Sébastien Tellier – Le Long De La Riviere Tendre (Mp3)
The Troggs – Cousin Jane (Mp3)

*Por hoy las “netas” van por cuenta de Godin & Dunckel.

Dream-pop… Pt.11 –La Expansión, México & Asobi Seksu-

El nuevo siglo ha sido testigo de una abierta “expansión” del sonido Dream-pop, los esfuerzos musicales de bandas como Sigur Ros, Mojave3, Mogwai, the Gathering o Mercury Rev han influenciado a un sin fin de nuevas agrupaciones, traduciéndose en nuevos sonidos que desafían los “parámetros” fijados por los casi 20 años de desarrollo del Dream-pop… lo cual, lejos de debilitar su existencia, lo nutren y le otorgan vigencia.

TV on the Radio

Hoy en día, grupos de corte netamente experimental como TV on the Radio, declaran como una fuerte causal de su sonido: el estilo de tocar guitarra de Kevin Shields (a quien han descrito como un nuevo “guru” de las seis cuerdas) y las densas improvisaciones sónicas de Mark Hollis.

T.V on the Radio – A Wolf like Me (Mp3) *La versión en estudio
Bonus Track: T.V on the Radio – Staring at the Sun (Mp3)

El estilo tan americano de Mazzy Star probó su influencia en la génesis de Mercury Rev y Mojave 3 (quienes gracias a su bagaje, proveniente de Slowdive han logrado forjarse una consistente carrera en la escena musical alternativa). Ambos a su vez han influenciado a agrupaciones tan diversas como Drive by Truckers o los celebres My Morning Jacket… de hecho, el caso de estos últimos comprueba la teoría de que “América cada vez esta más cerca de tener su propio Radiohead”.

My Morning Jacket

Mojave 3 – Love songs on the Radio (Mp3) *Excelente!
My Morning Jacket – Gideon (Mp3) *!!!!
Mercury Rev – Planet Caravan =Black Sabbath cover/Peel Session= (Mp3) *A que este no lo tenían, sumamente bueno!!!!!!

Por curioso que parezca, los E.U.A. han probado ser un territorio fértil para la expansión del sonido Dream-pop y por improbable que parezca, bandas como los Dandy Warhols han logrado filtrar los sonidos oníricos del Dream-pop en las ondas radiales, gracias a su colorida mezcla de Power-pop a la Lush y pasajes sónicos en la mejor tradición Shoegaze… inclusive, en latitudes tan atípicas para el desarrollo de este sonido, como Dallas-Texas han surgido agrupaciones como los Secret Machines que comprueban el renovado brío del género.

Dandy Warhols – Hung me Up (Mp3)
Secret Machines – Alone Jealous & Stoned (Mp3) *Muy Recomendable!!

Secret Machines

México, no es ajeno a este furor y por inhóspito que parezca el lugar, han aparecido grupos que están incorporando fuertes influencias Dream-pop a su música… Nerv, Austin TV & Non Troppo, son algunas de las agrupaciones que citan como influencia su gusto por Mogwai, Radiohead, My Bloody Valentine o Sigur Ros… de los cuales, creo que es justo y necesario que reciban una probada:

Austin T.V.

Nerv – Road to the sea (Mp3)
Nerv – The wolf in the NY =desierto= (Mp3) *Buena!
Nerv – Deceit (Mp3)
Austin T.V. – Esa soy yo (Mp3) *Increíble!!!!
Austin T.V. – Phillipe, je ne sais pas (Mp3) *!!!!!
Non Troppo - Suave & Descompuesto (Mp3)

Interesante, verdad ¿?... desgraciadamente, si la supervivencia de cualquier grupo es difícil, en nuestro país (México) se antoja casi imposible, en estos tres casos espero estar en el más craso error… por lo que, les sugiero le den una vista a sus sites y se informen más de su música*.

@ Nerv
@ Austin T.V.
@ Non Troppo *MySpace

Asobi Seksu -Strawberries =Cassettes Wont Listen remix= (Mp3) *Muy bueno

Sin embargo, a estas alturas del partido es posible la existencia del Dream-pop puro ¿???… bueno, eso no lo se a ciencia cierta… creo que aún es muy temprano para asegurar algo (afirmación bastante difícil para un tira-netas de tiempo completo, Je!) pero SI puedo asegurar que me mantengo optimista… principalmente, gracias a la existencia de Asobi Seksu, una alucinante banda de Nueva York que aglutina los mejores elementos del sonido Dream-pop y se niega a dejar morir el Shoegaze… con suficientes guitarras para “hacer sonrojar a Kevin Shields” y un juego de voces que rivaliza con lo hecho por Liz Fraser o Rachel Goswell, además de contar con su propio idioma “secreto”… Asobi Seksu es una muestra viviente de que el sueño se niega a morir … y no se hable más, les dejo para su absoluto placer la más nueva producción de Asobi Seksu – Citrus, que se perfila como uno de mis discos favoritos para el 2006, enjoy!!!!…

Asobi Seksu – Citrus +Rapidshare

1.Everything Is On
2.Strawberries
3.New Years
4.Thursday
5.Strings
6.Pink Cloud Tracing Paper
7.Red Sea
8.Goodbye
9.Lions and Tigers
10.Nefi+Girly
11.Exotic Animal Paradise
12.Mizu Asobi

Asobi Seksu – Citrus +Rapidshare

Simplemente excelente!!!!

En conclusión, podemos decir que el Dream-pop es un influyente subgénero del rock alternativo, que se basa en el uso de texturas sónicas (guitarras llenas de ecos, delays, sintetizadores y voces susurrantes), así como en melodías para crear las más diversas atmósferas oníricas que han vivido por más de 20 años dentro de nuestro inconsciente musical, Yeah!.

Finalmente, ha concluido esta serie de posts relativos al Dream-pop, no es la última vez que “postearé” música de estos grupos… pero dejaré por un rato los posts monotemáticos… NO!... por el momento me despido, ya que el fin de semana estaré muy ocupado y de fiesta… eso si la próxima semana, le prometo a mis brothers metaleros un serie posts que sudaran harto FIERRO, ya que el miércoles 27 de septiembre es el 20 aniversario luctuoso de Cliff Burton.

Salu2

*Por cierto, si de pura casualidad llegase este blog algún miembro de las bandas aludidas (mexicanas & extranjeras) y se sintiese ofendido por el “post” o la difusión de sus canciones, con un simple mail retiro la información, de antemano disculpen las molestias-.

Dream-pop… Pt.11 –Sigur Ros-

Si bien grupos como Mogwai, The Gathering o Mercury Rev, habían mantenido vigente el sonido Dream-pop durante la segunda parte de la década de los noventa, no serían ellos los encargados de llevarlo de nueva cuenta al “mainstream”… a principios del siglo 21 la experiencia sónica de Talk Talk o de Cocteau Twins se antojaba como producto de un sueño… pero por irónico que parezca sería uno de los grupos emblemáticos de la escena Brit-pop de los 90, la encargada de revivir el “sueño”.

El 2 de octubre del año 2000, Radiohead sacaba a la venta el atípico Kid A y con el se iniciaba la explosión del (llamado, je!) “Post-rock” y el “revival” del Dream-pop… un disco tan disonante, como alucinante que estaba tan emparentado con el Laughing Stock de Talk Talk, como lo estaba del Loveless de My Bloody Valentine… tan apurada como si nunca hubiesen existido estos grupos, la crítica especializada (Q magazine en específico) se apuró a interrogar a Thom Yorke & Co. para averiguar de donde demonios habían sacado la inspiración para crear tan maravilla pieza de experimentación sónica… los miembros de Radiohead, sin hacer acto de falsa modestia, empezaron a declarar a “diestra y siniestra” su amor por las obras de Syd Barrett, Lee Hazlewood, Talk Talk, Slowdive y su particular admiración por bandas que habían descubierto a lo largo de sus giras como Godspeed You Black Emperor! de Canada o Sigur-Ros de Islandia.

Estos últimos, originarios de Reykiavik, Islandia y conformados originalmente por Jón Þór Birgisson alias “Jónsi” (voz & guitarra), Ágúst Ævar Gunnarsson (batería) y Georg Hólm (bajo)… serían el gran “conductor” del renacimiento “Dream-pop”, su sonido aglutina la salvaje disonancia del ataque de guitarras de My Bloody Valentine, las bellas atmósferas oníricas de Slowdive & una formas de vocalizar sus composiciones en la mejor usanza de Cocteau Twins (de hecho Birgisson acuño su propio lenguaje secreto -hopelandish o volenska- al igual que Liz Fraser), pero siempre conservando un sonido único.

Sigur Ros - Viðrar vel til loftárása (Mp3) *Excelente
Sigur Ros – Olsen Olsen (Mp3) *En Hopelandish!!!

Sumamente emocionales y conservando un aire de inocencia en cada una de sus composiciones, Sigur ros se ha erigido como una de las bandas más emblemáticas del Dream-pop para este nuevo siglo… y SI!, no creo que sea necesario un “choro” más en la red acerca de esta fantástica banda, así que al igual que en el post de Mogwai me contentaré diciendo que “prefiero que su música sea la que narre la maravillosa experiencia que es Sigur Ros”.

Sigur Ros – Von (Mp3) *De su 1er disco!!
Sigur Ros – Starálfur (Mp3)
Sigur Ros – ( ) 4 (Mp3)
Sigur Ros – Saeglopur (Mp3) *!!!!!
Sigur Ros – Glosoli (Mp3)
Sigur Ros – Hoppipolla (Mp3) *Esta canción me hace llorar
Sigur Ros – ( ) 8 (Mp3) *La furia de los últimos minutos es inigualable!

Claro, que para todos los que (por extraño que parezca) aún no se encuentren familiarizados con la obra de Sigur Ros, les recomiendo que se den una vuelta por OcnOs, un excelente sitio español dedicado a la vida, obra y milagros de esta agrupación… y claro, para todos aquellos más clavados en su música, les dejo un presentación “en vivo”, desde el Madison Square Garden de Nueva York en archivos MP3 (comprimidos en zip) para su “franco placer”…

Sigur Ros – Live at the Madison Square Garden, New York (Mp3’s) +Rapidshare

01 Takk/Glósóli
02. Ny Batteri
03. Saeglopur
04. Gong
05. Andvari
06. Hoppipolla
07. Meo Blodnasir
08. Se Lest
09. Olsen Olsen
10. Vidrar Vel Til Loftarasa
11. Svo Hljott
12. Heysatan
13. Staralfur
14. Hafssol
15. Untitled 8/Popplagio

Sigur Ros – Live at the Madison Square Garden, New York (Mp3’s) +Rapidshare

Canto de ballenas???... nop, Sigur Ros

*Ups!, disculpen por los problemas con el Link de Rapidshare, ya esta corregido.

Dream-pop… Pt.10 –The Gathering-

Si bien, jamás han sido identificados dentro del Dream-pop, pocas bandas engloban tanto sus preceptos como lo ha hecho The Gathering… misteriosos, melancólicos, oníricos, introspectivos, fugaces, ingenuos y sumamente emocionales… un grupo que ubica el grueso de su obra, más emparentado con lo hecho por Slowdive o Talk Talk que con sus brutales orígenes. Formados en 1989 por los hermanos René (guitarra) & Hans Rutten (batería), en la ciudad de Oss, Holanda; este par unió sus esfuerzos y su amor por el Metal más extremo con el de sus amigos de escuela Bart Smits (voz) Hugo Prinsen Geerligs (bajo), Jelmer Wiersma (guitarra) & Frank Boeijen (teclados)… desde muy temprano en su carrera, este grupo demostró una excelente orfebrería musical, tanto a nivel ejecución como creativo, destacando su inclinación a “experimentar en vez de imitar”.

Después de editar un par de demos y forjarse un nombre en la escena Doom holandesa (al lado de bandas como Celestial Season, Phlebotomized o Maleficium), la agrupación fue firmada por el sello Foundation 2000, donde editarían su álbum Debut “Always…”, obra que les ganaría notoriedad dentro de la escena metalera y en donde sobresale la excelente instrumentación con la que contaba el grupo. Empero, al poco tiempo de terminar una serie de mini-giras por Europa junto a grupos como Paradise Lost, Thanatos & Morbid Angel; Bart Smiths decidió abandonar a the Gathering para dedicarse a su proyecto Electro-Goth: “Wish”.

The Gathering 1993

The Gathering – Fear the Sea (Mp3) *Con alto contenido de sonido shoegaze
The Gathering – Sand & Mercury (Mp3) * Sumamente hermosa

En 1993, tras reclutar a Niels Duffhues como vocalista y agregar como contraparte femenina la voz de Martine van Loon, el ahora septeto se alistó a grabar su siguiente disco “Almost a Dance”, el cual se convertiría en un estrepitoso fracaso y ocasionaría la casi desintegración de la banda –en lo personal, la música del disco se me hace muy buena, pero las vocales de Duffhues & van Loon desentonan con el sonido de la banda-, el mal recibimiento que recibió el disco ocasiono que el grupo no hiciera gira y orillo a que Duffhues & van Loon abandonaran la agrupación… al poco tiempo después Foundation 2000 se declaró en quiebra, dejando a los hermanos Rutten & Co. sin ver un solo centavo de regalías. Sin embargo, esto lejos de debilitar la relación entre los integrantes, la fortaleció aún más (aunado a su afán de experimentar) sería con la llegada de Anneke van Giersbergen como vocalista, donde dicho afán alcanzaría nuevos límites… si bien, los Hnos. Rutten, disfrutaban de un buen gusto metalero, es claro que también degustaban de otros "ensoñadores" manjares musicales que se empezarían a hacerse patentes dentro de las composiciones del grupo… influencias de grupos como Dead Can Dance, Cocteau Twins, Pink Floyd, Slowdive & Talk Talk.

The Gathering – In Power We Entrust The Love Advocated =Dead Can Dance cover= (Mp3) *!!!!!!
The Gathering – When The Sun Hits =Slowdive cover= (Mp3) *!!!!!!
The Gathering – Life's What You Make It =Talk Talk cover= (Mp3) *Muy diferente de la original

A finales de 1994, eran fichados por el sello alemán Century Media, donde editarían su tercer opus: Mandylion, un excelente disco lleno de influencias Dream-pop que se alejaba decididamente del sonido Doom que había caracterizado al grupo -ese disco tiene de Doom lo que yo de guapo. NADA!!!!, para tristeza de mis admiradoras (je!), pero debo de decir que he sido calificado de “feo atractivo”, así que no se desanimen- el éxito del disco ocasionó que Century Media presionara a la banda para editar un nuevo disco y tras una larga gira, la banda empezaría inmediatamente a trabajar en un nuevo disco. Nighttime Birds, no vio un cambio significativo en el sonido del grupo, pero si significo la consolidación de sus influencias Dream-pop… lejos estaban los brutales cambios de ritmo que ejecutaban a toda velocidad, estos habían sido reemplazados por hermosos parajes de ensueño que acompañaban cada una de sus canciones. Sin embargo, el repentino éxito de la banda hizo Jelmer Wiersma abandonara la banda, en búsqueda de mayor tiempo para sus estudios.

The Gathering – Kevin’s Telescope (Mp3) *
The Gathering – The May Song (Mp3) *

How To Measure A Planet?, su obra de 1998, vio la expansión definitiva del sonido del grupo, un disco doble que desafía cualquier expectativa impuesta por el “Pygmalion” de Slowdive y redefiniría el Space Rock para este siglo… tan complicado, como hermoso, literalmente un “viaje a la luna”… donde el uso de instrumentos como el Theremin o los sintetizadores Vermona hacen gala de las pocas limitaciones creativas de la banda y nos hacen decir “así que esto es lo que llaman la Era espacial”.Al final, este álbum hizo que gran parte de sus seguidores más acérrimos los abandonaran, pero a la vez le gano mayor simpatía entre los seguidores del rock progresivo, shoegaze y rock alternativo.

The Gathering – Black Light District (Mp3) *16 minutos épicos en la mejor tradición del How To Measure A Planet?

Su producción del año 2000, If_The_Else vio unir el sonido del grupo con mayores influencias trip-hop & electro-pop, en una especie de intento de dar el gran “salto hacia el mainstream”… aspiraciones que se vieron cooptadas por el leonino contrato que habían firmado con Century Media… esta situación obligó a la banda a dejar Century Media y que el grupo formara su propia compañía discográfica Psychonaut Records donde han editado sus últimas producciones. El excelente “Souvenirs” que los vio seguir el sendero abierto por Radiohead con su Kid A y el tanto cuanto más flojo (flojo!, no dije que fuera malo) “Home” que apareció este año.

The Gathering – Monster (Mp3) *Recomendable
The Gathering – Broken Glass =Piano Version= (Mp3) *!!!
The Gathering – Shortest Day(Mp3)

La saga de The Gathering aparenta estar lejos de terminar y gracias a su excelente manufactura musical, tiene asegurado un lugar en los anales de la historia musical de este planeta, su prominencia dentro del Dream-pop esta garantizada gracias a que son los encargados de llevar este sonido a públicos tan diversos como el metalero, el pop o el progresivo; acercando mundos en apariencia distinta y difíciles “de medir”… sin embargo, se mantienen como un grupo de culto… un culto que exige a todas luces expandirse hasta el espacio infinito.

The Gathering 2006 (con Marjolein Kooijman como bajista)

*Ups!. olvide un par de tracks en la compu de mi “Kame-House”, prometo subirlos luego... Salu2 y les aviso que únicamente faltan 2 “posts” acerca del Dream-pop… albricias, albricias!.

**Listos los 2 "links".

Dream-pop… Pt.9 –Mogwai-

La segunda parte de los años noventa comprobo ser bastante impía para el Dream-pop… las bandas emblemáticas del sonido empezaron a separarse; el furor del verano Brit-pop hizo que algunas agrupaciones suavizaran su sonido a efecto de buscar un espacio en el “mainstream” (Lush, Chapterhouse), el agresivo sonido de las guitarras que lo caracterizaba había sido suplido por un mayor uso de sintetizadores y otros elementos electrónicos… de hecho, el “boom” de la música electrónica parecía suplir la necesidad de la gente al buscar esos parajes oníricos, característicos del Dream-pop… Massive Attack, Air, Hooverphonic, Recoil se encargaban de musicalizar los sueños miles de androides que se contentaban con contar ovejas eléctricas.

Sin embargo, habría algunos disidentes que resistirían este tipo de acometidas, en los EUA un puñado de grupos se había decido a ver más allá del “Sueño Grunge” y gracias al esfuerzo de bandas como Mazzy Star, Mercury Rev o inclusive Yo La Tengo el “Dream-pop” se mantenía con vida… pero sería de vuelta en los territorios del “commonwealth” donde una banda libraría la mayor resistencia contra estos embates… los originarios de Glasgow-Escocia: Mogwai.

La palabra Mogwai proviene del chino cantones (魔鬼) que puede traducirse como espíritu maligno, demonio, diablo, monstruo o chamuco (esta última en “mexicano”, claro) y a pocas bandas les va tan bien su nombre como a estos escoceses. Formados en 1995 por Stuart Braithwaite (voz & guitarra) & Dominic Aitchison (bajo) un par que estaba decidido a hacer “música seria con guitarras” y que se declararían abiertamente contra todo furor dictado por el “mainstream” musical (son famosos sus comentarios en contra de Oasis, Blur o Robbie Williams), fuertemente influenciados por My Bloody Valentine & Talk Talk esta banda se caracteriza por sus composiciones con alto contenido de distorsión y melodía, en las que la ausencia de vocales les ha dado un sello muy particular, sin restarles épica.

Mogwai-My Father, My King =BBC Session/John Peel/17-10-2001= (Mp3) *20 minutos alucinantes!!!!

A Mogwai, en más de una ocasión se les ha clasificado como una banda de Post-rock pero este equipo bestial, siempre innovador, poco se ha separado del sendero del rock, al contrario han explotado sus recursos de manera única y explosiva, comprometidos al 100% con su obra y su ideal de “hacer música seria con guitarras”; Mogwai, con franca actitud Punk continuaría el legado sónico del Dream-pop.

Mogwai-Acid food (Mp3) *Chequen el Slide de la guitarra!!!

En estos momentos, me pregunto si será necesario un ensayo más (o remedo de…) acerca de la prominencia de esta banda… su vigencia esta probada y hoy en día goza uno de los mejores momentos de su carrera, así que prefiero que la música sea el narrador del poderío de Mogwai; por lo que les dejo una colección de temas, que podrán no ser los más representativos de su obra pero que evidencian su fuerte raíz Dream-pop.

Mogwai-Punk Rock (Mp3)
Mogwai-Chocky (Mp3)
Mogwai-Christmas Steps (Mp3) *un súper viaje!
Mogwai-Killing all the flies (Mp3)
Mogwai-Rats of the Capital (Mp3)
Mogwai-Stop Coming to my House (Mp3) *!!!!
Mogwai-Auto Rock (Mp3) *Short & Sweet
Mogwai-Glasgow Mega-Snake (Mp3) *Agresiva como pocas.
Mogwai-Friend of the Night (Mp3)
Mogwai- I Chose Horses (Mp3)

[at start of film, Mr. Peltzer is willing to pay $200 for Mogwai]
Grandfather: I'm sorry. Mogwai not for sale.
Randall Peltzer: Why not? You said everything in your grandfather's store was for sale.
Grandfather: With Mogwai, comes much responsibility. I cannot sell him at any price.
[at end of film after tons of mayhem errupted and is being shown on the news]
Grandfather: I warned you. With Mogwai comes much responsibility. But you didn't listen.
[gestures at television]
Grandfather: And you see what happens.
Randall Peltzer: I'm sorry. I didn't mean it ...
Grandfather: You do with Mogwai what your society... has done with all of nature's gifts. You do not understand.
[entire Peltzer family is speechless with guilt]
Grandfather: You are not ready!!.

Gremlins Quote

Dream-pop… Pt.8 –Mazzy Star-

Escocia, Irlanda, Australia y Gran Bretaña fueron el semillero perfecto para el desarrollo del sonido Dream pop que habría de imperar durante la última parte de los años 80 y buena parte de los noventa; el sonido parecía endémico de los territorios del “commonwealth”, las cascadas de guitarras distorsionadas, los hermosos follajes creados por sus susurrantes voces, su atmósfera llena de opresión e ilusión (que mamón soy!!!), todos estos parajes oníricos parecían exclusivos de la corona británica. Pero sería dentro de estos confines, donde el sonido padecería mayor opresión… opresión¿?... si opresión, ya que el sonido que una vez había parecido fresco se encontraba sobreexplotado… insisto, el gran error de la escena “shoegaze” fue la saturación de la misma… necesitaba ser “galvanizado” y sería en la tierra del sueño americano donde encontraría un nuevo aire.

Formados de las cenizas de "Opal", Mazzy Star sería la banda encargada de revitalizar el género, al combinar las atmósferas oníricas que caracterizan al Dream-pop con las más ásperas influencias del Country, el Blues y el Rock hecho en EUA... Formados a finales de los 80 por David Roback (guitarra) & Kendra Smith (bajo & voz), esta banda trataba de emular los sonidos de bandas como Velvet Underground, Television, Pink Floyd & The Jesus and the Mary Chain, pero acompañados del sabor 100% americano, de grupos como R.E.M. o Sonic Youth (Roback es un fan declarado del Daydream Nation de Sonic Youth)… al poco tiempo de su formación se les unió la amiga de Smith: Hope Sandoval, una tímida chica de origen mexicano-americano, dotada de una voz que compensa su falta de versatilidad con encanto e ingenuidad.

Mazzy Star - Im gonna Bake my biscuit =b-side= (Mp3) *Excelente!!
Mazzy Star - Wasted (Mp3) *!!!

Al poco tiempo de haber grabado su álbum debut “She Hangs Brightly”, Smith decidió abandonar la agrupación, dejando a Sandoval y a Roback como el núcleo generador de Mazzy Star (chale!, con mis términos mamones) a pesar de los contratiempos y el escasa difusión que recibió el disco, la banda empezó a hacerse de un nombre en la escena alternativa de EUA, preparando el camino para su gran irrupción en el mercado americano.

La explosión del “Grunge” a principios de los noventa, fue sumamente bondadosa con toda la escena de música alternativa norteamericana, de la noche a la mañana bandas que literalmente habían sido ignoradas por más de una década, encontraban un espacio en los medios (Sonic Youth, Meat Puppets, Butthole Surfers) y serian bandas como Mazzy Star las que aprovecharían este “boom” para difundir su obra. A principios de 1993 Sandoval & Roback, iniciaron las sesiones de grabación de su segunda producción “So Tonight that I Might See”, un álbum que significaba una mejora ostensible en términos de producción, respecto de su disco anterior y en el cual la banda decidió alejarse del sonido neo-psicodélico que había caracterizado su producción anterior, en pro de una mayor incorporación de influencias Country & Blues… sin comprometer sus raíces Dream-pop, claro… delicado, agridulce, nostálgico, el sonido de “So Tonight that I Might See” se antojaba como una verdadera revitalización para el género.

Mazzy Star – Blue Light (Mp3)
Mazzy Star – Tell me Now =Batman Forever OST= (Mp3) *Recomendable

Si bien, la calidad musical de cada una de las composiciones de Sandoval & Roback es innegable, siempre serán mejor recordados por “Fade into You”… el sencillo más exitoso de la banda y del Dream-pop en general… una canción que por su excelente manufactura, les gano una inusitada notoriedad en el mercado popular, pero que a la larga les restaría credibilidad frente a la crítica especializada. -La canción es excelente un clásico absoluto, la voz de Sandoval transpira nostalgia y tristeza, en lo personal, es una de mis canciones favoritas… desgraciadamente, fue utilizada en todas las Teen-Movies habidas y por haber-.

Mazzy Star – Fade into You =Live= (Mp3) *1 clásico

Tras una exitosa gira que abarco desde universidades hasta grandes arenas, la banda decidió grabar su siguiente opus: “Among my Swan”… una excelente continuación del “So Tonight that I Might See”, pero en la que destacaría un gradual abandono del uso de las guitarras distorsionadas y una mayor incorporación de influencias country (slides, banjos, harmónica)… el disco sería recibido tibiamente por la crítica, acusándolos de buscar el éxito fácil. A pesar de la críticas negativas Mazzy Star se mantuvo en activo hasta medidos de 1997, cuando desgatados Sandoval & Roback decidieron darse un largo y merecido descanso, el cual dura hasta el día hoy… a pesar de nunca haber declarado oficialmente su disolución, suena poco probable que ambos emprendan un nuevo proyecto juntos.

Mazzy Star – Hair and Skin =b-side= (Mp3) *Increíblemente hermosa

El patrón se repite nuevamente y de igual manera que las carreras de Talk Talk, Slowdive o My Bloody Valentine, la de Mazzy Star fue fugaz y pesar de haber nos legado una serie discos entrañables, estos han sido sufrido el menosprecio que ocasiona la etiqueta del “one hit wonder”…. es por esta razón, que exijo que la revisión de la discografía de Mazzy Star, una banda que logró filtrar el Dream-pop en el rock “made in USA”, agrupaciones como My Morning Jacket u Okkervil River, estan en deuda con ellas (qué decir de Mojave 3) y de nueva cuenta (je!) por esta “veintiúnica” vez he decidido dejarles el “So Tonight that I Might See” COMPLETO, en archivos MP3 (comprimido en zip, claro) para su “blanco placer” y tendrán 15 días para bajarlo …. So ch-k, ch-k, ch-k it out!!!!.

Mazzy Star - So Tonight that I Might See (Mp3’s) +Rapidshare

1.Fade Into You
2.Bells Ring
3.Mary Of Silence
4.Five String Serenade
5.Blue Light
6.She's My Baby
7.Unreflected
8.Wasted
9.Into Dust
10.So Tonight That I Might See

Mazzy Star - So Tonight that I Might See (Mp3’s) +Rapidshare

*Thanks Heather (!!!) for the awesome b-sides
++El disco de Dead can Dance expira el jueves, así que aprovechen para bajarlo.

Dream-pop… Pt.7 –Slowdive-

He de decir que para ser prácticamente unos desconocidos Slowdive, es y será una de las bandas más influyentes de nuestra época, los rastros de su obra se escuchan en las composiciones de varios grupos de hoy en día… de Mogwai a Asobi Seksu, de Sigur Ros a The Secret Machines, de The Gathering (en especial ellos) a TV on the Radio… Slowdive es el grupo Dream-pop de la escena Shoegaze.

Formados en 1989 por un par de amigos de la infancia, Neil Halstead (Guitarra & Voz) y Rachel Goswell (Voz & Guitarra), que sentían mucho más inclinación por los apacibles sonidos de Cocteau Twins o Pïnk Floyd, que por el estruendo del Punk y el Post-Punk… provenientes de Reading, Inglaterra esta banda, que termino por completar su alineación con la adición de Nick Chaplin (bajo), Christian Savill (guitarra) y Adrian Sell (batería), tendría una de las más fugaces carreras en la historia del rock británico.

Después de algunos meses de ensayos y una cuantas presentaciones en su currículo, Slowdive se hizo acreedor a ser fichados por Creation Records en 1990 (el mismo sello de My Bloody Valentine) con el cual editarían un par de EP’s, previos a su debut: “Just for a Day”. El cual, si bien no es la mejor de sus producciones, si logra evidenciar la excelente orfebrería musical del grupo y que para sorpresa de todos conseguiría colarse en las listas de popularidad británicas.

Slowdive – Slowdive (Mp3) *Dream-pop a la Shoegaze
Slowdive – Avalyn I (Mp3) *Fans of the Gathering unite and take over!!

“Lean out of the window, Goldenhair, I heard you singing a merry air. My book was closed; I read no more, watching the fire dance on the floor. I have left my book, I have left my room, For I heard you singing through the gloom… Singing and singing a merry air, Lean out the window, Goldenhair”.

Syd Barrett

Syd Barrett – Golden Hair (Mp3)
Slowdive – Golden Hair =Syd Barrett Cover= (Mp3) *Bellísimo
Slowdive – Shine (Mp3) *Indispensable escucharla después del cover

Durante 1991 y 1992, la banda emprendió una serie de presentaciones alrededor del mundo (Norteamérica incluida), que los constituirían como un grupo emblemático de la escena Shoegaze (en países como Holanda e Italia, Slowdive ganaría una leal base de fanáticos). En 1993, la banda entraría a grabar el que muchos consideran su mejor álbum: “Souvlaki”, en el que contarían con la participación de Brian Eno en 2 canciones “Here she comes” & “Sing”… si bien, la participación de Eno no estuvo ligada con la producción del disco, su presencia pareció influir en todo el proceso creativo…. Hey!!!, este no es un disco de Kitaro o Enya, ni siquiera es el “Music for Aiports” de Brian Eno… en Souvlaki, las composiciones de Neil Halstead, logran ser “conmovedoras, hipnotizantes y agresivas simultáneamente” (en palabras de Jack Rabid) invocando una aurora de belleza fantasmagórica.

Slowdive – Sing =W/Brian Eno= (Mp3) *!!!!
Slowdive – Here she Comes =W/Brian Eno= (Mp3)

Slowdive – When the Sun hits =Live=


Slowdive – When the Sun hits (Mp3)
Slowdive – Alison (Mp3) * 1 Clásico!!!!

No obstante, la belleza de este disco, la popularidad del grupo empezó a decrecer… en gran parte por el “boom” que vivían las escenas “Grunge” (EUA) y “Brit-pop”… la banda recibió varios reveses económicos durante la promoción del álbum, ente los cuales destacó un fallido tour por Norteamérica… durante la grabación de “Pygmalion”, la tensión entre los miembros de la banda, ocasionó la salida Simon Scott (baterista, sustituto de Adrian Sell) y Christian Savill quienes alegaban que Slowdive se había convertido en el proyecto solista de Halstead (Shields¿?)… pero la banda lograría entregar una obra más compleja, más madura y más abstracta que sus trabajos previos.

Pygmalion, sería un verdadero precursor para los sonidos en los que incursionarían bandas como Massive Attack, Ulver o Recoil; desagraciadamente, Creation Records decidió cesar al grupo, a tan solo una semana después de haber editado el disco… Creation había advertido a Halstead que el corte que debía seguir la producción, tenía que ser evidentemente POP… esto precipito la disolución de la banda.

Slowdive – Blue Skied An’Clear (Mp3)
Slowdive – Crazy for You (Mp3) *Sumamente hermosa

Poco tiempo después Halstead & Goswell formarían una nueva banda llamada Mojave 3, la cual seguiría con el trabajo emprendido por Slowdive, pero con una mayor tendencia hacia el sonido Country. Hoy en día todos miembros de la banda se mantienen activos en la escena musical, todos en distintos proyectos con una carera más o menos sana y la sombra de Slowdive pendiendo de sus sueños.

Slowdive-Peel Session 21/04/1991 (Mp3’s) +Rapishare

1.Catch the Breeze
2.Song One
3.Golden Hair

Bonus Track!!!: Slowdive – Country Rain (Mp3) *La raíz de Mojave 3

Mjmjuhhm!!, la mayoría bandas pertenecientes a la escena shoegaze tuvieron una carrera demasiado fugaz, My Bloody Valentine, Slowdive, Moose, The Ride, Chapterhouse, The Jesus and the Mary Chain, Boo Radleys & Lush, no llegaron a alcanzar la mitad de de la década de los 90 en activo… la explosión del Brit-pop, la invasión Grunge de Norteamérica, la poca promoción de sus discos y muchos factores más convergieron en su caída… pero en lo particular, creo que un factor fue determinante y es el que la gran mayoría de esos grupos sonaban muy parecido; si bien, My Bloody Valentine, Slowdive, The Ride & The Jesus and the Mary Chain lograron editar obras maestras, la saturación de la escena no los exento de la dispensabilidad del gusto popular, es decir, a los oídos del gran público pop, no eran más que grupos del montón.

Una lastima!!... ya que este movimiento nos legó una serie de álbumes muy interesantes, que demostrarían al paso del tiempo su trascendencia… a mediados de los noventa, no había mucho espacio para soñar.

Dream-pop… Pt.6 –My Bloody Valentine-

Muy pocas bandas pueden llegar a ser tan “terriblemente bellas” como lo fue My Bloody Valentine… tan dulces como el más bello de los sueños, tan devastadores como la más horrible de las pesadillas… esta agrupación encontraría en el uso de la distorsión y la disonancia un nuevo camino hacia ese pequeño paraje del alma llamado: esperanza.

Formados en Dublín a mediados de los 80, este grupo contaba originalmente entre sus filas con Kevin Shields (guitarra), Colm O'Ciosoig (batería) & Dave Conway (voz)… el resto de la alineación se completaba por un sin fin de miembros que entraban y salían del grupo, entre cada una de las constantes separaciones y reformaciones del mismo. En sus primeros años, My Bloody Valentine prodigaba un estilo muy poco consistente que combinaba fuertes influencias del Punk, Post-Punk y Goth-Rock (en más de una ocasión, se les acuso de ser una mala copia de The Cure) que a pesar de sus limitaciones, les dio una buena reputación en la escena gótica de la Europa Continental, lo cual les permitió grabar un buen número de singles, EP’s y la edición de su álbum debut (de 7 canciones, apenas) “This is your Bloody Valentine”.

My Bloody Valentine - Never Say Goodbye (Mp3) *De sus inicios
My Bloody Valentine - Clair (Mp3)

Entre 1986 y 1987, la agrupación decidió establecerse en Londres para hacerse de un nombre a través de constantes y energéticas apariciones en vivo… en pocos meses, My Bloody Valentine había creado interés en varios sellos independientes y aseguró su lugar en una atípica gira con “Soup of Dragons” (Si, los que cantaban “Divine Thing”), pero es durante esta gira que Conway decide abandonar el grupo para perseguir una carrera como escritor.

My Bloody Valentine – I don’t need you (Mp3) *!!!!

La salida de Conway dejo a la banda sin vocalista y líder espiritual (Conway desempeñaba los papeles de compositor y manager del grupo, principalmente por ser el mayor de sus miembros)… sin embargo, sería este evento el que daría un giro de 180° en la carrera de My Bloody Valentine, Kevin Shields se convertiría a partir de ese momento en el motor impulsor de la banda… las composiciones de Shields se alejarían progresivamente del estilo gótico que caracterizaba al grupo, expandiendo su sonido mediante arriesgados experimentos sónicos que los emparentaban más con los trabajos de Cocteau Twins o The Fall que con los de The Cure; Dave Conway, fue sustituido por Bilinda Butcher y el propio Shields en la voz creando una atmósfera de ensueño vocal en cada una de las canciones

La energía que desbordaba My Bloody Valentine en cada una de sus presentaciones, les ganó una buena reputación en la naciente escena Shoegaze, así como el reconocimientote de la crítica especializada, que no se cansaba de elogiar los pasajes oníricos que lograban crear en sus conciertos. El éxito del que gozaban bandas como “The Jesus and Mary Chain” hizo que Lazy Records editara una compilación de sencillos de la banda llamada “Ectasy and Wine”… pero sería Creation Records, la que lograría fichar entre sus filas a Shields & Co.

My Bloody Valentine – You made me Realize (Mp3’s) +Rapidshare

1.You made me Realize
2.Slow
3.Thorn
4.Cigarette in your bed
5.Drive it all over me

Ocho meses después de haber sido firmados por Creation, el grupo lanzo un par de EP’s “Feed me with your Kiss” & “You made me Realize”, los cuales les darían cierta notoriedad en el ámbito rockero de la Gran Bretaña y que los llevaría a editar en noviembre de 1988 su primer álbum en forma: Isn't Anything.

My Bloody Valentine – Feed me with your Kiss (Mp3’s) +Rapidshare

1.Feed me with your Kiss
2.I believe
3.Emptiness Inside
4.I Need no Trust

Isn’t Anything, logró el matrimonio perfecto entre distorsión y melodía pop… denso, salvaje, estremecedor, hipnotizante y perfectamente inocente… a pesar de ser considerado como un álbum preparatorio a su obra maestra: “Loveless”, este primer álbum significó la consolidación del sonido de My Bloody Valentine.

My Bloody Valentine – When you Sleep (Mp3) *Resucitada para su palcer.

Sin duda alguna “Loveless” es la obra maestra del grupo, un disco determinante para la carrera del grupo desde su gestación… ya que tardó poco más de tres años en grabarse, en el proceso se utilizaron los servicios de 14 ingenieros de grabación, tuvo un costo de £250, 000 libras esterlinas (una fortuna!!, para cualquier sello independiente) lo cual llevo a Creation al borde de la quiebra y gracias al perfeccionismo practicado de Shields, se deterioró la dinámica de trabajo del grupo (en más de una ocasión Butcher y O'Ciosoig han declarado que es “el disco” de Kevin Shields)… a pesar de su alto costo, “Loveless” logro expandir a límites insospechados el sonido de My Bloody Valentine.

My Bloody Valentine – Feed me with your Kiss =Peel Session= (Mp3)

El álbum fue bien recibido por la crítica y en la Gran Bretaña alcanzaría el puesto 24 en las listas de popularidad… personalidades como Brian Eno y Vernon Reid han declarado más de una ocasión su gusto por el disco, inclusive Eno ha dicho que canciones como “Soon” han impuesto un nuevo Estándar para la música pop… en 1992 tras una pequeña, pero memorable gira que los llevo por toda Europa y parte de Norteamérica, la banda firmó con Island Records (para disgusto de Alan McGee y Creation Records) para la grabación de su próximo disco. No obstante, al entrar una vez más en la dinámica de trabajo impuesta por Shields, hizo evidente el deterioro de la relación entre los miembros del grupo, orillando a que Butcher, O'Ciosoig y Debbie Googe (bajista) dejaran definitivamente la banda. Después de gastar cerca de £500, 000 libras esterlinas de las arcas de Island y no producir ningún resultado explotable para la compañía, Shields & “My Bloody Valentine” fueron expulsado del sello.

My Bloody Valentine – Soon (Mp3) *1 Súper canción
My Bloody Valentine - Map Ref 41°N 93°W =Wire Cover= (Mp3) *!!!!

A pesar de nunca haber declarado la separación oficial del grupo, cada uno de sus miembros a emprendido distintos proyectos musicales…Googe formo “Snowpony”, O'Ciosoig ha colaborado con gente como Hope Sandoval & Beth Gibbons, mientras que Shields ha participado esporádicamente como músico invitado de bandas como Primal Scream o Dinosaur Jr. pero se ha mantenido renuente a iniciar una nueva empresa musical… No sería, sino hasta el 2004 que gracias a los esfuerzos de la directora de cine: Sofia Coppola (gracias chofa!!!) que Shields resurgiría en el ámbito musical con un par de colaboraciones para el sountrack de la excelente película “Lost in Translation”.

Kevin Shields – City Girl


Como verán, nuevamente esta es una saga con destino aciago… sin embargo, me resisto a perder las esperanzas de una pronta reunión de My Bloody Valentine y el Coachella Valley Music & Arts Festival 2007 me parece un buen lugar para llevarla acabo… nuevamente les dejo unos “tracks” regados de manera un tanto cuanto áspera... pero debido a que se trata de My Bloody Valentine les dejo sus 2 EP’s “Feed me with your Kiss” & “You made me Realize” completitos.

Salu2

Dream-pop… Pt.5 1/2 -Shoegaze-

Es un hecho que la escena Shoegaze, es de suma importancia para el Dream-pop, ya que a pesar de haber estado limitada en tiempo (1986-1996) y en espacio (Gran Bretaña) demostró ser muy prolífica, bandas como My Bloody Valentine, Slowdive, Moose, The Ride, Chapterhouse, The Jesus and the Mary Chain, Boo Radleys & Lush lograron redefinir el significado del ruido y la disonancia dentro de un contexto netamente pop.

Desgraciadamente, una de las cualidades de esta escena es su carácter “underground”, gran parte de la obra de estas agrupaciones es muy difícil de conseguir (sino vives en Gran Bretaña, claro) …y el tratar de dar un panorama más o menos claro de la misma, exigiría mucho más de lo que este “tira-netas” puede dar… por lo que, en los siguientes “posts” me concentraré en dos bandas en particular: My Bloody Valentine & Slowdive.

Ambos grupos son de particular importancia en la historia del Dream-pop y al aludir únicamente a estos, no quiero denostar el trabajo de otras agrupaciones de la escena… simplemente, no quiero extenderme mucho. Sin embargo, quiero compartir con ustedes un Peel Session (lo admito, soy un obseso de los Peel Sessions!!) de una de mis bandas favoritas de la escena: ChapterHouse.

Chapterhouse – Peel Session 07/10/1990 (Mp3’s) +Rapidshare

1.Something More
2.Treasure
3.Inside of Me
4.Falling Down

Espero que les agrade… Salu2