I, I, Think of Demons

…Y que dijeron mis estimados amigos, que este año no habría post especial de dedicado a la Noche de Brujas (A.K.A. Halloween) y al Día de Muertos… Pssss!!, están parcialmente en lo cierto, pues este post no esta precisamente dedicado a la fecha, pero si contiene música perfecta para este día, pues su temática esta llena de demonios, brujas, zombis, terremotos, vampiros, asesinos, cerberos y especialmente almas en pena… todas ellas provenientes de la tormentosa imaginación de Roky Erickson.

¿Pero quién es Roky Erickson?... tal vez, una de las mentes más torturadas que existen en el rock y no me refiero a dolientes como Kurt Cobain o Jim Morrison, sino a personas que han sufrido (o padecido) de una verdadera enfermedad mental, como Brian Wilson (ex-Beach Boys), Syd Barrett (ex-Pink Floyd) o Daniel Johnston, todos ellos esquizofrénicos, todos ellos geniales músicos, como el propio Erickson. Pero a diferencia de esta santísima trinidad de la demencia, este tejano encontraría en su propia locura la más grande inspiración para sus composiciones.

El insano camino de Rocky Erickson inició en 1965 (a sus tiernos diecinueve años de edad) al formar con su amigo de la escuela Tommy Hall, la legendaria banda de Austin, Texas “The 13th Floor Elevators”, una poderosa banda que conjuntaría de manera infecciosa el Blues-Rock, el Garage y la Psicodélia… Si, lo se, lo se , puede que suene demasiado pretencioso llamar “legendaria” a una banda que es relativamente desconocida, por no llamarla “de culto”, pero es gracias a canciones como “You’re Gonna Miss Me” o “Reverbation” que se le puede dar el apelativo de legendarios a The 13th Floor Elevators

The 13th Floor Elevators – You’re Gonna Miss Me (Mp3)

Si son cinéfilos, melómanos y se rehúsan a crecer (Ja!!) se que han visto la película “High Fidelity”, por lo que es probable que les suene al magistral tema con el que inicia la película, una pieza sumamente infecciosa… You’re Gonna Miss Me, Baby!

...Si bien, la carrera de Erickson con The 13th Floor Elevators apuntaba como prometedora, esta se vería truncada rápidamente por su afinidad a las drogas psicotrópicas (en especial por el peyote), las cuales acentuarían ciertos desordenes neurológicos que padecía desde niño, provocando que para 1968 fuera internado en el hospital psiquiátrico de Houston, donde se le diagnosticaría con esquizofrenia paranoica y se le sometería a terapia de electro-shocks. 1969 marcaría el final de la participación de Erickson con “The Elevators”, pues al ser detenido por posesión de estupefacientes (en específico un churro de marihuana), este sería consignado al “Rusk State Hospital” para dementes criminales, donde permanecería encerrado hasta 1972… desproporcionado, no creen ¿?, pero esa fama tiene la justicia tejana.

Después de una aparente mejoría, Erickson sería puesto en libertad, bajo la custodia de su familia. En 1974 formaría una nueva banda llamada “Bleib Alien” ...este nombre es una especie de anagrama con las palabras Bible=Biblia en inglés y Alien=extraterrestre, así como de las palabras alemanas para decir “quedarse solo” Bleib=quedarse, Allein=Solo… y por idiota que parezca, esto sería la anunciación de la carrera como solista de Erickson, pues en poco tiempo la agrupación se daría a conocer como Rocky Erickson & The Aliens. Con esta nueva agrupación Erickson, seguiría incursionando en la combinación de Blues-Rock-Garage que había caracterizado a The 13th Floor Elevators. Sin embargo, dejaría de lado el sonido psicodélico de sus grabaciones primigenias, para inclinarse más hacía explosivos riffs que bien podrían catalogarse como de Proto-Punk o Heavy Metal… aunado a esto, las terribles visiones que lo asechaban en sus sueños, inclinaron la temática de sus canciones hacia el horror y la ciencia ficción.

"I, I, I think of demons, they never kill. They don't need to, their scare is true!!”.

Roky Erickson – I Think Of Demons (Mp3)
Roky Erickson – I Walked With A Zombie (Mp3)
Roky Erickson – Night Of The Vampire (Mp3)

Para 1979 Roky Erickson & The Aliens habían editado más de una docena de sencillos, que finalmente serían compilados en su celebre álbum “I Think Of Demons” en 1980. No obstante, la salud y las crisis neurológicas de Erickson parecían empeorar, llegando a aseverar que un extraterrestre habitaba en su cuerpo y este lo obligaba a preparar el camino de una inminente invasión al planeta tierra, este tipo de aseveraciones, así como distintas compulsiones y perpetraciones en las que incurriera, pusieron un punto final a su breve pero influyente carrera con de The Aliens; pero sería hasta mediados de la década de los ochenta, que sus obsesiones lo llevarían nuevamente a la cárcel, esta vez acusado de robo de correo.

Roky Erickson – Stand For The Fire Demon (Mp3)
Roky Erickson – Red Temple Prayer =Two Headed Dog= (Mp3)
Roky Erickson – Don’t Shake Me Lucifer (Mp3)

Al igual que sus colegas Barrett, Wilson & Johnston, la carrera de Erickson se vio interrumpida de manera abrupta y con terribles consecuencias para él… aislado y en la miseria, volvería a ser internado en una institución para criminales dementes. No obstante, sus grabaciones probarían ser sumamente influyentes, pues dejarían una huella indeleble en más de tres generaciones de músicos y en géneros tan diversos como el Shoegaze (Judybat, The Jesus & The Mary Chain), Metal (Entombed, Danzig, White Zombie), Punk (Misfits, New York Dolls), Alternativo (Butthole Surfers, Tad, R.E.M.) y hasta Post-Rock (Mogwai, Mercury Rev).

The Jesus & Mary Chain – Reverbation =The 13th Floor Elevators Cover= (Mp3)
Primal Scream – Slip Inside This House =Roky Erickson Cover= (Mp3)
Butthole Surfers – Earthquake =Roky Erickson Cover= (Mp3)
ZZ Top – Reverbation =The 13th Floor Elevators Cover= (Mp3)
Doug Sahm n’ Sons – You’re Gonna Miss Me =The 13th Floor Elevators Cover= (Mp3)

A principios de la década de los noventa, se lanzaría un disco tributo al trabajo de Erickson titulado “Where The Pyramid Meets The Eye”, producido por el ejecutivo de la Warner Bill Bently y que contaría con las participaciones de ZZ Top, The Jesus & Mary Chain, R.E.M., Primal Scream y T. Bone Burnett entre otros… el creciente interés en su música, dio nuevas esperanzas a Erickson quien finalmente sería liberado en 2001, quedando bajo la custodia de su hermano menor Sumner Erickson, quien años antes había iniciado una fundación y fideicomiso en favor de su hermano… este fideicomiso, le permitió a Erickson acceder a mejores tratamientos médicos y cobrar por primera vez en casi tres décadas regalías de sus música.

En 2007 Roky Erickson iniciaría una serie de conciertos (después de casi 20 años!!) que lo llevarían con éxito a varias ciudades de Europa y a importantes foros de E.U.A., como al Radio Music City Hall de N.Y. y el Coachella Music & Arts Festival… según se rumora, actualmente Erickson esta trabajando en un nuevo álbum, al lado de Billy Gibbons de ZZ Top y a últimas fechas realizó una colaboración con el excelente grupo escocés Mogwai, en el track “Devil Rides” para su EP The Batcat… y si acaso piensan que este “final feliz”, ha suavizado del todo a Roky Erickson, he de advertirles que están muy equivocados, pues su voz se ha impregnado de melancolía y dolor, casi a sabiendas de que un zombi camina a su lado y que sobre su cabeza pende un demonio esperando a devorarle… para muestras les dejo el track que grabó con Mogwai, simplemente obscuro.

Mogwai W/ Roky Erickson – Devil Ride (Mp3)

Escalofriante, no les parece (¿????)… por eso creo que la torturada mente de Erickson y en especial sus composiciones son ideales para estas fechas… y solo por eso les dejo unos covers más de este excéntrico guitarrista, que les ayudarán a formar verdaderas compilaciones y playlists de horror. Además, me tomo la libertad de dejarles el hilarante video que grabaron los brutalísimos Entombed, para promocionar su cover de Night Of The Vampire, que satiriza las películas clásicas de vampiros de los estudios Hammer y que me resulta perfecto para estas fechas.

“If it’s raining and you’re running don’t slip in mud ‘cos... If you do, you’ll slip in blood tonight, is the night of the vampire. TONIGHT – IS THE NIGHT OF THE VAMPIRE”.

Entombed – Night of The Vampire =Roky Erickson Cover= (Mp3)

Entombed – Night of The Vampire =Roky Erickson Cover= (Mp3)
R.E.M. – I Walked With a Zombie =Roky Erickson Cover= (Mp3)
John Wesley Harding & The Good Liars – If You Have Ghosts =Roky Erickson Cover= (Mp3)

7 Ages Of Radiohead "The Bends"

Saludos, mis estimadísimos e improbables lectores… como ya es costumbre, una disculpota por la falta de actualizaciones de este blog, pero finalmente estoy de vuelta y después de unos agradables ejercicios de regresión noventera cortesía de increíbles conciertos, como fue el de “James” y lógicamente el “festival del celular” con Stone Temple Pilots (bandotototota!!!!), Nine Inch Nails (Futs!!) y The Flaming Lips, me siento más que compelido a seguir con la segunda parte de la serie de posts dedicados a de “7 Ages Of Radiohead”, que esta vez abarcará a uno de los discos más emblemáticos de la década pasada: The Bends.

Sin lugar a dudas The Bends es un disco parte-aguas en la carrera de Radiohead, tanto a nivel musical, como técnico, ético y estético (Je!, me salio verso sin esfuerzo), pues la banda empezaría a despojarse de esa molesta etiqueta de “one hit wonder” que se les había otorgado después del multitudinario éxito de su sencillo “Creep” (irónicamente, serían las pobres ventas en E.U.A. de The Bends, las que le acarrearían tan injusto mote a la agrupación), acercándose cada vez más a ese lado experimental que caracterizaría a su sonido en los subsecuentes álbumes; además, de significar su primera colaboración con el que se convertiría en su productor de cabecera Nigel Godrich. No obstante, me atrevo a definir a The Bends como el álbum más puramente PoP de la banda, ya que si bien la banda iniciaba sus experimentaciones sónicas en canciones como “Planet Telex” & “My Iron Lung”, en este disco también conviven canciones de excelente manufactura PoP como “High & Dry”, “Black Star”, “The Bends” y “Fake Plastic Trees”, las cuales brillan por su hermosura y sencillez.

Radiohead – Fake Plastic Trees

“She looks like the real thing; she tastes like the real thing. MY FAKE PLASTIC LOVE. But I can't help the feeling, I could blow through the ceiling, If I just turn and run and it wears me out”.

Fake Plastic Trees… es un rolón!!!... una canción viceral como pocas, con una letra devastadora… y si a eso le suman la leyenda, de que fue inspirada por una presentación del finado Jeff Buckley, Uff!!!!!!!... y que aparte la grabó Thom Yorke en tan solo dos tomas, UuuTttSss!!!, sin palabras.

Pero bueno, no se hable más y empecemos con la música…

7 Ages Of Radiohead – The Bends, B/Sides

1.Radiohead – The Trickster (Mp3)
2.Radiohead – Punchdrunk Lovesick Lovesong (Mp3)
3.Radiohead – Lozenge of Love (Mp3)
4.Radiohead – Lewis =Mistreated= (Mp3)
5.Radiohead – Permanent Daylight (Mp3)
6.Radiohead – You Never Wash Up After Yourself (Mp3)
7.Radiohead – India Rubber (Mp3)
8.Radiohead – How Can You Be Sure (Mp3)
9.Radiohead – Maquiladora (Mp3)
10.Radiohead – Killer Cars (Mp3)
11.Radiohead – Talkshow Host (Mp3)
13.Radiohead – Bishop’s Robes (Mp3)

A pesar de ser “lados-B” y constituirse como pesos ligeros de la discografía de Radiohead, estas canciones son verdaderas entidades que reflejan mucho del “estado musical” de la banda, siendo muchas de estas resucitadas en los recitales de la banda, como ha sido el caso de “The Trickster”, “Maquiladora” y la segunda parte de trilogía de odio automotriz de Thom Yorke, “Killer Cars”… junto a Stupid Car y Airbag. Tampoco hay que olvidar los inolvidables coqueteos con el Trip-hop de la banda en tracks como “India Rubber” y el clásico anónimo “Talk Show Host”, que bien podríamos decir que trascendió su condición de B-side gracias a su inclusión en el Soundtrack de la controversial película “Romeo + Juliet” de Baz Luhrmann, un clasicazo noventero!!!.

Radiohead- Nobody Does It Better =Carly Simon Cover=



He de confesar que esta canción, no la tengo en Mp3… y tal vez algún día con tiempo, me decida a R$%p$%rla, pero mientras tanto se las dejo a manera de “Bonus Video”, no solo porque se trata de un excelente cover a un clásico de Carly Simon, sino porque es una parte de la mitología del agente 007, al ser el tema principal de “The Spy Who Loved Me”.

Espero los disfruten.

=A manera de Disclaimer=

Mmmh!!!... creo que ya les había comentado esto antes, pero por cualquier tipo de duda… es conveniente que establezca nuevamente que esta serie de posts es un magro esfuerzo recopilatorio de (casi todos) los lados B que Radiohead ha editado en sus sencillos y compilaciones durante sus Siete álbumes en estudio. Pero bajo la advertencia de que a pesar de considerarme fan incondicional de la banda, no soy el más acérrimo de ellos, así que seguramente olvidaré alguno , por lo que les agradeceré de ante mano que me avisen de cualquier omisión en la que incurra.

Everybody needs to know it's the year of the rat

…si ha sido un año duro.

Abogadete Vs. Death Magnetic

Saludos mis estimadísimos y un tanto cuanto olvidados lectores… el día de hoy me sentido compelido a hablar un poco acerca del archi-mega-requeté-multi-publicitado regreso de MetallicA con su nuevo álbum Death Magnetic. Se que había prometido que el próximo post seria una nueva entrega de “7 Ages of Radiohead”, pero he de confesarles que sentí ánimos de despotricar acerca del nuevo álbum de MetallicA… y cuando a un tira-netas se le pega una idea, es recomendable dejar que de rienda suelta a sus impulsos, de lo contrario puede ocasionarle una embolia el coraje… así que antes que nada, me encantaría establecer que aunque no me considero un fan acérrimo de la banda, es verdad que siento un vínculo muy especial por este cuarteto de California.

Puede que se escuche muy “mafufo” lo que estoy a punto de decir, pero creo que veo a MetallicA, como la primera novia (o gran amor) que te pone el cuerno… ¿????... lo se, lo se, se escucha mal pero es la verdad, fui un apasionado de MetallicA, preciándome de no hablar al tanteo, pues mi primer contacto con ellos pasó hace 20 años (¡!!) cuando la banda empezaba su meteórico ascenso al éxito masivo. En 1988 yo era un chamaco pendejo que se tragó completito su discurso de rebeldía juvenil y fiereza metalera “nunca nos venderemos, denim & leather forever, somos la banda más pesada y rápida del planeta, no grabaremos videos, posers can’t headbang, bla, bla,”… me cae, esta banda me había abierto los ojos e inicié un romance con su música e imagen, tanto que gracias a estos californianos conocí a muchas de mis bandas favoritas (Slayer, Megadeth, Misfits, Danzig, C.OC.), mejoré mi inglés e inclusive aprendí a tocar la guitarra (la primera canción completa que aprendí fue “For Whom the Bell Tolls” y el primer solo que saque fue “Seek & Destroy”), en resumen, MetallicA era una pasión para quien esto suscribe.

Metallica - One



Claro que a toda gran pasión, sobreviene una terrible decepción y este caso no fue la excepción (ja, ja, verso sin esfuerzo) en 1996 con la edición de su disco “Load” fueron interrumpidos cerca de 8 años de romance y hasta cierto punto de fidelidad que llevaba con MetallicA… si bien, desde 1991 sus canciones sonaban en las estaciones de radio más fresotas, vendían millones de discos, grababan videos indiscriminadamente y Lars Ulrich se había vuelto el güey más cagante del rock… cometieron la peor falta que se le puede hacer a un remedo de metalero de dieciocho años, se cortaron las “matas” y con ellas el último vestigio de credibilidad que les quedaba… además, a alguien se le ocurrió decirle a James Hetfield que sabía cantar y horror (¡!!!!!), ahora teníamos que chutarnos sus vocalizaciones, tarareos y salmodeos en clásicos thrasheros como Damage Inc., Whiplash y For Whom the Bell Tolls… discúlpenme, pero el Thrash se grita no se canta, carajo!!!

Vaya… creo que queda claro, que todavía tocan fibras sensibles en mi Hetfield & Ulrich Inc. digo, acepto que he caído en una suerte de mecánica de “incondicional” (en el sentido de la canción de Luis Maguey) con la banda… no somos nada pero causan emoción, hay cosas que hacen que detesto pero estoy al pendiente y siempre que van a sacar disco nuevo lo escucho sin falta, aunque sea de lejitos… de hecho, como en toda buena relación truncada, mi orgullo me alejó de tajo de la banda y gradualmente me he ido acercando hacia ella.

Con la edición de "Garage Inc." tuve un pequeño pero cauteloso acercamiento a la banda, pero digo, es un disco de covers así que se trataba de una zona de confort, por lo que no había tanto riesgo…

Metallica – Turn The Page =Bob Seger Cover=



…de hecho, lo que realmente me agrado de ese momento en la carrera de la banda fue su video de “Turn The Page”, pues rescataban del olvido a la a ex-estrella porno de los ochenta Ginger Lynn que a pesar de verse cascarita en el video, es una gloria de la cachondes que no debe ser olvidada…

No obstante, mi acercamiento real con la banda vino hasta 2003 con la edición del tan odiado “St. Anger”, que a decir verdad, no se me hizo tan malo como todo mundo despotricaba, era un disco encabronado aunque bastante disparejo y sin solos de guitarra… luego vendría el dramatiquísimo documental “Somekind Of Monster”, el cual (digan lo que digan) me agrado bastante, sobretodo por tratarse de una suerte de “This Is Spinal Tap II” al mostrar a la banda en su ocaso, caída y redención… además, creo que ayuda a comprender que Metallica ya no es una banda de Rock “per se”, es una corporación hecha y derecha que no puede dar un paso, sin detenerse a pensar las consecuencias jurídicas y económicas de sus actos… digo, la pompa con la que le ofrecen un puesto en la banda a Robert Trujillo, demuestra lo intrincado de sus movimientos internos.

Pero como bien dicen, “una vez tocando fondo el único camino es el ascenso", así que después de tan desmoralizantes sucesos, el “legítimo” regreso de la banda a sus raíces metaleras estaba cantadísimo, primero se aliaron con el más exitoso de los productores (comercialmente hablando, claro) de origen metalero (Rick Rubin), luego conmemoraron el vigésimo aniversario de su obra maestra “Master Of Puppets” con una mini-gira, donde reinterpretaban en su totalidad este clásico y finalmente expresarían a diestra y siniestra, que el nuevo álbum sería un verdadero retorno a sus raíces Thrasheras.

¿Será?... ¿Death Magnetic, es un verdadero regreso a las épocas del Kill Em’ All, Ride The Lightning, Master Of Puppets y And Justice For All ?… con el mejor de los ánimos puedo asegurarles, que NO los es… es la continuación lógica de la dispareja carrera de MetallicA, acepto que es el mejor y más disfrutable disco de la banda en casi 16 años, es un disco balanceado, ni muy accesible, ni muy intrincado; la mayoría de las canciones sobrepasan los 6 minutos de duración, sin resultar aburridas, luciéndose en particular Kirk Hammett (con solos que nos recuerdan sus mejores glorias ochenteras) y Rob Trujillo que finalmente hace sonar el bajo… si tuviese que compararlo con cualquier de los otros discos del grupo, me atrevería a decir que se parece al “And Justice For All”… pero definitivamente, esta lejos de ser un verdadero regreso a sus raíces Thrasheras y a su actitud salvaje sin compromisos; de hecho el disco esta lleno de clichés y pretensiones que parecían superados… no se que opinen, pero hacer un “The Unforgiven III”, es completamente redundante e inútil, una de las canciones que sale sobrando del disco… además, ¿qué onda con el video de “The Day That Never Comes”?, es la imitación más burda y vulgar que he visto de “One”, ¿qué pedo con los soldaditos gringos? y ¿qué transa con su supuesto mensaje pacifista?... al final todos podemos llevarnos bien, tenemos sentimientos, no importa que estemos devastando tu puto país… perdonen que me amargue, pero es uno de los videos más redneck que he visto en muchos años, digno de pasar en el Country Music Channel, al lado del Billy Ray Sirus o Kenny Rogers… además, la canción esta estructurada exactamente igual que “One” parte-calmada-riffs-increscendo-medley-atronador-líricas-de-experiencia-béliica-solo-de-guitarra-al-final-con-tappings-y-todo… un verdadero cliche.

Metallica – The Day That Never Comes



En fin, aun con mis amarguras, creo que el Death Magnetic es un buen disco, tal vez sea el disco de MetallicA que más he disfrutado en mucho tiempo, pero definitivamente no es el mejor, es un regreso decente que demuestra porque es una de las bandas más influyentes del mundo y me atrevo a calificar el disco como un momento de redención para los californianos… mmmhh!, he de aceptar que con este disco, se anotan un punto fuerte conmigo, pero queda simplemente como un vejo de nostalgia. Y bueno, después del chorotototote del día de hoy es justo dejarles algo bastante especial y que mejor que una presentación especial de la banda para la BBC, grabada el pasado 14 de septiembre y en la cual tocan cinco canciones de su nuevo disco, además de unos cuantos clásicos, la cual espero les agrade bastante.

Metallica - BBC Radio 1 14/09/2008

01.Metallica - That was Just Your Life (Mp3)
02.Metallica - End Of The Line (Mp3)
03.Metallica - Until It Sleeps (Mp3)
04.Metallica - Broken, Beat, and Scarred (Mp3)
05.Metallica – Cyanide (Mp3)
06.Metallica – Frantic (Mp3)
07.Metallica - For Whom The Bells Tolls (Mp3)
08.Metallica - Kirk Solo (Mp3)
09.Metallica - The Day That Never Comes (Mp3)
10.Metallica - Master Of Puppets (Mp3)
11.Metallica – Blackened (Mp3)

…y a sabiendas, de que esta vez si me pase con la despotricada, les dejo a manera de “Bonus Track” exclusivo un cover que hace MetallicA a Iron Maiden, extraído para su blanco placer de las sesiones del Death Magnetic y que hasta el momento solamente ha sido editado en el tributo a la doncella de hierro que emitió la revista británica Kerrang en mayo de este año.

Metallica – Remember Tomorrow =Iron Maiden Cover= (Mp3)

Enjoy!