¡¡¡¡¡ Abogangster Rocks !!!!!

This is not a failure… stay tune.

2010-01-01T12:28:00.000-08:00

Swans – Failure

Lyrics by Swan

I, I've been lonely
And I, I've been blind
And I, I've learned nothing
So my hands are firmly tied
To the sinking led weight
of failure

I've worked hard all my life
Money slips through my hands
My face in the mirror tells me
It's no surprise that I'm
Pushing the stone up the hill
of failure

They tempt me with violence
They punish me with ideals
And they crush me with an image of my
life that's nothing but unreal
Except on the goddamned slaveship
of failure

I'll drown here trying
to get up for some air
But each time I think I breathe
I'm laid on with a double share
of the punishing burden
of failure

I don't deserve to be down here
But I'll never leave
And I've learned one thing
You can't escape the beast
In the null and void pit
of failure

When I get my hands on some money
I'll kiss it's green skin
And I'll ask it's dirty face
"Where the hell have you been?"
"I am the fuel that fires the engine
of failure."

I'll be old and broken down
I'll forget who and where I am
I'll be senile or forgotten
But I'll remember and understand
You can bank your hard-earned money
on failure

I saw my father crying
I saw my mother break her hand
On a wall that wouldn't weep
But that certainly held in
The mechanical moans of a dying man
Who was a failure

My back hurts me when I bend
Because I carry a load
My brain hurts me like a knife-hole
Because I've yet to be shown
How to pull myself out from
The sucking quicksand
of failure

Some people live in hell
Many bastards succeed
But I,. I've learned nothing
I can't even elegantly bleed
Out the poison blood
of failure

Swans – Failure (Mp3)
My Dying Bride – Failure =Swans Cover= (Mp3)

Hasta nunca 2009!!!

TOP 2008

2009-01-30T18:14:00.000-08:00

Acúsenme de exagerado si quieren, pero 2008 fue un año excelente en lo que a música ser refiere… si bien como todo periodo extremo tuvo momentos realmente buenos y momentos realmente malos, el Rock nos trajo una muy fecunda cosecha de discos, llena de regresos, expectativas, sorpresas, decepciones y algunas muy buenas intenciones (de hecho, me atrevo a calificar al 2008 como el año del METAL!) que lograron elevar los estándares y aumentar las expectativas para este 2009… inclusive me decidí a aumentar algunos “números” en los tops… pero como ya es costumbre, no omito recordarles que este top obedece a un criterio estricta y tiránicamente personal, que obedece a mis ya muy de por si torcidos gustos… sin embargo, este blog siempre esta abierto a sus apreciables comentarios, recomendaciones, mentadas de madre, reclamaciones, abucheos, vitoreos y en especial sus netas… así que, comencemos y quedo en espera de sus consideraciones .

1.Soulfly – Conquer
Para quien esto suscribe el disco del año, el álbum que se negó a abandonar mi estereo por espacio de varios meses, el regreso absoluto de Max Cavalera al Metal extremo y una buena justificación para evitar pensar en la tan añorada reunión Sepultura… Death, Thrash, Hardcore e inclusive algo de Reggae, en la mejor usanza de los peligrosísimos Bad Brains… un disco soberbio en el más amplio sentido de la palabra, definitivamente, para Soulfly la “Sepultura puede esperar”.

Soulfly – Warmaggedon (Mp3)
Soulfly – Doom (Mp3)

2.Neon Neon – Stainless Style
No se que pasa, pero Gruff Rhys me tiene muy contento… el año pasado editó con los Super Furry Animals el excelente (y menospreciado) “Hey Venus” y este año crea un ecléctico proyecto llamado Neon Neon, en el cual combina de manera magistral el Synth pop, con el Hip Hop y algo de New Wave, para darle vida a un disco conceptual que retrata la fantástica decadencia de la década de los ochenta.

Neon, Neon – I Told Her On Alderaan (Mp3)
Neon, Neon – Belfast (Mp3)

3.Portishead – Third
Se tardaron, se tardaron… casi 11 años de espera, pero puedo decir que bien valieron la pena… “Third” es un “gusto adquirido”, pues entre mas escuchas se le den, más arraigo encuentra en la memoria musical de uno… profundo, denso, hipnotizante y sumamente seductor.

Portishead – The Rip (Mp3)
Portishead – Machine Gun (Mp3)

4.Amon Amarth – Twilight Of The Thunder God
Excelente disco de este quinteto sueco agresivo y descarnado, lleno de épica vikinga sin llegar a tener un sonido que pueda ser calificado de “glorioso”… no por nada, los sataniquísimos Slayer los seleccionaron como grupo abridor de su gira Unholy Alliance III”, con excelentes resultados…Amon Amarth con “Twilight Of The Thunder God” mantiene vivo el legado de bandas de Bathory & Unleashed con una furia digna de temer.

Amon Amarth – Twilight Of The Thunder God (Mp3)
Amon Amarth – Live For The Kill (Mp3)

2009-01-30T17:58:00.000-08:00

5.R.E.M. – Accelerate
Probablemente, el mejor disco de R.E.M. en casi una década… ¿la razón?... sencilla, porque Accelerate como su nombre lo indica apuesta al sonido más rockero e hiperquinetico de banda de Athens, un deleite pésele a quien le pese.

R.E.M. – Supernatural, Superserious (Mp3)
R.E.M. – Accelerate (Mp3)

6.Opeth – Watershed
Cero y van nueve!!!!... con cada disco que editan estos suecos, me convenzo más de que su música, al igual que un buen vino, va mejorando con el transcurso del tiempo… -si bien, Watershed contiene todos los elementos progresivos que han caracterizado sus obras anteriores, esta vez la banda se adentra más en el uso de obscuros instrumentos como el mellotron, así como en la exploración de densas atmósferas musicales, emparentadas con el mejor post rock de agrupaciones clásicas como Slint o Talk, Talk.

Opeth - Would =Alice in Chains Cover= (Mp3)
Opeth – Mellotron Heart =Online B-Side= (Mp3)

7.Testament – The Formation Of Damnation
AaaaRrrrrGgggHhhhh!!!!... ¿qué les puedo decir de este disco?... ¿cómo empezar a describirlo?... con la brillante guitarra de Alex Skolnic… con la poderosa voz de Chuck Billy… con el ritmo preciso de Greg Christian… con los acertados riffs de Eric Peterson… con la brutal batería de Paul Bostaph… doble AaaRrrrGgggHhhhh!!!!... definitivamente, un excelente regreso de esta legendaria banda de San Francisco.

Testament – More Than Meets The Eye (Mp3)
Testament – The Formation Of Damnation (Mp3)

8.Rumskib – Rumskib
Nuevamente, un rezagado se cuela a la lista… y era de esperarse, pues si hubiera escuchado este álbum el año antepasado, seguramente hubiera aparecido en el conteo del 2007… shoegaze de impecable manufactura, perfecto para todos los fans que añoramos el regreso de Slowdive.

Rumskib – Springtime (Mp3)
Rumskib – Dreampopper Tribute (Mp3)

9.Gojira – The Way Of All Flesh
Solo puedo calificar de impecable, el cuarto disco de esta poderosísima banda de origen galo… a pesar de la brutalidad de sus composiciones, esta banda no escatima de recursos creativos para lograr algunas de las piezas metaleras más interesantes de la última década.

Gojira – Adoration For None (Mp3)
Gojira – Oroborus (Mp3)

10.Glasvegas – Glasvegas
Por mucho uno de mis discos favoritos del año… imaginen “el disco de U2 que Coldplay jamás ha podido grabar”… agreguen una pizca del shoegaze más rudo a la The Jesus & Mary Chain… aderecen con una voz muy parecida a la de Elvis Costello… y sazonen con un vejo Post-punk muy endeudado con Echo & The Bunnymen, Waterboys y The Sound (el grupo inglés, no el sueco)… comparaciones más, comparaciones menos, pero el sonido de Glasvegas es impresionante, un discazo!!!!!.

Glasvegas – Daddy’s Gone (Mp3)
Glasvegas – Fuck You! It’s Over (Mp3)

2009-01-30T17:29:00.000-08:00

11.The Last Shadow Puppets – The Age Of Understatement
Uno de los riesgos que implica ser un “tira-netas” de tiempo completo, es el de caer frecuentemente en el error y habituarse rápidamente a “comerse sus propias palabras”… y con el caso del joven Alex Turner, parece que nuevamente deberé indigestarme con algunos comentarios, pues con este “side project” Turner refrenda porque es uno de los “nuevos valores juveniles” del pop britanico y este disco es la prueba palpable de esto.

The Last Shadow Puppets – The Age Of Understatement (Mp3)
The Last Shadow Puppets – Standing Next To Me (Mp3)

12.The Gutter Twins – Saturnila
Me declaro un fan incondicional de Mark Lanegan y por ende de cualquier proyecto musical que cuente con su colaboración, esta vez une fuerzas con el legendario Greg Dulli de los increíbles Afghan Wings, para crear a The Gutter Twins un proyecto que da voz a una generación que atestiguó el ascenso, esplendor y caída del movimiento Grunge… Saturnila es el sountrack perfecto para la resaca que dejó esa era y que treintañeros como quien esto suscribe, nos negamos a superar.

The Gutter Twins – God’s Children (Mp3)
The Gutter Twins – I Was In Love Wth You (Mp3)

13.The Black Keys – Attack & Release
La prueba irrefutable de que el Hard-Rock-Blues se mantiene fuerte y sano… este alucinante dúo bluesero, ya nos había dado excelentes producciones como “Rubber Factory” & “Thickfreakness” pero con “Attack & Release” entregan un estruendoso disco de blues-rudo-rompe-dientes que hizo ensordecer destacados estrenos como la segunda producción de The Raconteurs, “Consolers of the Lonely”… de lo mejor del 2008.

The Black Keys – I Got Mine (Mp3)
The Black Keys – Things Ain’t Like They Used To Be (Mp3)

14.Metallica – Death Magnetic
Uno de los discos más importantes del año y definitivamente un gran regreso por parte de la banda de Heavy Metal más grande del mundo… si bien, ya me han acusado de hacerle “prensa sucia” a este discazo, he de sostenerme en mis críticas y argumentos, pues esta banda sigue haciendo mella en mi… pero eso no demerita por ningún motivo que este sea el álbum más disfrutable que haya editado MetallicA en más de una década.

MetallicA – All Nightmare Long (Mp3)
MetallicA – My Apocalypse (Mp3)

15.Aborted – Strychnine :213
“Strychnine :213” fue la sorpresa del año, una auténtica progresión en el brutal sonido de Aborted… Death Gore con alto contenido técnico, si Carcass decide terminar de una buena vez con su reunión y no grabar ningún álbum, Aborted junto a The County Medical Examiners pueden ser dignos sucesores de su legado.

Aborted - A Murmer In Decrepit Wits (Mp3)
Aborted – I35 (Mp3)

2009-01-30T17:23:00.000-08:00

Top 15 discos de Rock, Roc-Pop y/o Alternativo

1.Neon Neon – Stainless Style
2.Portishead – Third
3.R.E.M. – Accelerate
4.Glasvegas – Glasvegas (¡!!!)
5.The Last Shadow Puppets – The Age Of Understatement
6.The Gutter Twins – Saturnila
7.The Black Keys – Attack & Release
8.T.V. On The Radio – Dear Science
9.Oasis – Dig Out Your Soul
10. Elbow – The Seldom Seen Kid
11.Supergrass – Diamond Hoo Ha
12.MGMT – Oracular Spectacular
13.The Verve – Fourth
14.Nick Cave & The Bad Seeds – Dig!! Lazarus Dig!!
15.Kings Of Leon – Only By Night

Destacados: Vampire Weekend - Vampire Weekend, Razorlight – Slipway Fires, Beck – Modern Guilt, Sigur Rós - Með suð í eyrum við spilum endalaust.

Top 15 Discos de Metal & Hard rock

1.Soulfly – Conquer
2.Amon Amarth – Twilight Of The Thunder God
3.Opeth - Watershed
4.Testament – The Formation Of Damnation
5.Gojira – The Way Of All Flesh
6.Aborted – Strychnine :213
7.Metallica – Death Magnetic
8.The Haunted - Versus
9.Benediction – Killing music
10.In Flames – A Sense Of Purpose
11.AC/DC – Black Ice
12.Cynic – Traced In Air
13.Slipknot – All Hope Is Gone
14.Dismember – Dismember
15.Cavalera Conspiracy – Inflikted

Destacados: The Hellacopters – Head Off, Black Crowes – Warpaint, Trivium - Shogun, Dimension Zero – He Who Shall Not Bleed, Bloodbath – Fathomless Mastery, Kataklysm – Prevail, Pain – Cynic Paradise, Drive By Truckers – Brighter Than Creations Dark.

Top 10

2009-01-30T17:21:00.000-08:00

Top 10 Películas

Nuevamente, varias películas llegaron tarde este año, así que me valiéndome madres ese hecho me decidí a incluir algunas de producciones del 2007 en este conteo… así que, el año que entra ya veremos en este conteo películas como “The Wrestler”, “Slumdog Millionaire” y “Gran Torino”.

1.Dark Night
2. Darleeng Unlimited *!!!!
3.Persepolis
4.Tropa de Elite
5.Wall-E
6.El Orfanato
7.Be Kind Rewind *Se que esta algo sosa , pero es una peliculón
8.Darleeng Unlimited
9.Vicky & Verónica in Barcelona *Un gran momento de Woody Allen
10.Hellboy II: The Golden Army

Top 5

2009-01-30T17:14:00.000-08:00

Top 5 Rock en Español o discos hechos en México.

1.The Arkitchet – Hyperstructure *Definitivamente, uno de los discos más sorprendentes que he escuchado últimamente.
2.Zoé - Reptilectric
3.Calle 13 – Los de Atrás Vienen Conmigo *Aún no lo puedo creer y espero las mentadas de madre!!!
4.Maligno - Universevil
5.La Gusana Ciega - Jaibol/El Clan – Nadie Esta Mejor Muerto

Top 5 Conciertos

1.Megadeth – Vive Cuervo Salón 18/06/2008
2.Carcass – Circo Volador 16/09/2008
3.Sigur Rós – Carpa Ágora (Guadalajara, Jalisco) 05/06/2008
4.R.E.M. – Auditorio Nacional 18/11/2008
5.Mex Beat 2008 – Centro Dinámico Pegaso (Beastie Boys, M.I.A., Jarvis Cocker) 18/03/2008

Top 5 de Reediciones, Antologías y Soundtracks

1.The La’s – The La’s
2.The Smiths – The Sound Of The Smiths
3.Carcass – Discography Reiusses “The Pathologist Report”
4.Belle & Sebastian – BBC Sessions
5.Mudhoney – Superfuzz, Bigmuff Plus Early Singles

Top 5 Ediciones Especiales

Este año me decidí a incluir esta nueva categoría… porque salvo su mejor opinión… muchas de las presuntas “ediciones especiales” que se editan año con año, son un verdadero fraude, más caras que el disco regular y en su mayoría incluyen extras verdaderamente pobres, por no decir intrascendentes. Sin embargo, creo que las ediciones especiales de estos cinco discos, son realmente buenas ya sea por su diseño gráfico o los extras incluidos.

1.Oasis-Dig Out Your Soul *El DVD extra es divertidísimo, vale el gasto
2.R.E.M. – Accelerate *El diseño de la edición especial es realmente alucinante
3.The Hellacopters – Head Off *Vinil y Cd a manera de “dual disc”!!!!!
4. Amon Amarth – Twilight Of The Thunder God
5.The Haunted – Versus *Solo le falta contener un chicle!

Top 5 Regresos

1.Metallica (!!!!!!)
2.Stone Temple Pilots *Su presentación en el MTRKR fue inmejorable.
3.AC/DC
4.The Verve
5.Candlebox

Top 5 DVD’s

1.MUSE - Harp
2.Paradise Lost – Anatomy Of Melancholy
3.Roxy Music – The Thrill Of It All
4.Opeth – The Roundhouse Tapes
5.Talk Talk – Live In Montreux

Top 5 Rezagados

1.Rumskib - Rumskib
2.Bad Brains – Build A Nation
3.Chapterhouse – Whirlpool (2006 Reissue)
4.The Solution – The Solution Will Not Be Televised
5.Tesla – Real To Reel Vol.1 & Real To Reel Vol.2

By order of the prophet, we ban that boogie sound. Degenerate the faithful with that crazy Casbah sound.

2009-01-20T15:55:00.000-08:00

Y se ACABÓ!!!!!... finalmente llegaron a su conclusión los infames ocho años de mandato de George W. Bush, puesto que ayer lunes 19 de enero fue el último día en que despachó en la Casa Blanca… 8 años de una presunta guerra contra el terrorismo, que solo sirvió para disfrazar mediante el miedo, algunos los más cínicos y salvajes atropellos que ha atestiguado el mundo… mmmh!!!, por qué de repente esto me empieza a sonar a “guerra contra el narcotráfico” (¿????)… y me pregunto ademàs por qué suponemos que una “guerra”, no va a ser violenta (Dios mio!!!)… en fin, no porque uno de los peores dirigentes del mundo se vaya, significa que vayan a cambiar las cosas… seguirá la crisis, en varios lugares del mundo seguirán jugando a matar por números, habrá miles de injusticias y arbitrariedades más… claro, que para consuelo de todos los optimistas del mundo, les puedo asegurar que Barack Hussein Obama II va hacer un mucho mejor papel que Bush y se los aseguró, no porque Obama sea una blanca paloma, un político de primer nivel, un representante de las minorías, un liberal o simplemente “un bien intencionando”… sino porque George W. Bush se encargó de sumir en tanta mierda al mundo, que esta cabrón que alguien lo haga peor (claro, que nunca hay que confiarse)… en fin, que bueno que ya te vas Bush-cerdo-pendejo-cabrón-hijo-de-puta… y solo por eso, hoy me tomaré una chela escuchando estos irreverentes covercitos para celebrar (sobretodo el de Rachid Taha)… por cierto, aprovecho la despotricada para dejarle un mensaje a Obama de parte de John Lennon, en el supuesto de que no cumpla, claro… porque ahora es tiempo de cumplir!

Henry Rollins & Chuck D – Rise Above =Black Flag Covers= (Mp3)
Oasis – Street fighting Man =Rolling Stones Cover= (Mp3)
Patti Smith – Everybody Wants To Rule The World =Tears For Fears= (Mp3)
Dead Kennedy’s - I Fought The Law = Sonny Curtis and The Crickets Cover= (Mp3)
Marilyn Manson – Working Class Hero =John Lennon Cover= (Mp3)
Rage Against The Machine – Renegades Of Funk = Afrika Bambaataa Cover= (Mp3)
Rachid Taha – Rock El Casbah =The Clash Cover=

Bring On The Lucie (Freda People)
Words by John Lennon

(Alright Boys, this is it, over the hill)

We don't care what flag you're waving
We don't even want to know your name
We don't care where you're from or where you're going
All we know is that you came
You're making all our decisions
We have just one request of you
That while you're thinking things over
Here's something you just better do

Free the people now
Do it, do it, do it, do it, do it now
Free the people now
Do it, do it, do it, do it, do it now

Well we were caught with our hands in the air
Don't despair paranoia is everywhere
We can shake it with love when we're scared
So let's shout it aloud like a prayer

Free the people now
Do it, do it, do it, do it, do it now
Free the people now
Do it, do it, do it, do it, do it now

We understand your paranoia
But we don't want to play your game
You think you're cool and know what you are doing
*** is your name
So while you're jerking off each other
You better bear this thought in mind
Your time is up you better know it
But maybe you don't read the signs

Free the people now
Do it, do it, do it, do it, do it now
Free the people now
Do it, do it, do it, do it, do it now
Well you were caught with your hands in the kill
And you still got to swallow your pill
As you slip and you slide down the hill
On the blood of the people you killed

Stop the killing (Free the people now)
Do it, do it, do it, do it, do it now
Stop the killing (Free the people now)
Do it, do it, do it, do it, do it now

John Lennon - Bring On The Lucie =Freda People= (Mp3)

Reply, Reply:

Salu2 mis estimados amigos y nuevamente mil gracias por los comentarios, sobretodo a al Dr. Love y al buen Confa, a quienes espero les haya agradado mucho el post dedicado a Alice Cooper… por cierto Confa, probablemente Alice Cooper junto a Kiss sea una de las figuras míticas del Rock, que más comics han sido dedicados a su persona… desde los comics editados por Marvel Comics en la década de los setenta, hasta una miniserie de tres números, llamada "Alice Cooper's Last Temptation", escrita por el maestrazo Neil Gaiman y que fue editada a mediados de los noventa por Dark Horse Comics, esta serie apareció compilada en varias versiones y es relativamente fácil de encontrar… seguramente, en el “castillo de los comics”, la podrás encontrar y sino se las puedes encargar… también existe una edición en español de la misma serie, publicada por Norma Editores de España… francamente, no se si se pueda conseguir alguna compilación o redición de la serie que editó Marvel durante los setenta, pero nunca esta demás preguntar… finalmente, a manera de trivia ¿Sabias qué? en los comics de Archie, la mamá de Betty Cooper (la chica rubia galana del pelirrojo Archie) se lama “Alice Cooper", Ooohhhh!!!

En fin, nos vemos pronto y ahora si con lo mejor del 2008, cheers!!!

Glam Rock –Alice Cooper y su Trilogía del Terror-

2009-01-15T15:34:00.000-08:00

…y cómo este año más que “propósitos” he decidido fijarme “objetivos”, el primer post del año estará dedicado al Glam. No obstante, esta vez iniciaré con una breve nota fúnebre, la razón es el lamentable (y curiosamente muy publicitado) deceso de Ronald Frank Asheton, quien fungiera como guitarrista de los frenéticos Stooges hasta el último de sus días y fuera uno de los principales arquitectos del sonido “rasposo-proto-punk” que caracterizara muchas de las composiciones del Glam Rock, por todos eso “Requiescat In Pace” Ron Asheton.

Ronald Frank Asheton
R.I.P.
17/07/1948 – 06/01/2009

Así que para no desentonar con la honra a ese sonido “rasposo-proto-punk” proveniente del medio oeste de los E.U.A., el post Glamerón del día de hoy esta dedicado a una banda que encontró su sonido en el estruendoso frenesí prodigado por Asheton y The Stooges y si piensan que me refiero a Alice Cooper están completamente acertados… hey!!, no se apuren que muy pronto tendremos por aquí un post dedicado al Raw Power del “trasmutado” Iggy & The Stooges.

Bien… a manera de magra y apócrifa recapitulación, podemos decir que a inicios de la década de los setenta Alice Cooper era un acto completamente armado con una alineación sólida (Neal Smith en la batería, Dennis Dunaway en el bajo, Michael Bruce & Glen Buxton en las guitarras e imposible olvidar a Vincent Furnier a cargo de las vocales e interpretando el obscuro papel que lo llevaría a la gloria, Alice Cooper), sus presentaciones llenas de teatralidad ya daban mucho de que hablar, habían sido firmados por Frank Zappa para su sello Straight Records y ya contaban con dos discos bajo el brazo “Pretties For You” & “Easy Action”. Sin embargo, los discos de la banda habían obtenido escasas ventas y cuando Straight Records fue adquirida por Warner Bros. Records, varias alarmas empezaron a sonar, sobretodo porque Straight los había firmado por tan solo por tres discos… así que en pocas palabras, se trataba de la última oportunidad de la banda.

Alice Cooper – I’m Eighteen

Alice Cooper – I’m Eighteen (Mp3)
Alice Cooper – Caught In A Dream (Mp3)

A mediados de 1970, la banda había dejado la soleada California para reubicarse en el motorizado Detroit, a efecto de encontrar una mayor aceptación para su extravagante propuesta musical y alejarse de la saturada escena psicodélica de la costa oeste de los E.U.A., sería durante esta época que la banda empezaría a trabajar con el joven productor canadiense Bob Ezrin, quien seducido por los crudos sonidos del Garage y el Rock-Blues, apostaría por un sonido descarnado y casi Proto-Punk en las guitarras de Buxton & Bruce, además de permitir a la banda explotar con excelentes composiciones, que no eran otra cosa que el eco de la juventud perdida del medio oeste norteamericano… “I got a baby's brain and an old man's heart, took eighteen years to get this far, don't always know what I'm talkin' about, feels like I'm livin in the middle of doubt, Cause I'm Eighteen, I get confused every day, Eighteen, I just don't know what to say, Eighteen, I gotta get away, I'll go runnin in outer space!”… “Love It To Death” sería editado a principios de 1971, escalando con éxito hasta el número de 21 de los charts de Billboard, en gran parte gracias a la inclusión de canciones de estupenda manufactura rockera como “Ballad Of Dwight Fry”, “Caught In A Dream”, “Black Ju Ju” e himnos de nihilismo juvenil como “Is It My Body” & “I’m Eighteen”… el súbito triunfo comercial de “Love It To Death”, le permitió a la agrupación embarcarse en una extensa gira mundial llena de explosiones, teatralidad y horror, tenido como protagonista principal a Alice Cooper… Furnier, decidió que la “motivación dramática” de su andrógino personaje, era el ser el personaje más vil y ruin sobre la faz de la tierra, el cual sería castigado por sus vicios cada noche durante el show; Alice Cooper (el personaje) era un paria necrofilico-ofidiofilico que era desmembrado vivo cada una de sus presentaciones, particularmente, cuando la banda interpretaba la alucinante “Black Ju Ju”.

Alice Cooper – Black Ju Ju (Mp3)

“Touched by the toil and plunged into his arm, cursed through the night through eyes of alarm, a melody black flowed out of my breath, searching for death, but bodies need rest”.

Alice Cooper – Is It My Body (Mp3)
Alice Cooper – Ballad of Dwight Fry (Mp3)

La renovada intensidad y teatralidad en sus presentaciones, le gano una inusitada popularidad a la banda, la cual agotaba son facilidad las localidades, atrayendo a la más diversa de las audiencias… de entre los seguidores más “peculiares”, por no decir connotados de Alice Cooper se cuentan a Groucho Marx, Bob Dylan, David Bowie, John Lydon (alias Johnny Rotten) y al “divino” Salvador Dali… de hecho, cuentan las malas lenguas que sería durante una presentación de la gira Europea de “Killer”, que en la mente del Rey Camaleón se detonaría una estratagema que devendría en la creación del personaje más entrañable del Glam Rock!!.... pero no nos adelantemos, que todavía hay cosas por platicar.

Alice Cooper – Dead Babies (Mp3)
Alice Cooper – Killer (Mp3)

El inusitado éxito de su tercera opus, le valió a la banda ser fichados por Warner Bros. Records que “ni tardo, ni perezoso” incitó a la banda a entrar nuevamente al estudio de grabación, para finales de 1971 Alice Cooper lanzaba “Killer” que sería producido de nueva cuenta por Bob Ezrin y se constituirá en uno de los más grandes clásicos del Glam Rock… no por nada, Johnny Rotten en más de una ocasión lo ha nombrado como el mejor álbum de rock del mundo, digo no olvidemos, que Rotten fue descubierto por Malcom McLaren mientras cantaba “I’m Eighteen” de Alice Cooper… “Killer” poseía la fuerza de de “Love It To Death”, pero con una mayor calidad de producción por parte de Ezrin, además de profundizar en algunos conceptos explorados en el disco anterior. Por ejemplo, canciones como “Dead Babies”, “Halo Of Flies” y “Killer”, mantenían el concepto obscuro-de-terror con sorprendentes resultados (de hecho, notaran que son las canciones más intricadas y progresivas del grupo), balanceándolo con canciones sencillamente rockeras como “Under My Wheels”, “Be My Lover” o “Desperado”, pero de inigualable manufactura pop.

“The telephone is ringing, you got me on the run, I'm driving in my car now anticipating fun, I'm driving right up to you, babe. Guess that you couldn't see, yeah yeah, but you under my wheels, why don't you let me be?”

Alice Cooper – Under My Wheels (Mp3)
Alice Cooper – Be My Lover (Mp3)

Si bien “Killer” fue un éxito a nivel crítico y de ventas, la banda aún se mantenía lejos del Top 10 de Billboard… sobretodo, por la fuerza de sus presentaciones que se habían convertido en auténticos espectáculos de horror, abandonando la jocosa andrógina que había caracterizado al personaje de Furnier hasta el momento y abrazando de lleno una estética terrorífica que lo convertía en un cruel maestro de ceremonias, que gozaba de molestar al público haciéndolo besar y acariciar una Boa Constrictor. No obstante, el éxito multitudinario vendría relativamente pronto con la edición de su siguiente álbum “Schools Out”.

Alice Cooper – School’s Out (Mp3)

El verano de 1972 sería testigo del acenso al número 1 de las listas de Reino Unido y Estados Unidos del sencillo que daría nombre al quinto álbum de Alice Cooper, “Schools Out”… una canción desmadroza que en palabras del propio Cooper “trata de capturar uno de los momentos más mágicos de de la niñez, la esperanza de salir de la escuela y no volver jamás”… “school's out for summer, school's out forever, school's been blown to pieces, no more pencils, no more books, no more teacher's dirty looks”… “School’s Out” significaría un verdadero triunfo comercial para Alice Cooper, no solo por el éxito del sencillo, sino por contener una de las tandas del material más accesible que la banda había compuesto y que las asegurarían tiempo aire en la novel radio F.M. de Estados Unidos, inclusive intrincadas canciones como “Gutter Cats Vs. The Jets”, brillaban por ser tan asequibles. “School’s Out”, desde mi muy particular punto de vista, es el punto final de la época de oro de Alice Cooper como agrupación… no obstante, de que la banda editaría un par de discos más con excelentes resultados y su participación en la “Era Glitter” esta lejos de terminar, es un hecho que muchas cosas habrían de cambiar al caer en la vertiginosa “espiral del éxito”.

Alice Cooper – Luney Tune (Mp3)
Alice Cooper – Gutter Cats Vs. The Jets (Mp3)

En fin, creo que el día de hoy ya me extendido demasiado, así que por el día de hoy me despido… pero no sin antes, agradecerles infinitamente sus comentarios mis estimadísimos amigos (Confa, Edith, Miriam, el Rock Chingón) y adelantarles que el siguiente post será un recuento masivo de lo mejor del año, que se prestará para la controversia, el debate, la litis, la desconfianza, la majadería y el grito pelado, Salu2.

*Reply: Qué transa mi estimado Rock Chingón???, disculpa que conteste de súbito pero vi tu comentario “casi” al finalizar la entrada… solo te puedo decir que the Arkitecht es una banda originaria de Chihuahua con fuertes influencias de Opeth & Porcupine Tree que suena increíble, de hecho hacía mucho que no me sorprendía tanto el nivel de producción de una banda nacional… puede que peque de exagerado y tira-netas, pero me limito a decir que yo me comprometo a invitarles una caguama el día que anden de visita por estos rumbos… por que la verdad que chingón tocan. Checa su maispeis y quedo en espera de tus comentarios.

2009-01-06T15:37:00.000-08:00

Salu2 mis muy estimados e improbables lectores y de nueva cuenta muy feliz año 2009 (¡!!); espero de todo corazón que los Reyes Magos les hayan traído muchos presentes, sin importar que oriente medio se encuentre enredado (para variar!!) en tremendo desmán, pero no se apuren que los Reyes les dejaron un regalito en mi computadora y que les vengo a traer en esta ocasión… y si suponen que se trata de tan anunciada sesión de Belle & Sebastian, que les quedé a deber en Navidad del año pasado, están en lo correcto.

Creo que no todos lo saben… pero en la Navidad de 2006, esta misma sesión figuro dentro de este blog, con relativa buena recepción (digo relativa, porque no recibí comentario alguno), pero en lo personal creo que es una de las sesiones de radio más hermosas grabadas por la BBC, razón por la cual estoy casi seguro que será de su beneplácito. Además, incluye una hilarante versión de “The Twelve Days of Christmas”, en la que podrán escuchar a un peculiarmente alegre John Peel…pero bueno, aquí les dejo esta excelente sesión completita para su navideño placer, enjoy!!!.

Belle & Sebastian Xmas Peel Session (Zip)

Oh Come All Ye Faithful (Mp3)

Christmas Time Is Here =Vince Guaraldi Trio Cover= (Mp3)
Santa Claus =The Sonics Cover=
Step Into My Office, Baby
Jonathan David
Santa Claus Go Straight To The Ghetto =James Brown Cover= (Mp3)
Photo Jenny
Silent Night
O Little Town Of Bethlehem
Santa Bring My Baby Back To Me =Elvis Presley Cover=

If You Find Yourself Caught In Love
The Boy With The Arab Strap
O Come O Come Emmanuel (Mp3) *!!!!
Get Me Away From Here, I'm Dying
I Took Some Time For Christmas
The Twelve Days of Christmas (Mp3) *Sumamente incredible!!!

Belle & Sebastian Xmas Peel Session (Zip)

Propósitos:

JEEEEEE!!!!!... de nueva cuenta quede mal con ustedes y en especial con mi muy estimado amigo el Rock Chingón, pues todos los post de diciembre encuadraron muchos villancicos a ritmo de rock… así que de nueva cuenta me he quemado frente a ustedes, pero bueno creo que se esta haciendo una sana costumbre (Je!).

Francamente, prefiero guardarme todos mis propósitos para este 2009… solo haré de su conocimiento un par de objetivos: el primero es concluir con los posts dedicados al Glam Rock y esto lo lograré con un post glamerón al mes como mínimo… mmmh!, el segundo no es otra cosa que el recuento de lo mejor del 2008, que en el magro y obtuso criterio musical de quien suscribe, causo mayor gozo a sus oídos... así que no desesperen y nos vemos muy pronto por aquí con mucho rock.

Bad speech… and the HOPE in hearing that we're not just spirits disappearing

2008-12-30T19:40:00.000-08:00

Finalmente, llegamos a lo que bien podría designarse como la “pausa de los dos minutos” (Je!) , previo a que termine este 2008, uno de los años más difíciles y complicados que me a tocado vivir hasta el momento, supongo que en este instante debiese hacer algún tipo de reflexión que trascienda mis absurdas apologías deportivas… pero me la reservo, solo puedo decir que este año me dejo lleno de lecciones, experiencias y sorpresas que no cambiaría por nada del mundo… ¿resentimientos?... Naaaahh!!!!, no guardo ninguno, simplemente me consuelo con verme de pie y listo para boxearme la vida en los próximos 12 asaltos que vienen… ¿agradecimientos?... todos los del mundo a mis estimadísimos amigos: Mari, Confa, Male, Vivs, Jesús, el rock chingón, Roy, Paquita, Marisol, Miriam, Fantomas, Dr. Love, Rox, Fd, Nostromo, Ara, Capitán Howdy, Gallo, Edith, Mr. Evil , así como a todos mis improbables y anónimos lectores… ¿mis deseos?... como siempre los mejores para todos ustedes y sus familia, pues no olvidemos que “los peores momentos (al igual que los buenos) siempre pasan”.

MUY FELIZ AÑO 2009

Roy Harper & Jimmy Page – Bad Speech (Mp3)
Roy Harper & Jimmy Page – Hope (Mp3)
Anathema – Hope =Roy Harper & Jimmy Page= (Mp3)

“I was not put here - (by anyone)… by anyone in fear, I came alone as me,
Just an idea in a long chain of discovery, surrounded by the same -
You
Sometimes your tide pulls me out to see and I die in a trashing curse,
Sometimes we are kind, more often I doze so far up the beach that those who try to reach are burnt alive in the searing heat of the desert of my dispassion,
So far removed…
I never hear the water 'Cept once or twice a month; when I see a mirror and
I refuse to believe in some of the things that are said to be - here, let alone those that are not.
I'm trying to change my direction, ours is pathetic, in my own humble estimation…
…I love the planet, the great benign she-wolf benefactor, spinning gently on towards the red giant four aeons hence, when all the rose gardens are consumed in the flash-fire
of flying time, she'll leave alone too”

Merry Christmas (I Don't Want To Fight Tonight )

2008-12-25T11:49:00.000-08:00

Ja, ja, ja… o acaso es mejor que dijera jo, jo, jo!!!!

Feliz Navidad pilluelos e improbables lectores decembrinos, como diría mi queridísima hermanita “nuevamente me la aplicaron”, pues como sospechaba desde hace un par de días, hubo un empate al momento de elegir el disco navideño que sería posteado en este día. La votación hasta el 25 de diciembre de 2008 a las 02:40 a.m. quedó:

“Arcade Fire – A Very Arcade Christmas EP” tuvo el 38.5% de los votos, así como “Belle & Sebastian - John Peel X-mas Bash party” se quedo con el 38.5% de la votación, ocasionándose un súbito empate y finalmente “The Raveonettes - Wishing You a Rave Christmas” quedó con un honroso 23.1% de la preferencia.

Lo cual, supongo, me orilla a postear ambos discos… mmmhhh!!!, definitivamente estos ejercicios democráticos no son lo mío, no obstante me atengo a las consecuencias y cumpliré lo prometido (Je!)… sin embargo, por cuestiones de extrema flojera, ocasionada por la desvelada de la víspera de navidad, tender que diferir la aparición de los discos. Por lo que hoy les dejo el A Very Arcade Christmas (EP), acompañado de un pequeño bonus para se beneplácito.

Arcade Fire – A Very Arcade Christmas EP

Arcade Fire – Christmas Rock (Mp3)
Arcade Fire – O Holy Night (Mp3)
Arcade Fire – Jingle Bell Rock (Mp3)
Arcade Fire – A Very Arcade Christmas (Mp3)

Bonus track:

Calexico – Ocean of Noise =Arcade Fire Cover= (Mp3) *!!!

Heeeyyy!!!... hoy no quiero pelear, así que Feliz Navidad y mis mejores deseos para ustedes y todos sus seres queridos.

Asobi Seksu - Merry Christmas (I Don't Want To Fight Tonight ) =Joey Ramone Cover= (Mp3)

Cheers!!!

2008-12-21T11:32:00.000-08:00

Saludirijillos, mis estimados e improbables lectores, como siempre espero que estén muy bien. Saben, he de confesarles que este año me molestó mucho no poder haber celebrado el aniversario luctuoso de mi siempre admirado John Peel (25/10/2004), fecha un tanto cuanto ignorada y que pesar de todo ya se había hecho una “tradición” el celebrarla en este blog, razón por la cual he decido aprovechar este breve espacio de celebración decembrina, para dejarles un sesión especial de este excéntrico DJ Inglés… pero heeey!!!, no refiero a la sesión especial que grabó Belle & Sebastian para Peel en 2002 y que en estos momentos se encuentra en cerrada competencia con el EP de Arcade Fire para ser “posteado” en este espacio el día de Navidad… así que no se olviden de marcar su voto, que el miércoles 24 (Víspera de Navidad) cerrare el conteo y finalmente sabremos que disco ganó.

Y bueno, después del pequeño promocional (Je!) les dejo una sesión… que bueno no sabría de calificarla como sesión, pues es en realidad un “mini” concierto ensamblado en la sala de la casa de John Peel, quien siempre gustoso a celebrar la navidad, organizaba una fiesta en su casa de Suffolk, invitando a algunas bandas para amenizar el rato, quienes se enchufaban en su sala e interpretaban villancicos navideños o canciones de sus autoría (sin nada de producción) para celebrar y posteriormente ser transmitidas en el programa regular de Peel.

Así que, esta vez les dejo un fragmento de “A Christmas At Peel Acres” con la participación Lianne Hall, Camera Obscura, Melys y un excelente remix mash-up hecho por un DJ llamado Cowcube, so ch-k, ch-k, ch-k. ch-k it out!!!.

A Christmas At Peel Acres

01. Lianne Hall - In The Bleak Midwinter =Peel Session= (Mp3)
02. Lianne Hall - So Good =Peel Session= (Mp3)
03. Camera Obscura - Happy New Year =Peel Session= (Mp3)
04. Camera Obscura - Little Donkey =Peel Session= (Mp3)
05. Cowcube - Christmas Song Mash-Up=Peel Session= (Mp3)
06. Melys - Chinese Whispers =Peel Session= (Mp3) *Exceeelente canción!
07. Melys - Silent Night =Peel Session= (Mp3)

Ich Glaub nicht an den Weihnachtsmann

2008-12-15T21:00:00.000-08:00

Feliz maratón Guadalupe-Reyes mis estimados e improbables lectores, espero que hayan tenido un provechoso fin de semana lleno de “pre-posadas” y que a partir del martes 16 se intensifiquen las celebraciones con mayor fuerza alcohólica… digo, posadas, cenas de fin de año, brindis, pedas de buró para olvidar, llámenlas como sea el chiste es celebrar que es parte del espíritu de estas fiestas.

Por cierto, dentro de los comentarios del post pasado, pude apreciar que mi buen amigo “el rock chingón” no esta nada entusiasmado con la idea de que en este blog haya una temporada de “villancicos navideños a ritmo de rock”… lo cual es muy comprensible, pues la mayoría de estas versiones rayan en lo ridículo y hasta en lo soso, pero si en esta época del año no se vale ser soso, me pregunto ¿cuándo se valdrá?... así que, para tranquilidad de mi buen amigo, le puedo decir que a pesar de que habrá mucho rock navideño en este blog, proseguiré en la medida de lo posible con los post normales, además de incluir una pequeña sorpresa para todos los fans de The Jesus & Mary Chain… pero bueno, no nos adelantemos y tampoco rompamos con el espíritu de estas épocas y solo por eso el siguiente post navideño tiene una dedicatoria especial para mi estimado “rock chingón”.

Quééééééééé´!!!!!!!!!!!!!!!!... se que suena necio, pero confío que este post navideño sea del beneplácito de este maléfico hijo de Lemmy Kilmister, pues posee todo su espíritu ñero y motorizado. No se ustedes, pero algo que pude apreciar del 2008 fue la continuidad que ha presentado este repentino “revival” del Thrash Metal con bandas de excelente manufactura “thracherona" como SSS, Warbringer, Evile, Gama Bomb y en especial los hilarantes Austrian Death Machine. Este grupo de broma formado por Tim Lambesis vocalista de As I Lay Dying & “Ahhhnold Schwarzenegger” que no es otro que Chad Ackerman del novicio grupo de metalcore “Destroy the Runner”, basa su formula en tocar brutalísimas canciones de thrash con hilarantes diálogos inspirados en el “Gobernator” de California Arnold Schwarzenegger, en resumen una formula totalmente ganadora… y que empeñados a rendir tributo a la obra maestra de la cinematografía navideña que es “Jingle All The Way” (o el Regalo Prometido como le pusieron en México) ha editado su EP llamado “A Very Brutal Christmas” y el cual posteo para su “blanco placer”.

Austrian Death Machine – Jingle Bells (Mp3)
Austrian Death Machine – Get to the Choppa (Mp3)
Austrian Death Machine – Hell Bent For Leather =Judas Priest Cover= (Mp3)

Get to the Choppa, AaaaRrrrrrGggggHhhh!!!!!!!... definitivamente, las películas del “Gobernator” son un clásico, así como los villancicos thrasheros son el soundtrack perfecto para una pedota llena de chela, Jägermeister y algo de Glühwein (el vino germánico de la felicidad)… del cual si no mal recuerdo alguna vez les pase la receta… mmmhh!!!, ya conocen mis habilidades cocteleras y cómo olvidar que ese post incluyó hilarantes versiones de villancicos en alemán, de la voz de nuestro pedisísísímo tío Tom Angelripper… a que recuerdos tan alcohólicos, solo por eso les dejo una tercia de esos villancicos perfectos para la peda, el desmadre y la majadería, saluud!!!

Onkel Tom - Stille Nacht, Heilige Nacht (Mp3)
Onkel Tom - O Tannenbaum (Mp3)
Onkel Tom - Morgen Kommt Der Weihnachtsmann (Mp3)

…o mejor dicho, prust!!!!

Reply, reply... It's good to reply, it's good to reply

2008-12-06T10:58:00.000-08:00

Salu2, mis estimadísimos y muy improbables lectores… antes que nada, muchas, muchas, muchas gracias por todas sus visitas y sus invaluables comentarios (Confa, Edith, R.C., Fantomas, así como mi buen amigo el Rock Chingón) a los cuales considero el motor, por el que sigue andando este pinchurriento y mentado blog… y bien, como lo prometido es deuda, una vez más ando por aquí respondiendo la solicitud de mi apreciado lector R.C. Así que, sin mayor preámbulo les dejo esta increíble versión acústica de “Sad Song” de Oasis, la cual fue grabada para la BBC y a la que en lo personal considero un rolón, interpretada por el mayor de los hermanos Gallagher y que espero que sea la versión que esta buscando R.C.

Oasis – Sad Song =BBC Acoustic Session= (Mp3)

…y qué dijeron ¿?, que no voy a poner más canciones… mis amigos, ya saben que los principales propósitos de este blog, es primero compartir rarezas musicales y segundo “tirar muchas netas”, así que hoy derramaré un poco de ambas, pues planeo dejarles un “medley” sacado de un bootleg (con un audio + ó – decente) de Coldplay, en donde la banda hace mancuerna con Noel Gallagher de Oasis, interpretando un par de éxitos propios, respectivamente (“Yellow” & “Live Foerever”)… además de aventarse un Cover bastante decente de mis amados Smiths, “Stop Me, If You Think You've Heard This One Before”, que espero les guste...

Coldplay W/Noel Gallagher – Yellow =Live Version= (Mp3)
Coldplay W/Noel Gallagher – Stop Me, If You Think You've Heard This One Before =The Smiths Live Cover= (Mp3)
Coldplay W/Noel Gallagher – Live Forever =Live Version= (Mp3)

…y ahora las netas… he de confesarles mis amigos, que nunca he sido muy fan de Chris Martin & Co., si bien admito que sus dos primeros discos son buenos, no puedo negar que ME CAGA LA MADRE CHRIS MARTIN!!!, se me hace un mariposón-quejica-imita-Bono-remedo-de-pacifista-más-bien-arribista… la neta de “lame huevos” no lo bajo y hasta cierto punto espero que prospere la demanda que interpuso Joe Satriani en contra de la banda, por plagiar fragmentos de su composición ‘If I could fly’ en la canción “Viva La Vida” y no darle el crédito correspondiente… tsss!!!!!!!… aquí entre nos, me vale madre lo que pase pero me zurra tanto Chris Martin que no puedo dejar de abrir el hocicote, pero bueno… cada quien; digo no me amargaré que ya estamos en época de deseos y solo por eso, les dejo un “bonus” para su beneplácito…

Echo & the Bunnymen feat. Liam Gallagher - Nothing Lasts Forever (Mp3)

…mmhh!!!, aunque por momentos la voz de Ian McCulloch le da un aire a Bono (por no decir a Chris Martin, Je!), siempre he sentido cierta debilidad con Echo & the Bunnymen... lo ven, es lo malo de ser un “tira-netas” profesional, uno cae en severas contradicciones que rayan en la bipolaridad neuronal. Pero bueno, antes de despedirme me encantaría contar con su ayuda para una pequeña encuesta… como algunos de ustedes bien saben, yo celebro estas fiestas con un gusto harto culpable, que son los villancicos navideños a ritmo de rock y como este año no pienso faltar a mis malas costumbres, por lo que pienso en “postear” algunas curiosidades navidades para su divertimento culminando el 25 de diciembre con la inclusión de alguno de estos tres álbumes en este espacio.

-------------------------------

Bueno, espero contar con su cooperación y me despido hasta la próxima entrada, abur !!!

Glam Rock: Re-Make, Re-Model...RoXXXy Music

2008-11-30T07:16:00.000-08:00

“There’s a new sensation, a fabulous creation, a danceable solution… To teenage revolution”

Así es, se trata del primer verso de su increíble sencillo “Do the Strand”, pero también es la definición más exxxacta que exxxiste del grupo más exxxcitante, exxxcelente y exxxageradamente exxxuberante del Glam Rock… RoXXXy Music.

Sin temor a exagerar, Roxy Music es el grupo con mayores pretensiones del Glam Rock británico (tanto musicales, como artísticas y/o experimentales) no por nada, el legendario Lester Bangs definió a esta estrambótica banda como “el triunfo del artificio”… una aseveración que hoy en día podría resultar un tanto cuanto ofensiva, sobretodo vista desde la óptica de la ética punk y su precepto “hazlo por ti mismo”… y sería mucho más ofensiva si no tomáramos en cuenta que la gran mayoría de los grupos de Punk (Sex Pistols, Television, The Damned, Talking Heads, Blondie) y Post Punk (Japan, Devo, Magazine, Depeche Mode, Siouxsie & the Banshees) eran seguidores acérrimos de Bryan Ferry & Co.

Roxy Music encontraría su génesis en las elevadas pretensiones musicales de un joven aspirante a artista llamado Bryan Ferry, quien buscando fama y fortuna abandonaría la provincia de Sunderland para convertirse en alumno de Richard Hamilton, el prominente artista pop británico quien ha sido calificado como el equivalente de Andy Warhol, pero lejos de contentarse con ser un artista plástico, las ambiciones rockeras de Ferry lo llevarían a adicionar ante Robert Fripp & Pete Sinfield de King Crimson, quienes buscaban un reemplazo para Greg Lake… como podrán deducir Fripp & Sinfield, no consideraron que la voz de Ferry fuera apta para “la corte del rey escarlata”, pero ese somero encuentro le ganaría su simpatía y apoyo, para lograr un contrato discográfico para Roxy Music.

Pero no nos adelantemos demasiado… a finales de 1970, mediante un clasificado, el saxofonista y oboísta Andy Mackay se pondría en contacto con Ferry y el bajista Graham Simpson (el bajista original de Roxy Music) a efecto de colaborar en un proyecto de rock experimental… curiosamente, Ferry había impreso el anuncio buscando a un pianista, pero los exuberantes anhelos musicales de Mackay lo convencerían de incluir una línea de viento en su proyecto, así como sumar a la alineación a un tímido joven llamado BRIAN PETER GEORGE ST. JOHN LE BAPTISTE DE LA SALLE ENO o, Brian Eno para los cuates. Eno sería el encargado de alterar el sonido “en vivo” de la banda con un sintetizador VCS3, un par de grabadoras, un Mellotron y una mezcladora portátil… desde su primer encuentro, Ferry se sintió maravillado por la forma de “operar” de Eno (quien admitía en todo momento no tener ningún tipo de instrucción musical) y sería este proceder el que le daría una nota característica al primigenio sonido de Roxy Music. Al poco tiempo después se les unirían Paul Thompson en la batería y el genial Phil Manzanera en la guitarra.

En múltiples ocasiones los miembros de la banda, han expresado que ninguno de ellos tenía nada en común, todos provenían de escenas musicales muy diversas rock & roll, sicodélia, folk, jazz, rock progresivo, avant garde, etc, etc… salvo que todos ellos profesaban una franca devoción por el disco debut de The Velvet Underground, el legendario “The Velvet Underground & Nico”, en palabras del propio Mackay “es el modelo, sobre el cual esta tallado el sonido de Roxy Music”. Con la alineación Ferry-Manzanera-Eno-Mackay-Thompson-Simpson la agrupación grabaría su primer álbum homónimo y junto con él cambiarían todo el espectro musical de la Gran Bretaña.

“Make me a deal and make it straight, all signed and sealed, I’ll take it”

Roxy Music – Virginia Plain (London/Hamburg ‘72)

El álbum debut de Roxy Music, es una apología al Glamour y a la exhuberancia… la traducción musical de todas las ambiciones de un sexteto de chicos de clase trabajadora de la década de los setenta, que van desde convertirse en un hombre sofisticado y de mundo, una especie de Humphrey Bogart como lo describe su canción “2HB” (To Humphrey Bogart), hasta seducir a mujeres hermosas como en “Re-Make/Re-Model” o en “Ladytron"… desde mi punto de vista, es el sonido de escape y transgresión de la generación "post flower power”, una generación cansada de vestirse hippiosamente y que optaría por la brillantina para hacer su marca… digo no por nada, el nombre de la banda (Roxy) es un homenaje a viejos cines y salones de baile de Inglaterra… y qué decir de su mítica portada con la modelo Kari-Ann Muller en pose a la Marilyn Monroe… sabor!!

“She’s the sweetest queen I’ve ever seen (cpl593h), see here she comes, see what I mean? (cpl593h), I could talk talk, talk, talk, talk myself to death, but I believe I would only waste my breath”.

Roxy Music – Re/Make- Re/Model (Mp3)

Roxy Music – Ladytron (Mp3)
Roxy Music – If There is Something (Mp3)

Si bien, el álbum debut fue bien recibido por la naciente generación Glitter. No sería hasta la edición del sencillo “Virginia Plain” que Roxy Music gozaría del éxito multitudinario en la Gran Bretaña, presentándose al poco tiempo en el programa Top of the Pops y atrapando a toda una generación con su estrafalaria imagen. Si bien, “Virginia Plain” no fue grabada en las mismas sesiones que su álbum homónimo, si conserva ese aire de familiaridad con el álbum y prosigue con su temática de anhelos juveniles, llena de referencias a lugares a los que uno desea huir… de hecho, cada vez que escucho esa canción me viene la imagen de Cillian Murphy, ataviado en su personaje de “Kitten” Branden de la película “Breakfast on Pluto”, llegando a Londres con una maleta y todo su devenir irlandés en una mano, así como una sombrilla y todo su porvenir inglés en la otra, magistral.

Roxy Music – Virginia Plain (Mp3)

“Take me on a roller coaster, take me for an airplane ride, take me for a six days wonder but don’t you, don’t you throw my pride aside besides, what’s real and make believe Baby Jane’s in Acapulco we are flying´ down to Rio”.

En poco tiempo, las fastuosas presentaciones de la banda darían mucho que hablar en la naciente escena Glam y del rock en general… los conciertos de Roxy Music brillaban por su exhuberancia tanto musical, como visual, gracias a los estrambóticos vestuarios, maquillajes y peinados con los que salían al escenario… si bien, aun no poseían el poder monetario para armar una gran montaje a nivel visual como Pink Floyd, si podían llegar a palidecer las mejores presentaciones de Arthur Brown, Genesis y el joven David Bowie, quien según cuentan las leyenda sintió gran envidia al ver el concepto de Ferry & Co… hipótesis que se explora en la película “Velvet Goldmine“ y de la cual hablaremos muy pronto.

Roxy Music – Do the Strand (Mp3)
Roxy Music – Beauty Queen (Mp3)

Aprovechando el momentum que vivía el grupo, decidierón entrar al estudio a principios de 1973 para grabar su siguiente opus “For Your Pleasure”, la cual marcaría el inicio de su exitosa colaboración con el productor Chris Thomas y el ingeniero de sonido Bill Price. Si bien “For Your Pleasure”, reproduce de manera similar la exitosa formula de su álbum debut, incluyendo canciones de alto contenido rockero como “Editions of You” o “Do The Strand”, también se sumerge en sorprendentes experimentaciones sonoras como en “The Bogus Man”, “For Your Pleasure” y “Beauty Queen” (esta última, se le puede catalogar de un antecedente directo al shoegaze y el post-rock); asimismo, se le puede calificar como uno de los álbumes más obscuros y sórdidos de la banda, gracias a líricas como la de “In Every Dream Home a Heartache”, una alucinante balada dedicada a una muñeca inflable.

“My plain wrapper baby, your skin is like vinyl, the perfect companion, you float my new pool. De luxe and delightful, Inflatable doll my role is to serve you. Disposable darling can’t throw you away now Immortal and life size”.

Roxy Music – In Every Dream Home a Heartache =Team 9 Mix= (Mp3)

No obstante, la excelente química musical de la banda en el estudio, las tensiones entre Ferry & Eno por la dirección sónica que tomaría la banda irían en aumento, hasta la salida de Eno en 1974, concluyendo así la primera era de la banda… y si piensan que con la salida de Eno se acabó la etapa experimental de la banda, lamento informales que están terriblemente equivocados, pues la saga de Roxy Music en el Glam Rock, aún esta muy lejos de terminar… y no es para menos, Roxy Music es uno de esos grupos que sin mucho esfuerzo le pueden volar la mente a uno, así que aparte de la música que les he dejado a lo largo del post, les adjunto unos lados B y Mixes que espero les agraden mucho.

Roxy Music – The Numberer (Mp3)
Roxy Music – Pyjamarama (Mp3)
Roxy Music – The Pride & The Pain (Mp3

…y qué dijeron, se le olvidó la sección de “Covers Glameros”, nada más lejos de la realidad y solo por que me he tardado mucho con los posts dedicados al Glam, esta vez les voy a dejar unos muy especiales.

Frank Black – Re/Make- Re/Model =Live Roxy Music Cover= (Mp3)

*Una increíble versión “en vivo” del clásico de Roxy Music… por cierto, han visto el capítulo de “Note lo pongas” (What not to wear it!) donde aparece Frank Black ¿?... y gracias a una asesoría de modas por parte Trinny Woodall y Susannah Constantine, Mr. Black conoce a Bryan Ferry, un clásico instantaneo.

Thin Machine – If There is Something =Roxy Music Cover= (Mp3)

**Por increíble que parezca, el Rey Camaleón interpreta este clásico de Roxy Music.

Siouxsie & the Banshees – Sea Breezes =Roxy Music Cover= (Mp3)
Mudhoney – Editions of You =Roxy Music Cover= (Mp3)

“My breath is inside you, I’ll dress you up daily and keep you till death sighs, Inflatable doll, l over ungrateful… I blew up your body, but you blew my mind”.

Venus in Furs – 2HB =Roxy Music Cover= (Mp3)

***Este cover trae una dedicatoria especial mis estimados amigos Miriam, Confa y Edith a quienes les agradezco en sobremanera sus comentarios… les confirmo, este abogangster estará presente en los conciertos de Radiohead y para ir calentando motores glameros, les dejo un excelentísimo cover de Roxy Music en voz de Thom Yorke, pues saben quienes son Venus in Furs???... Thom Yorke y Jonny Greenwood de Radiohead, David Gray, Bernard Butler de Suede y Andy Mackay de los mismísimos Roxy Music, enjoy!!!.

...

Bueno, ya con esta me despido y esperen el siguiente post glamerón, salu2 y… Ups!!!, casi lo olvido… a mi buen amigo “Mofeta”, le recomiendo que se de una vuelta por este blog durante la semana, que es un hecho que tengo “Sad Song” de Oasis en su versión acústica y me dará mucho tenerla “posteada” por aquí.

“Hello, Hello. It's good to be back, it's good to be back”

2008-11-26T15:16:00.000-08:00

Hola Pianola, mis estimadísimos e improbables lectores!!!!.

¿Qué dijeron?, que este mes de noviembre no “postearía” nada, pues casi están en lo cierto, que con el cierre de fin de año, me he mantenido muy ocupado, nuevamente he dejado pendiente el post dedicado a Roxy Music (que con algo de suerte andará por aquí el fin de semana). Sin embargo, no dejo de pensar que con el Glam Rock no he dado una… de hecho, les debo una disculpota, pues no pude invitarlos por este medio a una noche llena de Glitter Rock en el Black Horse de la Colonia “Condechi”, en la que su servidor fue uno de los encargados de suministrar una buena dosis de brillantina musical, que para sorpresa de todos tuvo buenos resultados… pero bueno, como bien dicen “si quieres enmendar tus errores no hay mejor momento que el ahora”… ejem!, salvo que el día de hoy, me voy a rockear con los castrosísimos hermanos Gallagher en su paso por esta Ciudad olvidada por Dios, je!

Pero bueno, no porque me vaya de baquetón voy a dejar de “postear” algo para todos ustedes mis estimados amigos, así que para celebrar la visita de Oasis a nuestra “capirucha”, he decidido dejarles el divertido MTV Unplugged que grabaron en 1996 para la televisora norteamericana, y en el cual se destaca que la parte vocal de la presentación corre a cargo de Noel Gallagher… ya que después de una de sus interminables rencillas, su hermano Liam decidió que era incapaz de realizar la función, en vista de que sentía malestar en su garganta, por lo que se retiró a un balcón a tratar su malestar con fuertes cantidades de cerveza fría y cigarros... no obstante, Noel realiza un muy buen ejercicio vocal (en lo personal a mi me gusta bastante la voz de Noel, “Little By Little” es un rolón) y demuestra el porque es la mente maestra detrás de Oasis.

En fin, les dejo esta excelente presentación acústica del grupo más vulgar y gandul de Manchester, que curiosamente cuenta con un tinte Glam al interpretar unas líneas de “Hello! Hello! I'm Back Again” del fastuoso Gary Glitter… “Hello, Hello. It's good to be back, it's good to be back”.

Oasis – 1996 MTV Unplugged

1.Oasis – Hello =MTV Unplugged= (Mp3)
2.Oasis – Some Might Say =MTV Unplugged= (Mp3)
3.Oasis – Live Forever =MTV Unplugged= (Mp3)
4.Oasis – The Masterplan =MTV Unplugged= (Mp3)
5.Oasis – Don’t Look Back in Anger =MTV Unplugged= (Mp3)
6.Oasis – Talk Tonight =MTV Unplugged= (Mp3)
7.Oasis – (What's The Story) Morning Glory =MTV Unplugged= (Mp3)
8.Oasis – Round Are way =MTV Unplugged= (Mp3)
9.Oasis – Cast No Shadow =MTV Unplugged= (Mp3)
11.Oasis – Wonderwall =MTV Unplugged= (Mp3)

Reply, reply…

Mil gracias por sus visitas y comentarios, en especial al respetadísimo Dr. Love y la pequeña Miriam, con quienes aún no he podido intercambiar puntos de vista acerca de excelentes conciertos como fueron los James que se entregó por completo a su público y The Jesus & Mary Chain que a pesar de rendir una presentación relativamente breve, tocó de manera estrepitosamente increíble ¡!!!! (aunque acepto que me faltó Ihaterock&roll)… a ellos les prometo un par de sorpresas antes de que acabe el año y echarme una comentada de miedo.

Saluditos.

I, I, Think of Demons

2008-10-31T16:58:00.000-07:00

…Y que dijeron mis estimados amigos, que este año no habría post especial de dedicado a la Noche de Brujas (A.K.A. Halloween) y al Día de Muertos… Pssss!!, están parcialmente en lo cierto, pues este post no esta precisamente dedicado a la fecha, pero si contiene música perfecta para este día, pues su temática esta llena de demonios, brujas, zombis, terremotos, vampiros, asesinos, cerberos y especialmente almas en pena… todas ellas provenientes de la tormentosa imaginación de Roky Erickson.

¿Pero quién es Roky Erickson?... tal vez, una de las mentes más torturadas que existen en el rock y no me refiero a dolientes como Kurt Cobain o Jim Morrison, sino a personas que han sufrido (o padecido) de una verdadera enfermedad mental, como Brian Wilson (ex-Beach Boys), Syd Barrett (ex-Pink Floyd) o Daniel Johnston, todos ellos esquizofrénicos, todos ellos geniales músicos, como el propio Erickson. Pero a diferencia de esta santísima trinidad de la demencia, este tejano encontraría en su propia locura la más grande inspiración para sus composiciones.

El insano camino de Rocky Erickson inició en 1965 (a sus tiernos diecinueve años de edad) al formar con su amigo de la escuela Tommy Hall, la legendaria banda de Austin, Texas “The 13th Floor Elevators”, una poderosa banda que conjuntaría de manera infecciosa el Blues-Rock, el Garage y la Psicodélia… Si, lo se, lo se , puede que suene demasiado pretencioso llamar “legendaria” a una banda que es relativamente desconocida, por no llamarla “de culto”, pero es gracias a canciones como “You’re Gonna Miss Me” o “Reverbation” que se le puede dar el apelativo de legendarios a The 13th Floor Elevators

The 13th Floor Elevators – You’re Gonna Miss Me (Mp3)

Si son cinéfilos, melómanos y se rehúsan a crecer (Ja!!) se que han visto la película “High Fidelity”, por lo que es probable que les suene al magistral tema con el que inicia la película, una pieza sumamente infecciosa… You’re Gonna Miss Me, Baby!

...Si bien, la carrera de Erickson con The 13th Floor Elevators apuntaba como prometedora, esta se vería truncada rápidamente por su afinidad a las drogas psicotrópicas (en especial por el peyote), las cuales acentuarían ciertos desordenes neurológicos que padecía desde niño, provocando que para 1968 fuera internado en el hospital psiquiátrico de Houston, donde se le diagnosticaría con esquizofrenia paranoica y se le sometería a terapia de electro-shocks. 1969 marcaría el final de la participación de Erickson con “The Elevators”, pues al ser detenido por posesión de estupefacientes (en específico un churro de marihuana), este sería consignado al “Rusk State Hospital” para dementes criminales, donde permanecería encerrado hasta 1972… desproporcionado, no creen ¿?, pero esa fama tiene la justicia tejana.

Después de una aparente mejoría, Erickson sería puesto en libertad, bajo la custodia de su familia. En 1974 formaría una nueva banda llamada “Bleib Alien” ...este nombre es una especie de anagrama con las palabras Bible=Biblia en inglés y Alien=extraterrestre, así como de las palabras alemanas para decir “quedarse solo” Bleib=quedarse, Allein=Solo… y por idiota que parezca, esto sería la anunciación de la carrera como solista de Erickson, pues en poco tiempo la agrupación se daría a conocer como Rocky Erickson & The Aliens. Con esta nueva agrupación Erickson, seguiría incursionando en la combinación de Blues-Rock-Garage que había caracterizado a The 13th Floor Elevators. Sin embargo, dejaría de lado el sonido psicodélico de sus grabaciones primigenias, para inclinarse más hacía explosivos riffs que bien podrían catalogarse como de Proto-Punk o Heavy Metal… aunado a esto, las terribles visiones que lo asechaban en sus sueños, inclinaron la temática de sus canciones hacia el horror y la ciencia ficción.

"I, I, I think of demons, they never kill. They don't need to, their scare is true!!”.

Roky Erickson – I Think Of Demons (Mp3)
Roky Erickson – I Walked With A Zombie (Mp3)
Roky Erickson – Night Of The Vampire (Mp3)

Para 1979 Roky Erickson & The Aliens habían editado más de una docena de sencillos, que finalmente serían compilados en su celebre álbum “I Think Of Demons” en 1980. No obstante, la salud y las crisis neurológicas de Erickson parecían empeorar, llegando a aseverar que un extraterrestre habitaba en su cuerpo y este lo obligaba a preparar el camino de una inminente invasión al planeta tierra, este tipo de aseveraciones, así como distintas compulsiones y perpetraciones en las que incurriera, pusieron un punto final a su breve pero influyente carrera con de The Aliens; pero sería hasta mediados de la década de los ochenta, que sus obsesiones lo llevarían nuevamente a la cárcel, esta vez acusado de robo de correo.

Roky Erickson – Stand For The Fire Demon (Mp3)
Roky Erickson – Red Temple Prayer =Two Headed Dog= (Mp3)
Roky Erickson – Don’t Shake Me Lucifer (Mp3)

Al igual que sus colegas Barrett, Wilson & Johnston, la carrera de Erickson se vio interrumpida de manera abrupta y con terribles consecuencias para él… aislado y en la miseria, volvería a ser internado en una institución para criminales dementes. No obstante, sus grabaciones probarían ser sumamente influyentes, pues dejarían una huella indeleble en más de tres generaciones de músicos y en géneros tan diversos como el Shoegaze (Judybat, The Jesus & The Mary Chain), Metal (Entombed, Danzig, White Zombie), Punk (Misfits, New York Dolls), Alternativo (Butthole Surfers, Tad, R.E.M.) y hasta Post-Rock (Mogwai, Mercury Rev).

The Jesus & Mary Chain – Reverbation =The 13th Floor Elevators Cover= (Mp3)
Primal Scream – Slip Inside This House =Roky Erickson Cover= (Mp3)
Butthole Surfers – Earthquake =Roky Erickson Cover= (Mp3)
ZZ Top – Reverbation =The 13th Floor Elevators Cover= (Mp3)
Doug Sahm n’ Sons – You’re Gonna Miss Me =The 13th Floor Elevators Cover= (Mp3)

A principios de la década de los noventa, se lanzaría un disco tributo al trabajo de Erickson titulado “Where The Pyramid Meets The Eye”, producido por el ejecutivo de la Warner Bill Bently y que contaría con las participaciones de ZZ Top, The Jesus & Mary Chain, R.E.M., Primal Scream y T. Bone Burnett entre otros… el creciente interés en su música, dio nuevas esperanzas a Erickson quien finalmente sería liberado en 2001, quedando bajo la custodia de su hermano menor Sumner Erickson, quien años antes había iniciado una fundación y fideicomiso en favor de su hermano… este fideicomiso, le permitió a Erickson acceder a mejores tratamientos médicos y cobrar por primera vez en casi tres décadas regalías de sus música.

En 2007 Roky Erickson iniciaría una serie de conciertos (después de casi 20 años!!) que lo llevarían con éxito a varias ciudades de Europa y a importantes foros de E.U.A., como al Radio Music City Hall de N.Y. y el Coachella Music & Arts Festival… según se rumora, actualmente Erickson esta trabajando en un nuevo álbum, al lado de Billy Gibbons de ZZ Top y a últimas fechas realizó una colaboración con el excelente grupo escocés Mogwai, en el track “Devil Rides” para su EP The Batcat… y si acaso piensan que este “final feliz”, ha suavizado del todo a Roky Erickson, he de advertirles que están muy equivocados, pues su voz se ha impregnado de melancolía y dolor, casi a sabiendas de que un zombi camina a su lado y que sobre su cabeza pende un demonio esperando a devorarle… para muestras les dejo el track que grabó con Mogwai, simplemente obscuro.

Mogwai W/ Roky Erickson – Devil Ride (Mp3)

Escalofriante, no les parece (¿????)… por eso creo que la torturada mente de Erickson y en especial sus composiciones son ideales para estas fechas… y solo por eso les dejo unos covers más de este excéntrico guitarrista, que les ayudarán a formar verdaderas compilaciones y playlists de horror. Además, me tomo la libertad de dejarles el hilarante video que grabaron los brutalísimos Entombed, para promocionar su cover de Night Of The Vampire, que satiriza las películas clásicas de vampiros de los estudios Hammer y que me resulta perfecto para estas fechas.

“If it’s raining and you’re running don’t slip in mud ‘cos... If you do, you’ll slip in blood tonight, is the night of the vampire. TONIGHT – IS THE NIGHT OF THE VAMPIRE”.

Entombed – Night of The Vampire =Roky Erickson Cover= (Mp3)

Entombed – Night of The Vampire =Roky Erickson Cover= (Mp3)
R.E.M. – I Walked With a Zombie =Roky Erickson Cover= (Mp3)
John Wesley Harding & The Good Liars – If You Have Ghosts =Roky Erickson Cover= (Mp3)

7 Ages Of Radiohead "The Bends"

2008-10-28T00:10:00.000-07:00

Saludos, mis estimadísimos e improbables lectores… como ya es costumbre, una disculpota por la falta de actualizaciones de este blog, pero finalmente estoy de vuelta y después de unos agradables ejercicios de regresión noventera cortesía de increíbles conciertos, como fue el de “James” y lógicamente el “festival del celular” con Stone Temple Pilots (bandotototota!!!!), Nine Inch Nails (Futs!!) y The Flaming Lips, me siento más que compelido a seguir con la segunda parte de la serie de posts dedicados a de “7 Ages Of Radiohead”, que esta vez abarcará a uno de los discos más emblemáticos de la década pasada: The Bends.

Sin lugar a dudas The Bends es un disco parte-aguas en la carrera de Radiohead, tanto a nivel musical, como técnico, ético y estético (Je!, me salio verso sin esfuerzo), pues la banda empezaría a despojarse de esa molesta etiqueta de “one hit wonder” que se les había otorgado después del multitudinario éxito de su sencillo “Creep” (irónicamente, serían las pobres ventas en E.U.A. de The Bends, las que le acarrearían tan injusto mote a la agrupación), acercándose cada vez más a ese lado experimental que caracterizaría a su sonido en los subsecuentes álbumes; además, de significar su primera colaboración con el que se convertiría en su productor de cabecera Nigel Godrich. No obstante, me atrevo a definir a The Bends como el álbum más puramente PoP de la banda, ya que si bien la banda iniciaba sus experimentaciones sónicas en canciones como “Planet Telex” & “My Iron Lung”, en este disco también conviven canciones de excelente manufactura PoP como “High & Dry”, “Black Star”, “The Bends” y “Fake Plastic Trees”, las cuales brillan por su hermosura y sencillez.

Radiohead – Fake Plastic Trees

“She looks like the real thing; she tastes like the real thing. MY FAKE PLASTIC LOVE. But I can't help the feeling, I could blow through the ceiling, If I just turn and run and it wears me out”.

Fake Plastic Trees… es un rolón!!!... una canción viceral como pocas, con una letra devastadora… y si a eso le suman la leyenda, de que fue inspirada por una presentación del finado Jeff Buckley, Uff!!!!!!!... y que aparte la grabó Thom Yorke en tan solo dos tomas, UuuTttSss!!!, sin palabras.

Pero bueno, no se hable más y empecemos con la música…

7 Ages Of Radiohead – The Bends, B/Sides

1.Radiohead – The Trickster (Mp3)
2.Radiohead – Punchdrunk Lovesick Lovesong (Mp3)
3.Radiohead – Lozenge of Love (Mp3)
4.Radiohead – Lewis =Mistreated= (Mp3)
5.Radiohead – Permanent Daylight (Mp3)
6.Radiohead – You Never Wash Up After Yourself (Mp3)
7.Radiohead – India Rubber (Mp3)
8.Radiohead – How Can You Be Sure (Mp3)
9.Radiohead – Maquiladora (Mp3)
10.Radiohead – Killer Cars (Mp3)
11.Radiohead – Talkshow Host (Mp3)
13.Radiohead – Bishop’s Robes (Mp3)

A pesar de ser “lados-B” y constituirse como pesos ligeros de la discografía de Radiohead, estas canciones son verdaderas entidades que reflejan mucho del “estado musical” de la banda, siendo muchas de estas resucitadas en los recitales de la banda, como ha sido el caso de “The Trickster”, “Maquiladora” y la segunda parte de trilogía de odio automotriz de Thom Yorke, “Killer Cars”… junto a Stupid Car y Airbag. Tampoco hay que olvidar los inolvidables coqueteos con el Trip-hop de la banda en tracks como “India Rubber” y el clásico anónimo “Talk Show Host”, que bien podríamos decir que trascendió su condición de B-side gracias a su inclusión en el Soundtrack de la controversial película “Romeo + Juliet” de Baz Luhrmann, un clasicazo noventero!!!.

Radiohead- Nobody Does It Better =Carly Simon Cover=

He de confesar que esta canción, no la tengo en Mp3… y tal vez algún día con tiempo, me decida a R$%p$%rla, pero mientras tanto se las dejo a manera de “Bonus Video”, no solo porque se trata de un excelente cover a un clásico de Carly Simon, sino porque es una parte de la mitología del agente 007, al ser el tema principal de “The Spy Who Loved Me”.

Espero los disfruten.

=A manera de Disclaimer=

Mmmh!!!... creo que ya les había comentado esto antes, pero por cualquier tipo de duda… es conveniente que establezca nuevamente que esta serie de posts es un magro esfuerzo recopilatorio de (casi todos) los lados B que Radiohead ha editado en sus sencillos y compilaciones durante sus Siete álbumes en estudio. Pero bajo la advertencia de que a pesar de considerarme fan incondicional de la banda, no soy el más acérrimo de ellos, así que seguramente olvidaré alguno , por lo que les agradeceré de ante mano que me avisen de cualquier omisión en la que incurra.

Everybody needs to know it's the year of the rat

2008-10-13T16:39:00.000-07:00

…si ha sido un año duro.

Abogadete Vs. Death Magnetic

2008-10-06T22:48:00.000-07:00

Saludos mis estimadísimos y un tanto cuanto olvidados lectores… el día de hoy me sentido compelido a hablar un poco acerca del archi-mega-requeté-multi-publicitado regreso de MetallicA con su nuevo álbum Death Magnetic. Se que había prometido que el próximo post seria una nueva entrega de “7 Ages of Radiohead”, pero he de confesarles que sentí ánimos de despotricar acerca del nuevo álbum de MetallicA… y cuando a un tira-netas se le pega una idea, es recomendable dejar que de rienda suelta a sus impulsos, de lo contrario puede ocasionarle una embolia el coraje… así que antes que nada, me encantaría establecer que aunque no me considero un fan acérrimo de la banda, es verdad que siento un vínculo muy especial por este cuarteto de California.

Puede que se escuche muy “mafufo” lo que estoy a punto de decir, pero creo que veo a MetallicA, como la primera novia (o gran amor) que te pone el cuerno… ¿????... lo se, lo se, se escucha mal pero es la verdad, fui un apasionado de MetallicA, preciándome de no hablar al tanteo, pues mi primer contacto con ellos pasó hace 20 años (¡!!) cuando la banda empezaba su meteórico ascenso al éxito masivo. En 1988 yo era un chamaco pendejo que se tragó completito su discurso de rebeldía juvenil y fiereza metalera “nunca nos venderemos, denim & leather forever, somos la banda más pesada y rápida del planeta, no grabaremos videos, posers can’t headbang, bla, bla,”… me cae, esta banda me había abierto los ojos e inicié un romance con su música e imagen, tanto que gracias a estos californianos conocí a muchas de mis bandas favoritas (Slayer, Megadeth, Misfits, Danzig, C.OC.), mejoré mi inglés e inclusive aprendí a tocar la guitarra (la primera canción completa que aprendí fue “For Whom the Bell Tolls” y el primer solo que saque fue “Seek & Destroy”), en resumen, MetallicA era una pasión para quien esto suscribe.

Metallica - One

Claro que a toda gran pasión, sobreviene una terrible decepción y este caso no fue la excepción (ja, ja, verso sin esfuerzo) en 1996 con la edición de su disco “Load” fueron interrumpidos cerca de 8 años de romance y hasta cierto punto de fidelidad que llevaba con MetallicA… si bien, desde 1991 sus canciones sonaban en las estaciones de radio más fresotas, vendían millones de discos, grababan videos indiscriminadamente y Lars Ulrich se había vuelto el güey más cagante del rock… cometieron la peor falta que se le puede hacer a un remedo de metalero de dieciocho años, se cortaron las “matas” y con ellas el último vestigio de credibilidad que les quedaba… además, a alguien se le ocurrió decirle a James Hetfield que sabía cantar y horror (¡!!!!!), ahora teníamos que chutarnos sus vocalizaciones, tarareos y salmodeos en clásicos thrasheros como Damage Inc., Whiplash y For Whom the Bell Tolls… discúlpenme, pero el Thrash se grita no se canta, carajo!!!

Vaya… creo que queda claro, que todavía tocan fibras sensibles en mi Hetfield & Ulrich Inc. digo, acepto que he caído en una suerte de mecánica de “incondicional” (en el sentido de la canción de Luis Maguey) con la banda… no somos nada pero causan emoción, hay cosas que hacen que detesto pero estoy al pendiente y siempre que van a sacar disco nuevo lo escucho sin falta, aunque sea de lejitos… de hecho, como en toda buena relación truncada, mi orgullo me alejó de tajo de la banda y gradualmente me he ido acercando hacia ella.

Con la edición de "Garage Inc." tuve un pequeño pero cauteloso acercamiento a la banda, pero digo, es un disco de covers así que se trataba de una zona de confort, por lo que no había tanto riesgo…

Metallica – Turn The Page =Bob Seger Cover=

…de hecho, lo que realmente me agrado de ese momento en la carrera de la banda fue su video de “Turn The Page”, pues rescataban del olvido a la a ex-estrella porno de los ochenta Ginger Lynn que a pesar de verse cascarita en el video, es una gloria de la cachondes que no debe ser olvidada…

No obstante, mi acercamiento real con la banda vino hasta 2003 con la edición del tan odiado “St. Anger”, que a decir verdad, no se me hizo tan malo como todo mundo despotricaba, era un disco encabronado aunque bastante disparejo y sin solos de guitarra… luego vendría el dramatiquísimo documental “Somekind Of Monster”, el cual (digan lo que digan) me agrado bastante, sobretodo por tratarse de una suerte de “This Is Spinal Tap II” al mostrar a la banda en su ocaso, caída y redención… además, creo que ayuda a comprender que Metallica ya no es una banda de Rock “per se”, es una corporación hecha y derecha que no puede dar un paso, sin detenerse a pensar las consecuencias jurídicas y económicas de sus actos… digo, la pompa con la que le ofrecen un puesto en la banda a Robert Trujillo, demuestra lo intrincado de sus movimientos internos.

Pero como bien dicen, “una vez tocando fondo el único camino es el ascenso", así que después de tan desmoralizantes sucesos, el “legítimo” regreso de la banda a sus raíces metaleras estaba cantadísimo, primero se aliaron con el más exitoso de los productores (comercialmente hablando, claro) de origen metalero (Rick Rubin), luego conmemoraron el vigésimo aniversario de su obra maestra “Master Of Puppets” con una mini-gira, donde reinterpretaban en su totalidad este clásico y finalmente expresarían a diestra y siniestra, que el nuevo álbum sería un verdadero retorno a sus raíces Thrasheras.

¿Será?... ¿Death Magnetic, es un verdadero regreso a las épocas del Kill Em’ All, Ride The Lightning, Master Of Puppets y And Justice For All ?… con el mejor de los ánimos puedo asegurarles, que NO los es… es la continuación lógica de la dispareja carrera de MetallicA, acepto que es el mejor y más disfrutable disco de la banda en casi 16 años, es un disco balanceado, ni muy accesible, ni muy intrincado; la mayoría de las canciones sobrepasan los 6 minutos de duración, sin resultar aburridas, luciéndose en particular Kirk Hammett (con solos que nos recuerdan sus mejores glorias ochenteras) y Rob Trujillo que finalmente hace sonar el bajo… si tuviese que compararlo con cualquier de los otros discos del grupo, me atrevería a decir que se parece al “And Justice For All”… pero definitivamente, esta lejos de ser un verdadero regreso a sus raíces Thrasheras y a su actitud salvaje sin compromisos; de hecho el disco esta lleno de clichés y pretensiones que parecían superados… no se que opinen, pero hacer un “The Unforgiven III”, es completamente redundante e inútil, una de las canciones que sale sobrando del disco… además, ¿qué onda con el video de “The Day That Never Comes”?, es la imitación más burda y vulgar que he visto de “One”, ¿qué pedo con los soldaditos gringos? y ¿qué transa con su supuesto mensaje pacifista?... al final todos podemos llevarnos bien, tenemos sentimientos, no importa que estemos devastando tu puto país… perdonen que me amargue, pero es uno de los videos más redneck que he visto en muchos años, digno de pasar en el Country Music Channel, al lado del Billy Ray Sirus o Kenny Rogers… además, la canción esta estructurada exactamente igual que “One” parte-calmada-riffs-increscendo-medley-atronador-líricas-de-experiencia-béliica-solo-de-guitarra-al-final-con-tappings-y-todo… un verdadero cliche.

Metallica – The Day That Never Comes

En fin, aun con mis amarguras, creo que el Death Magnetic es un buen disco, tal vez sea el disco de MetallicA que más he disfrutado en mucho tiempo, pero definitivamente no es el mejor, es un regreso decente que demuestra porque es una de las bandas más influyentes del mundo y me atrevo a calificar el disco como un momento de redención para los californianos… mmmhh!, he de aceptar que con este disco, se anotan un punto fuerte conmigo, pero queda simplemente como un vejo de nostalgia. Y bueno, después del chorotototote del día de hoy es justo dejarles algo bastante especial y que mejor que una presentación especial de la banda para la BBC, grabada el pasado 14 de septiembre y en la cual tocan cinco canciones de su nuevo disco, además de unos cuantos clásicos, la cual espero les agrade bastante.

Metallica - BBC Radio 1 14/09/2008

01.Metallica - That was Just Your Life (Mp3)
02.Metallica - End Of The Line (Mp3)
03.Metallica - Until It Sleeps (Mp3)
04.Metallica - Broken, Beat, and Scarred (Mp3)
05.Metallica – Cyanide (Mp3)
06.Metallica – Frantic (Mp3)
07.Metallica - For Whom The Bells Tolls (Mp3)
08.Metallica - Kirk Solo (Mp3)
09.Metallica - The Day That Never Comes (Mp3)
10.Metallica - Master Of Puppets (Mp3)
11.Metallica – Blackened (Mp3)

…y a sabiendas, de que esta vez si me pase con la despotricada, les dejo a manera de “Bonus Track” exclusivo un cover que hace MetallicA a Iron Maiden, extraído para su blanco placer de las sesiones del Death Magnetic y que hasta el momento solamente ha sido editado en el tributo a la doncella de hierro que emitió la revista británica Kerrang en mayo de este año.

Metallica – Remember Tomorrow =Iron Maiden Cover= (Mp3)

Enjoy!

The Reek of Redemption

2008-09-14T11:13:00.000-07:00

Reply, reply…

Salu2, mis estimadísimos e improbables lectores, les ofrezco las más grande de las disculpas por el salvaje abandono del que ha sido victima este espacio… otra vez, pa’ variar… pero desgraciadamente, es una situación a al que estará propensa este espacio por la naturaleza del trabajo que desempeño y por diversos compromisos (por no decir obligaciones) que he adquirido últimamente… sin embargo, me resisto terminante en abandonar este su blog de confianza; así que espero poder contar con su comprensión y especialmente con su paciencia, pues este blog esta bien vivo, aunque “huela a muerto”.

…ups, pero antes de empezar con el somero post del día de hoy, quiero agradecer las visitas, así como comentarios de mis bien ponderados amigos “el rock chingón”, “el confa”, “herb”, así como la visita de un nuevo lector “Sánchez villa”, a todos ellos mil gracias y les puedo asegurar que sus comentarios no caen en oídos sordos… y bueno, aprovechando el viaje, les adelanto los temas de los próximos posts: la segunda entrega de “ 7 Ages of Radiohead” (con muchos B-Sides de la época de The Bends), “un elogio a la locura del legendario Roky Erickson”, además de un post lleno de glamour, extravagancia, progresión, trasgresión y excelente música cortesía de “Roxy Music”.

Pero bueno, el día de hoy me sumo a las celebraciones del 16 de septiembre, pero no me refiero al Día de la Independencia de nuestro amado país (Viva México cabrón!!!), sino al ansiado regreso de una de las bandas más extremas del planeta a suelo Azteca… me refiero a los espeluznantes Carcass

Carcass: carcase, [Kaarkas] n dead body of an animal, especially one slaughtered for food; remains from which the substance or character is gone; a framework or basic structure; the body of a human; band of grinding musicians sharing an unhealthy interest in the macabre.

OOOOOOOOOOOHHH, SII!... finalmente, esta de vuelta la legendaria banda de “grind-gore-melodic-death-thrash-crust-core-metal” de Liverpool, Inglaterra; cuya genialidad, sin temor a exagerar pero con su justa medida, puede ser equiparada a la de sus paisanos “The Beatles”, ya que con una corta pero impecable discografía lograron redefinir las reglas de la música extrema en más de una ocasión. Precursores del Grindcore, creadores del sangriento Grind-gore, señores del Death Metal y padres de su vertiente melódica... Carcass escribió todo un capítulo de la biblia del Metal, en menos de diez años de existencia, pagando un precio muy alto que a la larga acarrearía traición, secesión, decepción, un derrame cerebral y el prematuro fin de su carrera musical.

No señores, no me toca a mi hacer recuento de esta genial y aciaga gesta, en su lugar, les sugiero que oigan esta increíble historia de la boca de sus protagonistas, mirando la serie de documentales llamada The Pathologist's Report… pero en caso de que quieran una somera pero concisa reseña de la carrera de este “fabuloso cuarteto de Liverpool”, les sugiero que visiten el blog del estimadísimo y sataniquísimo Capitan Howdy, quien celebra la resurrección de Carcass con bautizos sanguinolientos y consagraciones putrefactas.

Así que celebrando la sangrienta “reserección” de Carcass, les dejo el primer Peel Session que grabó la banda en 1989 para el excéntrico DJ londinense, John Peel, quien como era de esperarse, era un fan declarado de la banda.

Carcass – Peel Session =2-1-1989=

1.Carcass - Crepitating Bowel Erosion =Peel Session= (Mp3)
2.Carcass - Slash Dementia =Peel Session= (Mp3)
3.Carcass - Cadaveric Incubator of Endo Parasites =Peel Session= (Mp3)
4.Carcass - Reek of Putrefaction =Peel Session= (Mp3)

Hey!!!... pero estamos de fiesta, así que para celebrar como es debido, les paso una joyita que estoy seguro les agradará a todos los fans del Punk, Hardcore y en especial del Crust-Punk.

Electro Hippies – Peel Session =20-07-1987=

Random thoughts around R.E.M.

2008-08-20T15:31:00.000-07:00

-Utsss!!... finalmente están de regreso y con un excelente disco bajo el brazo, “Accelerate".

-Pasaron casi diez años desde que sacaron un álbum tan bueno, casi tan bueno como el “New Adventures In Hi-Fi”.

-Aunque considero que “Reveal” es un gran álbum, lleno de canciones excelentes, por no decir lindas.

-Peter Buck es un guitarrista alucinante, me atrevo a comparar sus melodías y arreglos con los de Johnny Marr de The Smiths.

-Les puedo asegurar que la hiperchoteada “Losing my Religión” es una canción que no me gusta mucho. Sin embargo, disfruto mucho al cantarla.

-Se que Bill Berry es importantísimo para la historia de R.E.M., digo es el baterista original de la banda, pero creo que me emociona más que en esta gira traigan a William "Bill" Rieflin en la batería, quien puede presumir de haber trabajado con N.I.N., Ministry, KMFDM, Revolting Cocks, PigfACE y Robert Fripp.

-¡Me vale madres!!!!, lo que digan todos los críticos del mundo, el “Monster” es un discazo y también es mi disco favorito de R.E.M.

-…junto al “Document”, claro. (Cliché, cliché!!)

-Será su esquelética figura o su carácter sumamente reservado, pero siempre he creído que Michael Stipe es el modelo primigenio del “Rock.-Star-inteligente-geek-incomprendido-con-algo-profundo-que-decir” en el que se han inspirados otros “Rock.-Stars-inteligentes-geeks-incomprendidos-con-algo-profundo-que-decir” como Thom Yorke o Kurt Cobain.

-Soy el pendejo más grande del mundo, pues en una oportunidad en un millón, me conformé con escuchar una historia de rábanos y espárragos, en lugar de preguntar algo realmente interesante.

-Para muchos la época del “Out Of Time” es la más sosa de R.E.M… y probablemente tengan razón al respecto, pero a mi me trae recuerdos muy agradables, como el MTV Unplugged de 1991 que les dejo par su blanco placeeeeerrrrrr!!!!!

R.E.M. - MTV Unplugged 1991

Por una extraña razón, no dejo de pensar en ti…

2008-08-14T23:14:00.000-07:00

Electronic – Forbidden City (Mp3)

“I wish I'd been around when you started this…”

Glam Rock “Guerreros Eléctricos”

2008-08-07T14:04:00.000-07:00

Saben, creo que más que su extravagancia y su carácter andróginamente transgresor, el gran sello distintivo del Glam Rock británico en su primera etapa… sin contar a los alucinantes Roxy Music, claro… fue la “electrificación del folk-psicodélico”.

¿De qué demonios estoy hablando?????

En los posts anteriores hemos hablados de los orígenes inminentemente folk de David Bowie y Marc Bolan, así como su gradual transformación en autenticas luminarias del movimiento Glitter… pero creo que su metamorfosis más radical no consiste en maquillarse o utilizar plataformas, radica en la trasgresión que inició Bob Dylan años antes, al tocar guitarra eléctrica en el festival folk… en tocar más alto, chingada madre!.

Ya hemos revisado (someramente) la indómita sociedad entre Bowie y el poderosísimo Mick Ronson, quien con sus atronadores riffs cambiaría radicalmente el convencional sonido “Moody Bluesesco” de las primeras composiciones del primero, digo tan solo es necesario checar sus dos primeros álbumes con Bowie. El seminal “The Man Who Sold The World”, que tal vez sea el disco más pesado de Bowie, en lo que a guitarras se refiere, gracias al trabajo de Ronson, pero no obstante sus coqueteo con los mejores riffs hard rockeros de la época, las composiciones de Bowie, tenían ese innegable sabor “Psycho-Folk”, y qué mejor ejemplo que la canción que le da título al álbum o la genial “Black Country Road”, en la que Ronson hace gala de sus más estrambóticos riffs, haciéndola sonar como un track perdido de Led Zeppelin.

David Bowie – The Man Who Sold The World (Mp3)
David Bowie – Black Country Road (Mp3)

Para Hunky Dory (el primer álbum netamente Glam de David Bowie, en mi opinión) se puede apreciar un verdadero balance entre rock psicodélico y rock pesado, lo cual seguramente dio más espacio al rey camaleón, para experimentar con una más amplia gama de melodías pop, llegando a crear composiciones tan interesantes, que parecen haber salido de la mente de Johnn Lennon, Paul MacCartney, Brian Wilson, Gene Clark o David Crosby.

David Bowie – Changes (Mp3)
David Bowie – Life On Mars (Mp3)

No obstante, los meritos de conciliatorios de Bowie, para lograr un balance perfecto entre Psycho-Folk y Hard Rock… el reconocimiento por entregar el primer gran álbum de la escena Glam Rock británica, pertenece a T.Rex con su legendario e inmejorable “Electric Warrior”. Pero antes de comentar de tan mítico álbum, es conveniente revisar un factor detonante que llevaría a Marc Bolan y a su primigenio Tyrannosaurus Rex a electrificarse.

Por “curioso” que parezca, el camino de Bowie & Bolan se encuentra íntimamente ligado, gracias a su colaboración con el productor Tony Visconti… en 1968 Visconti se desempeñaba como novel productor y casa talentos para el pequeño sello inglés llamado “Essex Music”, cuando su jefe Denny Cordell le encomendó la nada sencilla tarea de encontrar, al grupo que reemplazaría a The Beatles como la banda más popular del planeta, eventualmente su cruzada lo llevaría un pequeño club londinense, donde se encontraría parado entre una multitud de hippies, que hipnotizados escuchaban a un par de lastimosas figuras que parecían sacadas de una obra de Tolkien, quienes entonaban líricas como “vengo de un tiempo donde quemar los árboles era un crimen y la gente justa llevaba estrellas entre el cabello”, definitivamente no suena a nada digno de reemplazar a The Beatles, pero Visconti vio algo en el diminuto joven hippy de rizada caballera negra que respondía al nombre de Marc Bolan. Visconti se encargaría de conseguirle un mejor contrato discográfico y representación por parte Essex Music, asimismo, sería el principal impulsor de la electrificación de su sonido al convertirse en el productor de cabecera de la banda.

Si bien, los primeros esfuerzos discográficos de Tyrannosaurus Rex con Visconti en la producción, “Prophets, Seers & Sages - The Angels of The Ages”, “Unicorn” & “A BeardOf Stars”, mantuvieron su sonido inminentemente folk, Marc Bolan no tardaría en empezar a componer excelentes piezas pop con guitarra eléctrica en mano, canciones como “Ride A White Swan” evidenciarían la progresión eléctrica de su música, pero sería hasta la edición de su exitoso sencillo “Hot Love”, en que se pondría apreciar la definitiva electrificación del sonido de Bolan & Co.

T.Rex – Hot Love

Tyrannosaurus Rex - Ride A White Swan (Mp3)
T.Rex – Hot Love (Mp3)

Para 1970 la banda (por no decir Marc Bolan) consideraba que su imagen y estética habían cambiado radicalmente, por lo que decidieron cambiar su nombre de Tyrannosaurus Rex a simplemente T.Rex… bajo este nombre editarían su primer álbum homónimo, el cual pasaría sin pena ni gloria en los charts británicos… pero ese primer intento habría de anunciar la “magna opus” de T.Rex, “Electric Warrior”, un álbum que desde su sencilla portada anunciaba que este disco, encarnaba el más eléctrico espíritu rockero.

“Mambo Sun”, “Jeepster”, “(Bang a Gong) Get It On” y “Rip Off”, rebosan de esencia glamera gracias a la forma tan poco agraciada de tocar de Bolan, ya que si bien fue un excelente y prolífico músico, jamás destacó por su técnica como guitarrista… en otras palabras, Bolan estaba lejos de ser Jimmy Page, Jeff Beck o Ritchie Blackmore… pero su estilo tan poco convencional y desgarbado influiría a más de tres generaciones de rockeros

T.Rex – Jeepster

T.Rex – Jeepster (Mp3)
T.Rex – (Bang a Gong) Get It On (Mp3)
T.Rex – Rip Off (Mp3)

No obstante, el folk psicodelico seguiría siendo parte fundamental del sonido de T.Rex y que mejor ejemplo que la bellísima Cosmic Dancer, la cual bien podría ser una composición digna de los Beatles, durante la época del Sgt. Pepper… fUuuttss!, una súper canción que para su beneplácito le dejo en su versión original y acústica.

T.Rex – Cosmic Dancer (Mp3)
T.Rex – Cosmic Dancer =Acoustic Demo Version= (Mp3)

Definitivamente, “Electric Warrior” es un álbum fundamental en toda colección discográfica y su impacto en la historia del rock es incuestionable… por eso me encantaría dejarles unos covers (saben, que soy un junkie de los covers) que demuestran lo influyente que es este disco.

Morrissey – Cosmic Dancer =Live T.Rex Cover= (Mp3)
Ministry – (Bang a Gong) Get It On (Mp3)
Dresden Dolls – Cosmic Dancer =Acoustic T.Rex Cover= (Video)

Vaya… nuevamente me la prolongue, pero digo, después de la tardanza debía de publicar un post bastante largo, pero les puedo asegurar que el próximo post dedicado al Glam Rock no tardará mucho, pues será dedicado a mis amadísimos Roxy Music y he de confesarles que “se me queman las habas” por tirarles varias netas respecto de Bryan Ferry & Co.

ViVa RoXy MuSiC!!!!

Ups!, lo olvidaba…

Mil gracias por sus comentarios mis estimados amigos, sus sugerencias ya están anotadas en el “buzón de amigos del abogadete” y prometo hacer más comentarios al respecto, solo me gustaría decirle al estimado Confa que efectivamente creo que el cover Jim O’ Rourke de “Venus in Furs” es uno de los mejores del “The Velvet Underground & Nico Revisited”, sin embargo, creo que el cover de Billy Idol no es tan malo… de hecho, he de confesar que Billy Idol es un gusto culpable que tengo… pero debo de decirles que si tengo alguna intención al incluir tantos covers en esta serie de post dedicados al Glam Rock, es ilustrar la fuerte influencia que ha ejercido en el Rock y el Pop, sin importar el ostracismo de un género en particular, por ejemplo mucha gente puede culpar a Roxy Music por ser los padres de todo el New Romantic (Spandau Ballet, Oingo Bongo), pero tampoco evitó que Thom Yorke, Jonny Greenwood, David Gray y Bernard Butler se juntaran con Andy Mackay para tratar de jugar a ser sus ídolos de la infancia.

…en fin, esperen más Glitter Rock.

Hoy en la historia…

2008-08-06T19:36:00.000-07:00

Bryan Ferry & Johnny Greenwood – Hiroshima (Mp3)

*En unos momentos un post Glamerón!.

Gustos culpables

2008-07-31T19:17:00.000-07:00

Ufff… no les voy a mentir, esta semana he tenido muchísimo trabajo… tanto, que no he podido terminarar el nuevo post dedicado al Glam Rock, que en esta ocasión tratará de uno de los discos emblemáticos del género y, que si todo sale bien, lo estaré subiendo durante el fin de semana… no obstante, hoy sentí la imperiosa necesidad de “bloggear” un rato y hacer patente uno de mis gustos más culpables y que seguramente, acarreará más abucheos a este espacio… pero qué diablos!!!!.

Antes que nada, me gustaría dejar en claro que no soy fan de Phill Collins, si bien respeto su trabajo en Genesis… más como baterista, que como vocalista… y admito que sus tres primeros álbumes tienen canciones que disfruto, pero hasta el momento jamás encontrarán un disco suyo dentro de mi colección. Sin embargo, creo que “Against All Odds (Take A Look At Me Now)” es una súper-ultra-mega-archirrequete-contra-excelente canción.

Phil Collins – Against All Odds (Take A Look At Me Now) (Mp3)

“So take a look at me now
'Cause there's just an empty space
And there's nothing left here to remind me
Just the memory of your face…”

UuuTttSss!!!... la neta me llega y seguramente es una señal inequívoca de que estoy envejeciendo, pero este cover demuestra que no estoy nada lejos de tener la razón.

The Postal Service – Against All Odds

The Postal Service – Against All Odds (Take A Look At Me Now) =Phill Collins Cover= (Mp3)

Ustedes disculparán, pero es un rolón!!!.

Re-Make/Re-Model… Re-Posted

2008-07-19T13:09:00.000-07:00

…y bueno, mientras afino algunos detalles del próximo post dedicado al Glam Rock, aprovecho algo de mi tiempo para aparentar que este blog no es completamente inútil y cumplir algunos compromisos con ustedes, mis muy estimados e improbables lectores (en especial, con mi buen amigo el Confa) “re-posteando” un tributo al mítico álbum debut de The Velvet Underground, el cual fue inspirado por el buen compañero Mocking Music y el cual fue posteado en este espacio en septiembre del año pasado, en una brevísima revisión a la prominente carrera del “cuarteto aterciopelado” y que pueden checar por “acá”, así que sin más preámbulo…

The Velvet Underground & Nico Revisited

1.Belle & Sebastian – Sunday Morning =Live= (Mp3)
2.David Bowie & Lou Reed - I'm Waiting for the Man =Live= (Mp3)
3.R.E.M. - Femme Fatale (Mp3)
4.Jim O’Rourke - Venus in Furs (Mp3)
5.Echo & The Bunnymen - Run, Run, Run =Live= (Mp3)
6.Iron & Wine with Calexico - All Tomorrow's Parties =Live= (Mp3)
7.Billy Idol - Heroin (Mp3)
8.R.E.M. - There She Goes Again (Mp3)
9.Swarm's Arm - I'll be Your Mirror (Mp3)
10.Smile Kick - The Black Angel's Death Song (Mp3)
11.The Olivia Tremor Control - European Son (Mp3)

Y aprovechando que andamos por aquí, me encantaría agradecerles la buena recepción que tuvo el post dedicado a los Mighty Hellacopters (Tragic Acid, Confa & Nostromo), que espero de todo corazón haya sido de su agrado y, comentarles que los guitarristas de Hellacopters, Nicke Andersson & Mattias Hellberg, han unido esfuerzos con la Leyenda del “soul” de Detroit, Scott Morgan para dar una “Solución” definitiva a la falta de alma en la escena rockera.

The Solution – You Gotta Come Down

The Solution – You Gotta Come Down (Mp3)

Utsss… se siente totalmente bien, el sonido perfecto para un domingo por la mañana… mi alma de plástico lo agradece infinitamente.

The Solution – Funky Fever (Mp3)
The Solution – You Never Liked Me Somehow (Mp3)
The Solution – My Mojo Ain't Workin' No More (Video)

Wild Punks Out Raising HELL!!!!!

2008-07-12T12:33:00.000-07:00

Snif, snif!!... definitivamente “uno nunca sabe lo que tiene hasta que lo pierde”… pues es hasta este momento en que mis amados Hellacopters han anunciado su separación que me decido a dedicarles un post… excusas, hay muchas… casi tantas como razones por las que no he podido actualizar este su blog de confianza, Je!… pero eso no importa, pues hoy celebro la rockerísima carrera de los todopoderosos Hellacopters.

Me encantaría decir que este banda originaria de Estocolmo, Suecia es una de las más innovadoras del mundo, incomprendida por lo evolución de su estilo y que en los años por venir su influencia será innegable... pero si lo hiciera, no estaría diciendo más que una vil mentira, pues el estilo que prodigó “The Mighty Hellacopters” en sus 14 años de existencia, fue el más sencillo Rock & Roll… tan emparentado con The Stooges, MC5, AC/DC, Alice Cooper, The Amboy Dukes, The Hives, International Noise Conspiracy, Lynyrd Skynyrd, Rose Tattoo, The White Stripes, Black Crowes o The Raconteurs como lo estaría de Charly Monttana o Tex Tex, es decir “rockcito-naco-gañán-y-gandul”… y si piensan que se trata de otra banda revisionista del rock de los años setenta del montón, he de decirles que están totalmente equivocados, pues más que ser una banda dedicada al revisionismo, esta agrupación estaba literalmente poseída por el ímpetu del rock setentero.

The Hellacopters – The Devil Stole The Beat From The Lord (Mp3)
The Hellacopters – Hopeless Case Of A Kid In Denial (Mp3)
The Hellacopters – Toys And Flavors (Mp3)
The Hellacopters – Everything’s On T.V. (Mp3)

UuuTttSss!!!... rock del bueno, descarnado y rápido, sin miedo a los solos de guitarra, pero sin llegar a los malabares innecesarios que muchas veces terminan por darle en la madre a un buen riff (digo no todos son Eddie Van Halen y no todos deben tratar de serlo), además de contener elementos indispensables para hacer el mejor “rockcito-naco-gañán-y-gandul”, como son el cencerro, el peine, el pandero, el serrucho, la maraca y mucho órgano Hammond. Tampoco olvidemos, ese vejo “Garage”, casi “Punk” que acompaña cada una de sus composiciones, que seguramente les valió que sellos como White Jazz Records o Sub Pop Records hayan peleado por ficharlos y distribuir sus discos.

The Hellacopters – (Gotta Get Some Action) Now! (Mp3)
The Hellacopters – Soulseller (Mp3)
The Hellacopters – You Are Nothin’ (Mp3)

Además, si algo puedo apreciar de los Hellacopters, es el hecho de que nunca tuvieran miedo a tocar la mayor cantidad de covers posible… algo como junkie de los cover puedo agradecer muchísimo… digo, decidieron despedirse con un disco de covers “Head Off”, el cual más que rendir tributo a sus influencias, es un recuento de sus años en la carretera y de las canciones que sirvieron de soundtrack para ese viaje, así que aprovecho para dejarles algunas de sus más hilarantes versiones, que se encuentran dispersas a lo largo de su discografía, chequenlas, que les aseguro que no se arrepentirán… sobretodo la frenética versión que se avientan del “coro” de Dirty Woman de Black Sabbath, un alucín “rockanroñero”.

The Hellacopters – Kick Out The Jams =Rock Am Ring 2005=

The Hellacopters – Dirty Women =Black Sabbath Cover???= (Mp3) *!!!!
The Hellacopters – Bullet =Misfits Cover= (Mp3)
The Hellacopters – A House Is Not A Hotel =Love Cover= (Mp3)
The Hellacopters – Darling, Darling =The Royal Cream= (Mp3) *Rolón.

Saben, me encantaría aburrirlos con un sin fin de detalles biográficos de The Hellacopters, decirles que la banda inició su gesta en 1994, como un simple “side project”, del ese entonces baterista del la brutalísima banda Entombed, Nicke Andersson (A.K.A. Nick Royale) y el frenético guitarrista Dregen de los punketones Backyard Babies, quien luego abandonó la banda… bla, bla, bla… pero siendo sinceros, no les estaría diciendo nada que no pudiesen averiguar por su propia cuenta y de mejor manera, en esta pseudo-deidad llamada Internet… así que el día de hoy dejaré que la música sea la que hable, pues sinceramente creo que no hay mayor alabanza de esta desmadroza agrupación, que subirle al estereo, agarrar una chela y gritar Gotta Get Some Action, Now!!!!.

“I may not look like Jagger, may not have money in the bank, I got a pair of cheap sunglasses, and my castle may be made of sand, but hey I'm in the band!!!”.

The Hellacopters – I’m In The Band (Mp3)

Reply:

Como siempre mil gracias por todos sus comentarios y sus visitas, estén al pendiente del nuevo post acerca del Glam Rock y de un par de sorpresas más.

Mi estimadísimo confa, cuente con el reload de The Velvet Underground & Nico.

2008-06-20T19:05:00.001-07:00

Honey Hornee: Don't you just love music?

Garth: Got any Megadeth?

Wayne's World 2

Woa!!!!!... que gran concierto el de Megadeth, definitivamente constataron que son uno de los cuatro “grandes” jinetes del Apocalipsis thrashero (junto a Slayer, Anthrax y discutiblemente Metallica)… su presentación del pasado miércoles 18 me dejó literalmente pendejo… he de confesarles que el último par de semanas ha sido sumamente intenso, por momentos de verdad desgastantes y, digo ya alcance los “tas” y no debería de estar para estos trotes, pero un “Rush” de adrenalina como el que inflingió Mustaine & Co. se aprecia muchísimo… de verdad, que de las tres veces que he visto a la banda, esta es la que mejor sabor de boca me ha dejado y deseo de todo corazón que se hayan dado la oportunidad de verlos en alguna de sus presentaciones… BRUTALMENTE EXCELENTES!!!!!.

¿Reseñas?... mmh!!, por hoy me las reservo, pero si desean leer una buena, les sugiero que visiten a mi “Gallo” el chico migraña que seguramente tendrá excelentes anécdotas alrededor del tema. Yo me conformo con postearles una de mis joyas “Musteinescas” y sacada del ropero de mi abuelita para todos mis hermanos metalero, espero que la disfruten.

Megadeth – Live 93 (EP)

1.Megadeth – Holy Wars… The Punishment Due =Live= (Mp3)

2.Megadeth – Sweating Bullets =Live= (Mp3)

3.Megadeth – In My Darkest Hours =Live= (Mp3)

4.Megadeth – Symphony Of Destruction =Live= (Mp3)

5.Megadeth – Peace Sells =Live= (Mp3)

6.Megadeth – Anarchy In the U.K. =Live= (Mp3)

Reply, reply…

Les agradezco todos sus comentarios y la verdad me han hecho sonrojar con la propuesta indecorosa de llevar acabo “The Seven Ages Of Rock” by El Abogadete… de verdad, gracias (El Rock Chingón, Miriam, Confa, g, Tragic Acid) … pero he de confesarles que soy de cerebro bipolar y mi viciosa necesidad de despotricar netas, me volvería anacrónico, antagónico, anárquico y finalmente anacoreta. Por lo que, por esta ocasión me quedaré simplemente en mi plan tira-netas… pero eso no significa que no despotricaré todas mis pendejadas, alrededor de cada una de las edades del Rock, conocidas y por conocerse.

Les debo, muchos posts (Radiohead, T-Rex, Depeche Mode, Sparks, Sepultura, The Sundays) y es algo que no se me olvida, así que estén al pendiente y nos vemos por aquí.

7 Ages Of Rock … by The Abogadete

2008-06-20T19:01:00.000-07:00

2008-06-02T18:56:00.000-07:00

1,000,000 de gracias (¡!!!) por sus comentarios y visitas mis estimados amigos… de verdad que agradezco mucho el tiempo invertido en leer las “chiflado-reflexiones” de quien esto suscribe… en especial al sataniquísimo Capitán Howdy, al respetable Dr. Love, al connotado Confa, al H. Roach y a mi respetable colega el Rock Chingón, así como a mis nuevos amigos Rick & Tragic Acid… veo que “Seven Ages Of Rock” levantó ampula y concuerdo con cada uno de sus comentarios (sobretodo con el de Roxy Music, de quien soy fan incondicional), definitivamente creo que el documental fue muy ilustrativo, pero también creo que cayo fácilmente en controversias por lo arbitrario de sus criterios, opiniones y OMISIONES.

La última de las edades del Rock, se enfocó en el Britpop y el diseño del programa parece haber sido desarrollado para condescender a “necios-como-la-mierda-raya-en-lo-joto-fan-obsesos-de-los-Smiths-&-Suede”, como quien esto suscribe… digo el que marcaran la presentación de The Smiths en Top Of Pops en 1983 como punto de despegue de la escena britpop, es algo que agradezco mucho… pero el que se hayan pasado por sus “sagrados” a Joy Division, The La’s, Orange Juice, The Cure, Supergrass y Radiohead es algo que “mete el dedo en la llaga” e impide una emitir una opinión imparcial y racional acerca del tema.

Creo que el que no hayan echo ni las más ínfima mención de Radiohead es algo que me cala mucho, porque no se trata de una banda de culto, ni de unos desconocidos, digo es una de las bandas más destacadas de la última década del siglo XX… que en su “justa dimensión” ha revolucionado la escena musical artística y comercialmente hablando… así que no se hable más y haciendo gala de una mayor irracionalidad empezaré una nueva serie de post dedicados a las “7 edades de Radiohead”.

¿Cómo?, ¿7 edades de Radiohead?

Si, si hacemos cuentas, hasta el día de hoy Thom Yorke & Co. ha editado 7 discos en estudio y, desde mi punto de vista, cada uno de ellos dotado de un sonido muy particular de la época en que lo grabaron, inclusive sus lados B…

7 Ages Of Radiohead - Pablo Honey, B/Sides

1.Radiohead – Stupid Car (Mp3)
2.Radiohead – Inside My Head (Mp3)
3.Radiohead – Million Dollar Question (Mp3)
4.Radiohead – Faithless The Wonderboy (Mp3)
5.Radiohead – Coke Babies (Mp3)
6.Radiohead – Yes I Am (Mp3)
7.Radiohead – Pop Is Dead (Mp3)
8.Radiohead – Banana Co. (Mp3)

Oh, si!!... mis amigos, en esta nueva serie de post haré un esfuerzo recopilatorio, posteando cada uno de los lados B que Radiohead ha editado en sus sencillos y compilaciones. Sin embargo, he de admitir que a pesar de ser un fan incondicional, no soy el más acérrimo de ellos, así que si se me pasa alguno de ellos, les agradeceré de ante mano que me avisen los detalles de mi omisión, para rectificarla… solo he de advertirles, que me apegaré a tracks inéditos, nada de versiones en vivo, acústicas o demos… así de arbitrario soy. Los comentarios acerca de los tracks, me los ahorropor que ya he parloteado demasiado… so ch-k, ch-k, ch-k, ch-k it out.

2008-05-21T18:29:00.000-07:00

Al igual que muchos de ustedes, las últimas semanas he estado viendo la serie de documentales “Seven Ages Of Rock”, coproducida por la muy prestigiada BBC londinense & el vituperado canal VH1, los cuales si bien me han resultado sumamente debatibles, también los he encontrado encantadoramente entretenidos… sobretodo, porque han brillado por su anglofilia y arbitrariedad, digo, no es fácil pasar por alto que en durante la revisión a la primera edad del rock, se hayan saltado de manera tan espectacular a The Beatles… voy de acuerdo, en ese primer programa se enfocaron en el Rock-Blues, pero se me hizo una verdadera “sinrazón” el que le dieran cabida a The Kinks o a The Who y no a los escarabajos… qué decir del hecho de que se hayan pasado por el “arco del triunfo”, importantes aportaciones norteamericanas a la historia del rock (la ausencia de Chuck Berry, Little Richard, The Allman Brothers, Jimi Hendrix, The Byrds, The Doors, New York Dolls, Blondie, Jane’s Addiction, etc, es remarcable)… ya mejor ni hablar de algunas clasificaciones tan arbitrarias como el “Arena Rock” que abarca indistintamente a grupos tan disímiles como U2, Queen o The Police…

Sin embargo, creo que ese tipo de criterios (por no decirles “netas”) tan parcializados hacia ciertas ideales de la prensa inglesa, son los que me han mantenido tan entretenido a lo largo de los siete documentales, el día de hoy se estrena el séptimo y último documental dedicado al Britpop… y por la anglofilia manifiesta a lo largo de la serie, espero un buen programa, supongo que caerá en “muchos lugares comunes”, ensalzando la gloria británica de Oasis y menospreciando los trabajos de Radiohead, James y/o Supergrass por su carencia de “Britishness”… ignoro, si se vayan a pasar por los “güevos” a bandas como The La’s, The Sundays, Sleeper, Stone Roses o inclusive a Paul Weller… pero eso si, si no reconocen a mis amadisisísimos Smiths como precursores de la escena, es en donde vamos a empezar a tener graves problemas, he dicho!.

En fin, el post del día de hoy no tiene un propósito mayor, que el de manifestar de nueva cuenta mi amor por el Rock “Made in England”… que pese a sus necedades y ostracismo, no deja de poseer una manufactura impecable, razón suficiente para que sea protagonista de muchas entregas en este su “pinchurriento” blog de confianza… ¿adelantos????, no por favor, me reservo las sorpresas… principalmente, por el abandono al que es propenso este espacio (ejem!), pero esperen muy pronto sorpresas de Radiohead y The Sundays.

Pero como el día de hoy, ando particularmente de buen humor, porque es cumpleaños de mi carnalita (felicidades Mariana!!), les dejo una colección de temas del mejor rock ingles, con un severo aire localista… si checan sus títulos, podrán ver que casi todos hacen referencia a algún lugar en particular de la Gran Bretaña (Brighton, Battersea, Brixton) o de algún símbolo inminentemente británico, interpretadas lógicamente por grupos originarios de las islas y ¿por qué no?, hasta por una hilarante bandada de comediantes, de acido humor ingles... ¿así o más anglófilo?.

Rock save the U.K.!!!

01.Queen – Brighton Rock (Mp3)

02.Manic Street Preachers – Charles Windsor =Peel Session= (Mp3)

03.Pulp - Catcliffe Shakedown =Demo 1994= (Mp3)

04.The Smiths – Panic (Mp3)

05.Super Furry Animals – Battersea Odyssey (Mp3)

06.The Kinks – Waterloo Sunsets (Mp3)

07.Richard Hawley – Coles Corner (Mp3)

08.The Jam - Eaton Rifles (Mp3)

09.The Clash – Guns Of Brixton (Mp3)

10.Hard Fi - Feltham is Singing Out (Mp3)

11.Sex Pistols – Anarchy in The U.K. (Mp3)

12.Thom Yorke – Harrowdown Hill =Extended Version= (Mp3)

13.Pink Floyd - Arnold Layne (Mp3)

14.Peter Gabriel – Solsbury Hill (Mp3)

15.Suede – Crack in the Union Jack (Mp3)

16.Badly Drown Boy – Born In The U.K. (Mp3)

17.Monty Python – Always Look On The Brightside Of Life (Mp3)

Ya se, ya se… faltaron muchas canciones clásicas del Britpop, así como varias más de grupos con alto perfil britanico… pero recuerden, que quien esto suscribe, sigue pensando en términos de la interminable búsqueda por el Mixtape perfecto (ojo no del playlist), así que esta compilación se limita a la duración de un cd, por lo que jamás pecará de ser una compilación definitiva… pero si tienen sugerencias, reclamaciones, adiciones y/o netas que compartir de cualquier tema aquí incluido u omitido será bien recibida en los comentarios del post.

Cheers!!!!.

Never trust a Junkie

2008-05-12T16:18:00.000-07:00

Nine Inch Nails – The Slip

Se que es un poco tarde y probablemente a estas alturas del partido, muchos de ustedes ya se han enterado, pero desde el 5 de mayo pasado, se puede descargar de manera completamente legal y sin cargo alguno, el nuevo disco de Nine Inch Nails – The Slip (¡!!!!)… he de decir, que me tiene muy contento la actitud de Trent Reznor hacia las nuevas posibilidades de distribución de música vía electrónica, no solo por el hecho de que permita acceder de manera gratuita a su música y/o que fomente la interacción con su público, mediante la autorización a sus fans de hacer remixes de algunos de sus tracks… creo que, lo que más me agrada de Reznor, es que sea consistente con sus ideas, pues durante distintas etapas de su carrera, abiertamente se pronunció en contra de los abusos de las discográficas. Digo, tampoco estoy diciendo que Reznor sea un santo y que no haya entrado en el juego de las grande compañías discográficas, pero me rehúso a entrar en las controversias que han generado grupos como Hot Chip, quienes arguyen que solo grupos consolidados como Radiohead, Wilco o N.I.N., están en francas posibilidades de “regalar” su música… si me lo preguntan, creo que varios de los argumentos de bandas como Hot Chip se me hacen bastante validos, pero creo que la distribución gratuita de la música, también tiene sus ventajas… pero como les decía, el día de hoy no quiero caer en ese tipo de disputas.

Creo que me agrada ver que ídolos de mi post-pubertad, adolescencia sean consistentes consigo mismos… de antemano, les advierto que conceptos Townshenianos como “mejor morir antes que llegar a ser viejos”, para mi no tienen mayor sentido que el de rebelión juvenil… me resulta alentador, que gente como Trent Reznor & Al Jurgensen (de Ministry) sigan predicando los mismos ideales que en su juventud, despotricando las mismas pendejadas y rockeando más fuerte que nunca… mi abuela dice que “de joven cirquero y de viejo payaso”, una aseveración no muy lejana de la realidad… pero que no podrá convertirse en regla, mientras existan excepciones como Reznor & Jurgensen… ambos rockeros industriales, ambos vivieron su climax musical en la década de los noventa, ambos padecieron (en mayor o en menor medida) los abusos de sus disqueras y ambos siguen rockeando de manera brutal en albores de la segunda década de este nuevo milenio.

Nine Inch Nails – Discipline (Mp3)

Hoy en día, Reznor se puede dar el lujo de distribuir sus últimas producciones (Ghosts I-IV, The Slip) de manera gratuita vía internet y después editarlas en medios físicos (CD, LP, USB) con la seguridad de sus fans mantendrán vivo su proyecto “Halo”… digo, no muchos grupos pueden darse dichos lujos, pero su trabajo le ha costado y recordemos que varios de sus proyectos musicales, se vieron obstaculizados por la ambición de sus sello discográfico, uno de los más celebres fue su “truncada” colaboración con Al Jurgensen en 1000 Homo Dj’s… esta debatible contribución entre los dirigentes de Ministry & N.I.N., se vio frustrada cuando la disquera de Reznor disquera se negó terminantemente a que este apareciera físicamente o en crédito, dentro de dicho proyecto… sin embargo eso no lo detuvo o, al menos esos es lo que dicen… ustedes juzguen.

1. 1000 Homo DJs - Apathy (Mp3)
2. 1000 Homo DJs - Better Ways (Mp3)
3. 1000 Homo DJs – Supernaut =Black Sabbath Cover= (Mp3)
4. 1000 Homo DJs - Hey Asshole (Mp3) *una voz inconfundible

*Mucho se ha discutido acerca de esta grabación, al parecer la colaboración de Reznor se limitó a tocar las guitarras y a algunas tareas de programación (sin crédito, claro), pero hay quienes afirman que la versión editada en 12” de Supernaut, las vocales son Reznor, pero altamente distorsionadas para asimilarlas a las de Jurgensen, ¿será???.

Al Jurgensen, por su parte, sigue siendo el epítome del cyberpunk, uno de los más grandes opositores al gobierno de George W. Bush y no teme que sus palabras sean tachadas de sediciosas o golpistas para el común denominador de la población norteamericana… Jurgensen aún no ha emitido su postura, respecto de la distribución oficial de la música vía internet, supongo que es por su “imperiosa” necesidad de poner en el congelador a Ministry y dedicarse de lleno a la producción de nuevas bandas… pero mientras tanto, libera una despiadada batalla contra el sistema que alimentó de drogas y alcohol a Ministry, así que mientras este proyecto subsista, Jurgensen & Co. no dejaran de utilizar sus palabras y riffs a manera de balas en contra del “establishment” norteamericano… y para muestras su trilogía anti-Bush: Houses Of The Molé, Rio Grande Blood y The Last Sucker, donde se hace acompañar de la crema y nata del Rock Industrial para incitar a la insurgencia en contra de la gran “W”… “Die sucker, Die m#th$%f/&ker”.

De la trilogía Anti-Bush:

Ministry – No W (Mp3)
Ministry – Lies, Lies, Lies (Mp3) *sumamente salvaje
Ministry – Die In A Crash =With Burton C. Bell= (Mp3)

“I wanna fix, gimme a fix, just one fix…”

Ministry – Just One Fix =12” Version/William S. Burroughs= (Mp3) *alucinante
Ministry – Jesus, Built My Hot Road =Redline-Whiteline Version/W. Gibby Haynes= (Mp3)
Ministry – Under My Thumb =Rolling Stones Cover/W. Burton C. Bell= (Mp3) *!!!!
Ministry – Lay Lady, Lay =Bob Dylan Cover= (Mp3)

*Demasiado metalico para los alternativos, demasiado alternativo para los metaleros, demasiado industrial para los punks, demasiado orgánico para los cyberpunks, demasiadas guitarras, demasiados sintetizadores, demasiado samplers, demasiada baterías… ya lo decía Nancy Spungen: "Never trust a junkie."

En fin… como siempre, espero que estén muy bien mis estimados e improbables lectores, por hoy me despido esperando que disfruten los tracks del día de hoy, pero no sin antes darle la bienvenida a un par de nuevos amigos “makelelejaus” y “r2”… de quien espero tener frecuentes visitas y/o comentarios.

2008-04-29T18:13:00.000-07:00

Que pinche clima tan raro!!!!... es abril y en la Ciudad de México ha estado lloviendo como si fuera verano, tal vez por eso, el día de hoy me ha pegado ese extraño tipo de “Melancolía Manchesteriana” que únicamente es tratable con fuertes dosis de The Smiths… hey, hey!, tampoco quiero que se desanimen mis amigos detractores de Morrissey, pues a pesar de que este Blog es de corte “tiranico”, hoy no traigo animo de molestarlos, así que, el día de hoy he planeado algo realmente especial para todos los amantes del britpop más refinado.

Sandie Shaw, es un nombre relativamente desconocido de este lado del atlántico, pero fue una de las cantantes más exitosas de la Gran Bretaña durante la década de los 60… una chica de apariencia común, pero poseedora de un tono de voz incomparable, que bien podía rivalizar con grandes artistas de la época como Marianne Faithful, Joan Baez o Emmylou Harris… sin miedo a exagerar, Shaw es el antecedente directo de excepcionales cantantes como Harriet Wheeler de The Sundays, Suzanne Vega e inclusive Liz Fraser de Cocteau Twins… sin embargo, malas decisiones artísticas, así como un terrible divorcio la llevaron a interrumpir de manera abrupta su carrera artística. No sería hasta la década de los ochenta, que gracias al incesante correo de un incurable duo de fans de cognomen Smith, que Shaw saldría de su auto-impuesto retiro para grabar una tercia de temas compuestos por Marr & Morrissey, que a la larga permitirían que la leyenda de Sandie Shaw siguiera viva.

Así es, el día de hoy les dejo los tracks de la sesión que grabó Sandie Shaw con The Smiths, para su maxi-single Hand In Glove… una sesión que solo puedo calificar de increíblemente bella, donde Morrissey cede su lugar a una de las voces más hermosas de fines del siglo XX.

The Smiths With Sandie Shaw – Hand In Glove (Mp3) *!!!
The Smiths With Sandie Shaw – I Don’t Owe You Anything (Mp3)

Por si fuera poco, esta sesión incluye una de mis canciones favoritas de The Smiths, “Jeane” una brutal y excelente canción de desamor, que engloba todo lo que uno añora decir cuando una relación se desmorona y no da para más, he de confesar que en algunos de esos momentos, esta canción ha resonado en mi cabeza, mientras pronuncio una incomoda y estupida frase como “gracias por participar, pero…”

Jeane

(Words & Music by Morrissey & Marr)

Jeane
The low-life has lost its appeal
And I'm tired of walking these streets
To a room with its cupboards bare.

Jeane
I'm not sure what happiness means
But I look in your eyes
And I know
Oh ... That it isn't there!.

Oh, we tried, and we failed
Oh, we tried, and we failed
We tried and we failed
We tried and we failed
We tried.

Oh, Jeane
There's ice on the sink where we bathe
So how can you call this a home
When you know it's a grave ?
Yet you still have that greedy grace
As you tidy the place
But it will never be clean
Jeane.

We tried and we failed
We tried, and we failed
We tried and we failed
We tried and we failed
And we tried.

Oh ... Cash on the nail
It's just a fairytale
Oh ... And I don't believe in magic anymore
Jeane.

But I think you know
I really think you know
Oh ...
Oh yes, I think you know the truth
Jeane.

Oh ...

No heavenly choirs
Not for me and not for you
Because I think you know
I really think you know
Oh ... I think you know the truth
Oh, Jeane.

We tried, and we failed
We tried, and we failed
We tried and we failed
We tried and we failed
We tried.

The Smiths With Sandie Shaw – Jeane (Mp3)
The Smiths – Jeane (Mp3)

…simplemente inmejorable.

Glam Rock: “Ch-Ch-Ch-Changes: David Bowie 1970-1972”

2008-04-16T20:02:00.000-07:00

El amanecer de la década de los 70, marcó el inicio del periodo Glam de David Bowie, quien para esa época ya se había dotado de una nueva piel, un nuevo nombre y había empezado a coquetear con el éxito, gracias a su prematuro hit radiofónico “Space Oddity”, pero su camino hacia el estrellato estaba lejos de concluir y pronto comprendería que no lo alcanzaría, de no aliarse con algunos personajes que le ayudasen en su cruzada cósmica.

Efectivamente, mis estimados e improbables lectores, esta vez en lugar de hacer una semblanza que verse directamente sobre las hazañas y las cuitas del "Rey Camaleón", me atreveré a hablar de cuatro personajes trascendentales en la carrera de David Bowie e imprescindibles en su etapa Glam, que para efectos de este magro post, abarcará los cimientos de dicho periodo y que tiene como producto dos excelentes álbumes “The Man Who Sold The World” y “Hunky Dory”.

Angela Bowie: actriz, modelo, especialista en moda, escritora, groupie, novia, amante, confidente, cuasi-manejadora y primera esposa de Bowie… en pocas palabras su “domadora”… en la norteamericana Mary Angela Barnett, el "Rey Camaleón" encontraría a su principal aliada en la cruzada cósmica que emprendió, una mujer cosmopolita que había vivido en los E.U.A., Suiza e Inglaterra y que a sus tiernos 19 años se le podría calificar de una mujer de mundo, ambos se conocieron “mientras se tiraban al mismo fulano”. Angela vio en la feminoide apariencia de Bowie a un “Dios Áureo”, al epítome de las estrellas de Rock y sería ella quien lo persuadiera de abrazar totalmente su andrógina y bisexualidad... voluntaria e involuntariamente se convertiría en una de las arquitectas de la estética Glam, ya que su percepción transgresora de la moda, le permitió a Bowie estar un paso delante de cualquier otro cantante de la época, ya fuera vestido de mujer (The Man Who Sold The World), utilizando ajustados trajes en una sola pieza que harían sonrojar a Freddy Mercury o ataviado de exóticos vestuarios extraterrestres.

Tony Defries: o el hombre que vendió a Bowie al Mundo (The Man who sold Bowie to the world), Defries entró a la vida del “Rey Camaleón” con la promesa de hacerlo una estrella en menos de dos años y lo lograría con una estrategia poco convencional, pues mercadeaba al cantante como una “Súper estrella” –aún antes de llegar a serlo- proveyéndole de toda clase de lujosas fastuosidades (limusinas, lujosos hoteles, guardaespaldas, etc.) inclusive se encargaría de manufacturarle un séquito de seguidores, que serviría de modelo para toda la generación de Glitter Kids de los años 70. Defries lograría su cometido no solo haciendo famoso a Bowie, sino también asegurándole un ventajoso contrato con RCA, que le garantizaba libertad creativa en cada una de sus producciones.

Tony Visconti: bajista, músico multiinstrumentista, arreglista, productor y probablemente el colaborador más duradero de Bowie, pues produjo todos los discos del cantante durante la década de los setenta… para muchos este músico de Jazz, oriundo de Brooklyn, Nueva York es uno de los responsables del sonido del Glam Rock, ya que fue el productor de cabecera de Bowie & Marc Bolan… independientemente, de que lo sea o no, Visconti logró encontrar el punto medio entre el Hard Rock setentero que imperaba durante la época (Black Sabbath, Led Zeppelin, Procol Harum), el tradicional sonido Pop británico (The Kinks, The Beatles), el Folk Psicodélico (Moody Blues, Syd Barret) y el complicado Rock Psicodélico de los setenta (Cream, Pink Floyd)… para comprender esta mezcolanza es imperativo que escuchen “The Man Who Sold The World” (con un sonido que raya en el Hard Rock) y “Hunky Dory” (la perfecta combinación entre Hard-Rock & Folk)… ¿quién dijo Art Rock?.

Mick “Ronno” Ronson: este personaje sólo puede ser descrito como EL GUITARRISTA de David Bowie, en palabras del propio cantante “mi propio Jeff Beck”… a decir verdad, creo que este increíble músico debería de tener su propio post, principalmente, por su prominencia en el movimiento Glam, pero no les mentiré, no tengo mucho material solista de “Ronno”, por lo que me veré obligado a filtrar su participación en otros posts… el sonido de la guitarra de Ronson es distintivo en la etapa Glam de Bowie, sus composiciones combinaban atronadores y poderosos “riffs” con fascinantes melodías pop, ejemplos hay muchos en la discografía de Bowie: Queen Bitch, Suffragete City, Five Years, The Man Who Sold The World, Jean Genie, Ziggy Stardust, etc. No por nada es uno de los guitarristas más influyentes de la historia, ya sea por sus colaboraciones con Bowie, Mott The Hopple, Lou Reed o Ian Hunter, por su trabajo como productor de discos (han leído los créditos de “Your Arsenal” de Morrissey ¿?) o por la impronta que dejó en músicos tan disímiles como Randy Rhoads y/o Kurt Cobain.

Tal vez, la única manera de hacer justicia a este extraordinario guitarrista es contando una anécdota que a el mismo, le gustaba contar acerca de su relación creativa con “Rey Camaleón” y que podrán encontrar en la biografía no autorizada de Ronson llamada “Ronno, the Champion of Hull”.

“David era el jefe, las cosas debían ser y sonar, tal y como el las pensaba, no de otra manera. Creo que en un principio, yo mismo no me consideraba parte de su banda, siempre tenía la impresión de que me mandaría de regreso a casa, la única manera de permanecer junto a él era transportar tu pensamiento a un millón de años de distancia e imaginar que carajos pensaba en ese momento.

Creo que fue con Queen Bitch, la primera vez en la que me sentí realmente indispensable, esa canción era muy Velvet Underground, muy Lou Reed, nació como casi todas las canciones de David, en una guitarra acústica, pero cuando el me pidió que pensara un arreglo solo pude pensar en The Stooges, pues me había obsesionado con ellos, escribí mi arreglo, lo grabé y fui a casa. Un par de días después, Tony (Visconti) y David revisaban algunas de las grabaciones que la banda había hecho y David no paraba de impacientarse, los arreglos le parecían mediocres y nos miraba como solo el sabe hacerlo cuando esta molesto, pero cuando escuchó Queen Bitch se puso realmente serio, llamó a la banda, quería que la empezáramos a tocar, seguí el arreglo original y de inmediato detuvo la canción, me miró y dijo “con tu arreglo”, me hizo encabronar y la toque muy fuerte, quería romper todas las cuerdas de la guitarra, cuando terminamos, no paraba de sonreír, diciendo suena más cabrón que The Stooges”.

David Bowie – Queen Bitch

…como verán, no por nada Mick Ronson fue el colaborador mas cercano a Bowie durantes esa época.

Pero después de toda esta verborrea, creo que una manera justa de compensar su paciencia es posteando unas súperarchirrequetecontra exclusividades glameras, por lo que, el día de hoy les dejo, no una sino dos sesiones para la BBC del genial David Bowie

La primera es un “Peel Session” grabado el 5 de junio de 1971, con la alineación clásica de The Spiders From Mars, Mick Ronson (guitarra), Trevor Bolder (bajo), Mick Woodmansey (batería) y David Bowie (voz, guitarra y piano), por si fuera poco en esta sesión participan diversos cantantes de la escena folk de la época (George Underwood, Dana Gillespie), además de interpretar versiones muy distintas a las que conocemos hoy en día de clásicos como Andy Warhol, Queen Bitch y It Ain’t Easy (un clásico del Rise And Fall Of Ziggy Stardust).

David Bowie – Peel Session 05/07/1971

David Bowie – Bob Harris Show 21/09/1971

1.David Bowie – The Supermen =Bob Harris Show 21/09/1971= (Mp3)
2.David Bowie – Oh! You Pretty Things/Eight Line Poem =Bob Harris Show 21/09/1971= (Mp3)
3.David Bowie – Kooks =Bob Harris Show 21/09/1971= (Mp3)
4.David Bowie – Fill Your Heart =Bob Harris Show 21/09/1971= (Mp3)
5.David Bowie – Amsterdam =Bob Harris Show 21/09/1971= (Mp3)
6.David Bowie – Andy Warhol =Bob Harris Show 21/09/1971= (Mp3)

...cool kids never have the time.

2008-04-14T15:55:00.000-07:00

Como diría Ned Flanders:

“Hola pianola vecinirijillos”… para variar, les debo una disculpota por el salvaje abandono al que estado sujeto este blog, se que no hay excusa que valga, así que me las ahorraré por el día de hoy… solo les puedo asegurar que este blog “NO SALE DEL AIRE”, si bien, será victima de algunos descuidos más, el que suscribe, no esta dispuesto a dejarlos “vestidos y alborotados” cual novias de rancho, por lo mismo, esperen mucha música nueva y algunas súperarchirrequetecontra exclusividades. El post del día de hoy, aparece de manera sumamente fugaz, pero era imperativo saludarlos y dar respuesta a los “comments” de mis estimadísimos “Confa” y “Miriam”, a quienes de verdad que les agradezco su interés y su confianza… a ellos les reitero que este espació estará abierto un muy buen rato más y muy probablemente hasta el día que desmerezca su interés.

…y por cierto, ya que estamos por aquí, ¿qué les pareció el Zero Fest? y sobretodo, ¿qué les parecieron los Smashing Pumpkins?... UuTttSsss!!!... yo solo les puedo decir, que literalmente “me vine en seco” con Billy Corgan & Co., neta que superaron por mucho su concierto del 98 (que brilló por su mediocridad) y saldaron una cuenta conmigo… podrán haber tocado poco tiempo, pero lo hicieron con huevos y me encantó ver como les sacaron las lágrimas a más de uno…pero creo que lo que más me dio gusto, es que varios de mis amigos, conocidos y parientes, salieron re-conversos de su concierto… varios, con muchas ganas de escuchar su injustamente menospreciado Zeitgeist, al cual defiendo amargamente y califico de un discazo.

Por esa razón, el día de hoy les dejo los tres “bonustracks” del genial Zeitgeist que aparecieron en sus distintas versiones, así como That’s The Way (My Love Is), la cual toco Corgan en versión acústica de manera totalmente soberbia y que una niña preguntaba desesperadamente ¿en qué disco venía?????.

Smashing Pumpkins – Death From Above (Mp3)
Smashing Pumpkins – Stellar (Mp3)
Smashing Pumpkins – Zeitgeist (Mp3)
Smashing Pumpkins – That’s The Way (My Love Is) (Mp3)

Bueno, por el día de hoy me despido, pero estén al pendiente que finalmente, llega la continuación de los posts dedicados al Glam Rock, esta vez dedicada a David Bowie… mmmhhh!, que abordar un periodo tan crucial del “Rey Camaleón”, como es el que comprende los discos “The Man Who Sold The World” y “Hunky Dory” sin parecer un refrito de Wikipedia., se antoja complicado… pero veamos qué tal nos va.

Space Oddity

2008-03-19T12:24:00.000-07:00

"The thing's hollow — it goes on forever — and — oh my God! — it's full of stars!"

Sir Arthur Charles Clarke
R.I.P.
16/12/1917 – 18/03/2008

Pink Floyd – Astronomy Domine (Mp3)
Deep Purple – Space Truckin’ (Mp3)
A Flock Of Seagulls - Space Age Love Song (Mp3)
David Bowie – Space Oddity (Mp3)
Slowdive – Souvlaki Space Station (Mp3)
Black Sabbath – Planet Caravan (Mp3)

Pulp Fiction

2008-03-11T23:12:00.000-07:00

Saludos mis estimadísimos e improbables lectores… deben disculpar (para variar) la falta de actualizaciones que ha sufrido este mísero blog, pero últimamente he estado bajo muchas presiones laborales, literalmente me encuentro en estaciones de batalla… pero no me desanimo, repitiéndome una y otra vez “hierba mala nunca muere”… en fin, me da mucho gusto verlos por aquí y tener la oportunidad de saludar a muy buenos amigos, como al compañero Francisco (EL ROCK CHINGÓN), al estimadísimo Confa y en especial a mi queridísima Mari (me alegra mucho verte por aquí).

Oigan, este fin de semana tuve la oportunidad de escaparme al MX Beat, donde sufrí de brutal cansancio (la edad, señores la edad), toneladas de polvo, un frío despiadado y hasta de escarcha en los vidrios del coche… pero he de decirles que la pasé increíble, buenos amigos, Beastie Boys, The Cribs, Teenagers y en especial Jarvis Cocker, que con su verborrea y teatralidad brindó una noche francamente inolvidable… lo admito, lo admito, yo también quería que tocara algo de material de Pulp, pero también me imaginaba, que su presentación se apegaría a su etapa como solista y he de decir que no lo hizo nada mal (el cover de “Hey Joe” no tuvo madre!!!)… por lo menos, a mí si me gustó bastante.

Sin embargo, no tengo razón alguna para reprimir mis impulsos de “fan frustrado de Pulp” y solo por eso, les dejo una presentación para la televisión holandesa de esta legendaria banda, realizada durante la gira del Different Class y en donde sorprendentemente encontraran un par de “odiados” éxitos del Sr. Cocker.

Pulp – Live In Holland 1996

Pulp – Do You Remember The First Time? (Mp3)
Pulp – Pencil Skirt (Mp3)
Pulp – I Spy (Mp3)
Pulp – Driving On A Saturday Night (Mp3)
Pulp – Sorted For E’s & Wizz (Mp3)
Pulp – Live Bed Show (Mp3)
Pulp – Acrylic Afternoons (Mp3)
Pulp – Babies (Mp3)
Pulp – Disco 2000 (Mp3)
Pulp – MisShapes (Mp3)
Pulp – F.E.E.L.I.N.G.C.A.L.L.E.D.L.O.V.E. (Mp3)
Pulp – Underwear (Mp3)
Pulp – Common People (Mp3)

Reply, reply…

Mari: De verdad que es un gusto verte por este espacio, espero que estés súper y que el cambio de locación haya sido para bien… entre los mil proyectos que tengo en la “hielera” para este blog se encuentra una compilación de shoegaze que espero sea de tu agrado… y en lo que llega, ojala que este bootleg de Pulp, logre dibujarte una sonrisa.

Rock Chingón: Debes de admitirlo, el concierto de “Iron Mayhem”, estuvo muy cabrón, lastima el audio del Foro… pero “ya es parte de”… como te imaginarás el Fede todavía no se recupera y tuvo su semana santa por adelantado, seguramente debe estar cantando (con la tonada de las “sandalias del pescador”)

“Harris, me has mirado a los ojos, sonriendo has dicho mi nombre, en mi Golf(a), no hay oro, ni espadas, junto a ti buscaré otro mar…”.

Por cierto, fuiste a Dublin Death Patrol (¿???), a mi se me chispoteo… estoy muerto del coraje, carajo.

Mofeta: Es cierto, The Iron MaidenS jamás brillarán por su originalidad… pero son divertidas en vivo… en un futuro (no muy lejano, espero) les pondré un par de bandas tributos que resultan más interesantes, una de ellas The Blacksmiths, quienes fusionan las exquisitas melodías de The Smiths con los poderosos riffs de Black Sabbath… una satánica cortesía del maléfico Capitán Howdy.

Confa: Hasta donde yo se, no hay nada en firme con Arcade Fire, definitivamente hay un rumor sumamente fuerte acerca de su visita… inclusive se ha llegado a manejar la hipótesis de su inclusión en “algún festival”, pero no deja de ser rumor… pero no quiero aplastar el optimismo de nadie, sobretodo porque la inclusión de Jarvis y de los Beastie Boys en el MX Beat se veía muy poco probable y finalmente estuvieron ahi. Al igual que tú, estoy sumamente emocionado con la visita de The Smashing Pumpkins, estoy más puesto que un calcetín y no me lo perdería por nada del mundo.

La Doncella de Hierro

2008-02-19T19:14:00.000-08:00

Todo parece indicar que este 2008 será un año bastante rockero, la temporada de conciertos ya inició con Unearth, The Go Team, Deep Purple, CIRCA:, Nile & The Hives… pero creo que no quedará formalmente inaugurada, hasta que la “Doncella de Hierro” tome posesión de la plaza mayor de este país olvidado por Dios… así es, la temporada fuerte de conciertos en la Ciudad de México inicia con el esperadísimo regreso de la Bestia: Iron Maiden (¡!!).

Digo… por ningún motivo quiero demeritar a bandas como The Go Team, Nile e inclusive a leyendas consagradas como Deep Purple, pero aceptémoslo, el brillo de estos nombres palidece ante el fulgurante regreso de Iron Maiden, la banda más emblemática del Heavy Metal en todo el orbe… poderosos riffs, veloces solos, intrincadas estructuras melódicas, una línea rítmica sumamente sólida y Eddie… Carajo!!!!, por qué chingados están perdiendo su tiempo, leyendo estas pendejadas en lugar de lanzarse a comprar la última tanda de boletos que quedan para el concierto del domingo.

Claro que, en el desafortunado caso de que no alcancen boletos para el concierto, bien pueden lanzarse a ver a la excelente banda tributo de la Doncella de Hierro “The Iron MaidenS”, quienes estarán tocando en el Hard Rock Live este sábado 23 de febrero junto a la Lauren Harris, la guapísima hija de mi “casi” suegro Steve Harris (Je!), en lo que promete ser una excelente noche en vísperas del concierto de Maiden.

The Iron MaidenS – Aces High =Iron Maiden Cover= (Mp3)
The Iron MaidenS – Revelations =Iron Maiden Cover= (Mp3)
The Iron MaidenS – Wasted Years =Iron Maiden Cover= (Mp3)
The Iron MaidenS – The Number Of The Beast =Iron Maiden Cover= (Mp3)

…y ¿qué tal tocan en vivo las Iron MaidenS?... me limito a decir que súper (¡!!!!), pues no cualquier pendejo(a), toca bien un tema clásico de Iron Maiden y estas chicas lo hacen excelentemente bien, so ch-k it out!.

The Iron MaidenS – Seventh Son Of A Seventh Son =Live Iron Maiden Cover= (Mp3)
The Iron MaidenS – The Trooper =Live Iron Maiden Cover/Feat. Phil Campbell= (Mp3)

UP THE IRONS!!!!!!!!!!!!!!!!

Love is... Love is the Drug

2008-02-14T15:43:00.000-08:00

…recuerdo que cuando era pequeño, alguna vez leí en un graffiti la siguiente consigna “la mota es como el amor, siempre hace falta”, una aseveración que aún hoy me resulta hilarante y decididamente poco alejada de la realidad… pues efectivamente, el amor es una droga poderosa y sumamente adictiva… de hecho, creo que la gran mayoría de nosotros es más adicto al “rush” inicial del enamoramiento que a todo lo demás… pues “todo lo demás” implica lealtad, compromiso, fidelidad, hijos y es en ese momento en que la experiencia se vuelve autodestructiva… Je!, es broma, es broma… pero aprovechando que el día de hoy es San Valentín, me encantaría dejarles unas canciones que aceptan el precepto del amor como una droga y el padecerlo como una adicción, además de algunos temas que retratan la adicción de un ser amado… y ¿por qué no?... un par de clásicos que han sido confundidos con canciones de amor y simplemente retratan una dulce dependencia a los estupefacientes o verdadero amor por las drogas.

Roxy Music – Love Is The Drug (Mp3)
Patti Smith – Dancing Barefoot (Mp3)
Morrissey – Sunny (Mp3)
Blur – Beetlebum (Mp3)
The La’s – There She Goes (Mp3)
Lou Reed – Perfect Day (Mp3)

2008-02-11T22:31:00.000-08:00

Mil gracias por sus comentarios, mis estimadísimos e improbables lectores (Capitán Howdy, El Rock Chingón, Dr. Love y Confa)… tienen toda la razón, el Superbowl XLII fue un juegazo (¡!!!) y al igual que a ustedes, me alegró mucho ver a los Gigantes coronándose contra toda expectativa, viendo recompensada “la simpatía con el más débil” con un juego muy emocionante al que solo puedo calificar de cardiaco… y ¿qué decir de la presentación de Tom Petty?, increíble. Pero bueno, finalmente la temporada de “Americano” ha terminado y es tiempo de platicar sobre cualquier otra cosa…saben, tuve la posibilidad de escaparme al cine a ver dos películas que tenía muchas ganas de ver; “Soy Leyenda” que a pesar de ser entretenida, me resulto bastante decepcionante (sin embargo, la compañía fue inigualable) y “The Darjeeling Unlimited" del genial Wes Anderson la cual encontré simplemente fascinante, llena de humor acido (por no decir NEGRO), música entrañable y amor filial…

De hecho, parece que Anderson posee una fijación con la familia, o mejor dicho, con temas que tratan de mayor o menor medida el amor filial; ya sea, en “Rushmore” con la adopción putativa por parte de Herman Blume (Bill Murray) de Max Fischer (Jason Schwartzman), la desintegración de una excéntrica familia de genios en “The Royal Tenenbaums”, las indómitas cuitas que vive Ned Plimpton (Owen Wilson) junto a su “supuesto” padre, el oceanógrafo Steve Zissou (Bill Murray), en “The Aquatic Life Of Steve Zissou” o el viaje de auto-conocimiento que emprenden los hermanos Whitman (interpretados por Owen Wilson, Adrien Brody y Jason Schwartzman) en la citada “The Darjeeling Unlimited“.

Pero bueno, interpretaciones hay muchas y el día de hoy me niego a fungir como hermeneuta de las películas de Wes Anderson, simplemente, quiero despotricar acerca de su magistral manera de utilizar la música en distintas escenas de sus películas, así como los excelentes soundtracks que llega a armar… de hecho, es uno de los pocos cineastas de los cuales adquiero (rigurosamente) bandas sonoras, por muy sui géneris que estas sean y la de “The Darjeeling Unlimited“, no es la excepción… curiosamente, este se destaca de las anteriores compilaciones por tres cosas:

Vilayat Khan – Title Music (Mp3)
Shankar Jaikishan - Typewriter Tip, Tip Tip (Mp3)

1.Es el primer Soundtrack de Anderson en el que no colabora Mark Mothersbaugh, quien además de componer música para películas y caricaturas, era el vocalista de los indómitos Devo.
2.En contraposición aparece mucha música compuesta por Satyajit Ray, un connotado cineasta y compositor Hindú, que a pesar de reafirmar algunos clichés del cine “bollywoodense”, no deja de ser divertido e hilarante.
3.Además, es la primera banda sonora en la que finalmente aparece una canción de los Rolling Stones, no obstante, de que Anderson ha utilizado invariablemente canciones de los “Stones” en cada una de sus películas.

The Rolling Stones – Play With Fire (Mp3)

Ex-girlfriend: Whatever happens in the end, I don't wanna lose you as my friend.
Jack: I promise, I will never be your friend. No matter what. Ever.

Peter Sarstedt - Where Do You Go To =My Lovely= (Mp3)

De igual manera, sigue redescubriendo excelentes canciones de antaño como el “one hit wonder” de Peter Sarstedt, “Where Do You Go To (My Lovely)", la cual utiliza en su corto-preludio “Hotel Chevalier”, así como darle una bien merecida repasada al “Lola versus Powerman and the Moneygoround, Part One” de The Kinks, del cual incluye tres canciones… en fin, adoré la película y su soundtrack, por lo cual les dejo una colección de canciones del mismo, enjoy it.

The Kinks – This Time Tomorrow (Mp3)
The Kinks – Strangers (Mp3)
The Kinks – Powerman (Mp3)
Joe Dassin - Les Champs-Élysées (Mp3)

¿Mi escena favorita de la película?...

Definitivamente, me resulta difícil escoger una en específico, pero acepto que me encantó cuando los hermanos Whitman, son expulsados del tren (Darjeeling Unlimited) y se sientan en una fogata cuestionando su viaje, así como su relación, mientras suena “Claro de Luna” de Claude Debussy en el fondo, un momento patéticamente catarquico.

Claude Debussy - Suite Bergamasque: 3. Clair de Lune (Mp3)

Francis: I guess I've still got a lot of healing to do.
Jack: Gettin' there, though.
Peter: Anyway, it's definitely going to add a lot of character to you.

Súper Domingo

2008-02-01T17:47:00.002-08:00

Ufff!!!!!... finalmente, tendremos un fin de semana largo (¡!!) y sinceramente creo que bien merecido, pues estos días han sido algo duros… lo mejor (o lo peor) de todo, es que no creo poder “echar la güeva a mis anchas”, ya que el fin, lo tengo lleno de cenas, cine, eventos familiares, comidas, cumpleaños y en especial el domingo de “Superbowl”… oh si!!!, no lo voy a negar, soy un asiduo fan de la NFL y el súper tazón para mi es un gran evento… y a decir verdad, más me vale creerlo, pues me espera una sequía de Football Americano de poco más de seis meses, digo, no dejo de ver el Soccer, el Baseball, el Hockey y el Tennis, pero mi juego es el “Americano”… en fin, toda esta alharaca deportiva, únicamente se podría justificar dentro de un blog musical, si “postease” música alusiva al tema.

…y efectivamente, eso pienso hacer.

Todos aquellos que vieron el Superbowl del año pasado (Osos de Chicago Vs. Potros de Indianápolis) y se hayan dado la oportunidad de ver el espectáculo del medio tiempo (siendo sinceros, casi nadie lo ve!!!), pudieron ver la excelente presentación que dio “Prince”, en un brevísimo pero impresionante show, donde tocó fragmentos de sus clásicos como Purple Rain o Let’s Go Crazy!!, además de algunos covers de Bob Dylan y de Foo Fighters…

Fue una presentación increíble y solo por eso quiero compartirla con ustedes… esta dividida en dos partes, la primera abarca los primeros 4 tracks y se grabó un par de semanas antes del Superbowl, durante el “pressday” en el que se anunció que Prince sería el encargado de animar el medio tiempo, y la segunda es el espectáculo en vivo, grabado en el estadio de los Delfines de Miami, el 4 de febrero de 2007… enjoy!!!

Prince - Superbowl 2007
Live at the Dolphin Stadium, Miami, February 4, 2007

1.Intro =Presentation= (Mp3)
2.Johnny B. Good =Chuck Berry = (Mp3)
3.Anotherloverholenyohead (Mp3)
4.Get On the Boat (Mp3)
5.We Will Rock You =Queen-Intro= (Mp3)
6.Let’s Go Crazy (Mp3)
7.1999-Intro (Mp3)
8.Baby I'm a Star (Mp3)
9.Proud Mary =Creedence Clearwater Revival= (Mp3)
10.Baby I'm a Star =Reprise= (Mp3)
11.All Along the Watchtower =Bob Dylan= (Mp3)
12.The Best of You =Foo Fighters= (Mp3)
13.Purple Rain (Mp3)

GOOO GIANTS!!!!

Glam Rock -Million Dollar Babies, la improbable historia de Alice Cooper-

2008-01-25T15:53:00.000-08:00

Vaya… me ha sido difícil retomar los posts dedicados al Glam Rock, pues independientemente, de que tenga mucho o poco trabajo, retomar el hilo de la “bloggeada” tiene su chiste, pero una vez embalado “que no me detengan” y bueno, después de mucho parlotear acerca de los orígenes de tan estrafalario movimiento, creo que por fin podremos entrar en materia. SIN EMBARGO (¡!!!)… creo oportuno que hoy platiquemos, acerca de los inicios de uno de los personajes míticos de la escena Glam… lo se, lo se, había dicho que ya habíamos agotado la “aburrida” parte de antecedentes, y efectivamente, los hemos agotado… pues considero (bajo un criterio estrictamente personal) que el personaje del que platicaremos el día de hoy, proviene de una estirpe completamente distinta a la de David Bowie, Marc Bolan, Lou Reed o Iggy Pop… tampoco quiero decir que no guarde, muchísimas similitudes con las deidades Glitter antes mencionadas, pero definitivamente Alice Cooper “se cuece aparte”.

Sobretodo que al hablar de “Alice Cooper” en la era Glam, debemos de precisar que estamos hablando de dos entidades distintas… consustanciales, pero diferentes a la vez:

Alice Cooper = El grupo clásico de Glam Rock de la década de los 70, integrado por Glen Buxton (guitarra líder), Michael Bruce (guitarra rítmica), Dennis Dunaway (bajo), Neal Smith (batería) y efectivamente Alice Cooper (voz).

Y…

Alice Cooper = Vincent Damon Fournier, vocalista de The Spiders, The Nazz y obviamente de Alice Cooper, quien cambió legalmente su nombre en 1974, para conservar el nombre de una bruja del siglo XVII, que “supuestamente” había reencarnado en Fournier, y que le daría fama envuelta en un halo de brillantina como vocalista del mítico grupo homónimo.

¿Complicado?... no tanto, finalmente estamos hablando de “Alice Cooper”… pero, por qué me atrevo a aseverar que Alice Cooper proviene de una extirpe distinta a la de sus homólogos Glam; por el hecho de que Vincent Damon Fournier, como individuo posee uno de los orígenes menos sórdidos que hay en los anales de la Historia del Rock, y no obstante, ha logrado dotarse de una parafernalia a su alrededor que el solo mencionar su nombre es sinónimo de terror y rock & roll.

Fournier, nació en el seno de una familia “rigurosamente” cristiana, hace poco menos de medio siglo, en la ciudad motorizada de Detroit, Michigan… su propia fragilidad física obligó a su familia a emigrar a Phoenix, Arizona, donde vivió una infancia feliz, llena de comics, juguetes, programas de radio, matinés de cine llenas de seriales de ciencia ficción y películas de horror, que no harían otra cosa que “freírle el cerebro” y atiborrar su imaginación de mórbidas visiones… curiosamente, su carrera “Glamera” y musical sería determinada a temprana edad al ingresar a un concurso local de talentos, donde junto con algunos de sus amigos se encargaría de aparecer disfrazado e imitando a The Beatles en su legendaria actuación en el show de Ed Sullivan… habrá sido la emoción de estar en un escenario, habrá sido libertad que sintió al disfrazarse o el frenesís provocado por la música, pero a partir de ese momento Fournier había decidido que su sustento sería la música y su tarjeta de presentación sería una “mascarada”.

The Spiders - Hitch Hike (Mp3)

En poco tiempo Fournier y sus amigos… entre los que se contaban los futuros miembros de “Alice Cooper”: Glen Buxton, Michael Bruce y Dennis Dunaway… aprendieron a tocar instrumento musicales de verdad y paso seguido se dieron a la tarea de crear su primera banda en forma “The Spiders”, agrupación que se caracterizó por una fuerte influencia británica en su sonido, las reminiscencias a The Who, Rolling Stones, The Beatles, Pink Floyd y en especial The Kinks fueron una constante en sus composiciones.

The Spiders - Don't Blow Your Mind (Mp3)
The Spiders - Why Don't You Love Me (Mp3)

Para finales de la década de los sesenta The Spiders, se había hecho de un nombre en el circuito de clubes de Arizona, donde se distinguían por la fuerza escénica de sus presentaciones, en las que Fournier aparecía maquillado, ataviado con un Bombin negro y frente de una enorme telaraña que servía de escenografía para el grupo; aunado a esto, el grupo editó casi una decena de sencillos que empezaban a revelar una excelente manufactura musical, que los empezaría a proyectar fuera del circuito de bares de Arizona. El modesto éxito de sencillos como “Why You Don’t Love Me?” y “Don’t Blow Your Mind”, les ganaría la atención del publico Angelino, que aun se recuperaba de la resaca psicodélica de los años sesenta, durante sus constanets viajes a la costa oeste, la banda decidió cambiar su nombre a “The Nazz” y adoptar un sonido más emparentado con la onda Hippie de finales de la época (por no decir Psicodélico). Sin embargo, estos cambios no fueron del todo benéficos para la agrupación, el nombre “The Nazz” pertenecía a uno de los grupos de apoyo del legendario cantante Todd Rundgren y la adopción de una estética “Peace & Love” tampoco fue del agrado de Fournier.

The Nazz - Lay Down And Die, Goodbye (Mp3)

El cantante estaba decidido a dotar de un “ardid” a la banda, mediante el cual pudiese dejar una huella indeleble en la mente del público… el primer paso sería dotar a la agrupación de un nombre insoslayable, “Alice Cooper” sería el apelativo que los inmortalizaría, el espurio nombre de una “bruja” del siglo XVII, que los contactara mediante una sesión de tabla güija (ouija). El segundo paso en su ardid, sería el adoptar una estética totalmente transgresora… Fournier, aún antes que Bowie, adoptaría una imagen completamente andrógina, a través de la cual borraría cualquier vestigio del inocente niño de fuertes creencia “cristinas”, para convertirse en un extravagante “Drag Queen” rocanrrolero.

Alice Cooper – Levity Ball =Original Studio Versión= (Mp3)

Si bien, el “truco” sonaba infalible, es un hecho que no fue muy bien recibido por la “conservadora” audiencia rockera californiana… la cual estaba habituada a las “rudas” barbas de Jerry García & Co… en palabras de su entonces manager Shep Gordon “Los Angeles con todos sus ires y venires, aún no estaba lista para Alice Cooper, solo una estrambótica personalidad como la de Frank Zappa podría comprender lo que la banda intentaba hacer”… y así fue, Zappa los firmó para su sello “Straight Records”, en donde grabarían un par de álbumes que servirían de preámbulo a un “cabaret-mágico-terrorífico-musical”…

Alice Cooper - Reflected (Mp3)
Alice Cooper - Mr. And Misdemeanor (Mp3)
Alice Cooper - Refrigerator Heaven (Mp3)

“Step Right Up!!!... Please, don’t be afraid, yet!”

Woa!!!... me extendí bastante, pero la saga de Alice Cooper bien vale pena, finalmente estamos a punto de entrar en materia, en el próximo post retomaremos al personaje más representativo del Glam… ¿no me digan, que no saben a quién me refiero?.

Coachella 2008

2008-01-21T18:37:00.000-08:00

Ni Radiohead, ni Led Zeppelin, ni la reunión de My Bloody Valentine… no se ustedes, pero en lo personal me siento algo defraudado (nuevamente!!!) con el cartel de Coachella de este año… a decir verdad, ya no se lo que espero… pero esperaba más.

Definitivamente, debo considerar seriamente, si este año me lanzo al celebre festival californiano… aunque no descarto del todo la posibilidad de ir… The Verve, Breeders, Spiritualized, Portishead Love & Rockets, me resultan muy atractivos… habrá que ver.

Viernes 25/04/2008

Jack Johnson, The Verve, Raconteurs, Breeders, Fatboy Slim, Tegan and Sara, Madness, Swell Season, The National, Animal Collective, Slightly Stupid, Mum, Pendulum, Sharon Jones, Stars, Battles, Aesop Roc, Midnight Juggernauts, Does it Offend you yeah?, Minus the Bear, Spank Rock, Dan le sac vs Scrubious Pib, Diplo, Adam Freeland, Santo Gold, Jens Tokman, John Butter Trio, Vampire Weekend, Dan Deacon, Architecture in Helsinki, Sandra Collins, Busy P, Cut Copy, Black Lips, Datarock, Proffesor Murder, Reverend and the Makers, The Bees, Porter, Rogue Wave, Modeselektor, American Gang, Lucky I AM

Sábado 26/04/2008

Portishead, Kraftwerk, Death Cab For Cutie, Cafe Tacvba, Sasha and Digweed, Rilo Kiley, Dwight Yoakam, M.I.A., Hot CHip, Cold War Kids, Stephen Malkmus, Devotchka, Floggin Molly, Mark Ronson, Turbonegro, Scars On Brodway, Islands, Enter Shikari, Calvin Harris, Boyz Noise, Junke Xl, Cinematic Orchestra, Jamie T, The Teenagers, VHS or Beta, Garbon/Silicon, Erol Alkan, Yo Majesty, Little Brother, Bonde Do Role, St. Vincent, Akron Family, MGMT, Institubes DJS, Surkin, Orgasmic, James Zbiola, SebastiAn, Kavinsky, Dready, The Birds and the Bees, Grand Ole party, New Young Pony Club, 120 Days, Yoav, Electrick Touch, UFFIE

Domingo 27/04/2008

Roger Waters, Love and Rockets, My Morning Jacket, Spiritualized, Justice, Gogol Bordello, Chromeo, The Streets, Metric, Danny Tenaglia, Simian Mobile Disco, Booka Shade, Murs, Dimitri From Paris, Autolux, The Field, Lintop Kwesi Johnson, Les Savy Fab, The cool Kids, Sons and Daghters, Sia, Holy Fuck, Black Kuls, Black Mountain, The Animals, Kid Sister feat. A TRak, Mon Man, Duffy, Im From Barcelona, Manchester Orchestra, Deadmau5, The Horrors, Austin TV, Shoout out Lods, Plastiscenes, Brett Dennen

Lo Mejor de 2007

2008-01-17T17:19:00.001-08:00

Sin más preámbulos, remembremos lo más destacado en el ámbito musical durante el año pasado... al menos, para quien esto suscribe… como es costumbre les advierto, que esta selección se basa en un criterio absoluta y tiránicamente personal, es decir, es lo que a mí me gustó y nada más… así que se vale diferir, criticar, destrozar y reclamar.

Top 15 “Favoritos del 2007”

1.Amy Winehouse – Back To Black
Pongámoslo así, no soy fan del soul… y si nos ponemos estrictos salió a fines del 2006… pero aún así, este discazo de mi “junkie favorita” se engarzó en mi estereo y se negó rotundamente a abandonarlo… un álbum con muchísima “alma”.

Amy Winehouse – Love Is Losing Game (Mp3)
Amy Winehouse – Addicted (Mp3)

2.Super Furry Animals – Hey Venus
Un discasasazo!!!!!.... rock-psicodélico dulce y directo… LSD servido en jugo de frambuesa, grosella, arándano y fresa… me atrevo a decir, que el “Hey Venus” es el equivalente británico al magistral “Soft Bulletin” de The Flaming Lips, increíble.

Super Furry Animals – Into The Night (Mp3)
Super Furry Animals – Carbon Dating (Mp3)
Super Furry Animals – The Gift That Keeps Giving (Mp3)

3.Arcade Fire – Neon Bible
Indiscutiblemente uno de los discos que hizo más ruido durante este año… y justificadamente, pues este colectivo regresó con un buen álbum bajo el brazo (para mi gusto un poco más flojo que el magistral “Funeral”), demostrando que son competentes arquitectos de estructuras pop.

Arcade Fire – Keep The Car Running (Mp3)
Arcade Fire – No Cars Go (Mp3)

4.Radiohead - In_Rainbows
2007 fue el año de Radiohead… no solo por éste sólido regreso, que marca el fin de cuatro años de silencio discográfico, sino porque han iniciado una revolución en la forma de distribuir la música a través de los medios electrónicos, y que seguramente marcará las pautas para los años venideros del siglo XXI.

Radiohead – Bodysnatchers (Mp3)
Radiohead – Jigsaw Falling Into Place (Mp3)

5.Megadeth – United Abominations
Es un hecho, mientras los republicanos mantengan el poder en los E.U.A… Dave Mustaine & Co. no pararán, hasta derrocarlos con los riffs más subversivos, los solos más sediciosos y las letras más golpistas… y mientras sigan sacando discos así de buenos, me limitaré a decir “los siento mundo, cuatro años más”.

Megadeth – Gears Of War (Mp3)
Megadeth – Out Of Tiles =Led Zeppelin Cover= (Mp3)

2008-01-17T16:53:00.000-08:00

6.Richard Hawley – Lady’s Bridge
Lo siento, soy un romántico (Ja!!) y mi reciente obsesión con Hawley lo comprueba… “Lady’s Bridge” retoma el feeling suave de “Coles Corner” y ese vejo de melancolía que lo caracteriza, aglutinando lo mejor de Nick Drake, Roy Orbison e Ian McCulloch… excelente, de verdad.

Richard Hawley – Tonight The Streets The Streets Are Ours (Mp3)
Richard Hawley – Lady’s Bridge (Mp3)

7.Robert Plant & Alison Krauss – Rising Sand
Un disco sumamente hermoso, lleno de texturas folk, bluegrass & country… las voces de Plant & Krauss se combinan de manera magistral… mmh!, lo único que me hace lamentar la reunión de Led Zeppelin, es el hecho de que esta mancuerna merece seguir junta.

Robert Plant & Alison Krauss – Killing The Blues (Mp3)
Robert Plant & Alison Krauss – Please Read The Letter (Mp3)

8.Paradise Lost – In Requiem
Obscuro, elegante, pesado y melancólico… con este su onceavo disco, los padres del Doom-Goth, renuevan sus votos con la penumbra y retoman el sonido clásico de discos como “Icon”, “Shades Of God” o “Draconian Times”, un sorprendente regreso a días más tenebrosos.

Paradise Lost – The Enemy (Mp3)
Paradise Lost – Beneath Black Skies (Mp3)

9.Kings Of Leon – Because Of The Times
UuuTttSss!!!... sin exagerar, creo que los Kings Of Leon no tienen un disco malo, pero si me preguntaran en este instante cuál es su obra cumbre, sin debitar diría que Because Of The Times.

Kings Of Leon – On Call (Mp3)
Kings Of Leon – Arizona (Mp3)

10.Smashing Pumpkins – Zeitgeist
Aaarrrggghhh!!!… me molesta que el Zeitgeist haya sido destrozado “salvaje e injustificadamente” por la crítica especializada, pues el disco es realmente bueno… ya sé, ya sé, hacen falta James Iha & D'arcy Wretzky… pero aceptémoslo, Billy Corgan es un compositor competente y un guitarrista energético, que se ha ganado la titularidad de esta banda a pulso.

Smashing Pumpkins – Bring The Light (Mp3) *excelente solo de guitarra!!!
Smashing Pumpkins – That’s The Way =My Love Is= (Mp3)

2008-01-17T16:19:00.000-08:00

11. The County Medical Examiners – Olidous Operettas
¿Qué es lo moralmente adecuado para un fan de Carcass, que se encuentra un cd lleno cadáveres, viseras y una calcomanía suscrita por JEFF WALKER, en la que declara que los autores de dicho álbum, pronto recibirán una notificación de sus abogados con la orden CEASE OR DESIST????... adquirirlo inmediatamente y recibir una de las descargas más brutales de Grind Gore del mundo.

The County Medical Examiners – Casper’s Dictum (Mp3)
The County Medical Examiners – The Virchow Postmortem Procedure (Mp3)

12.Silversun Pickups – Carnavas
Una de las bandas que marcan el revival del Shoegaze y el Dream Pop… el amanecer a días mejores.

Silversun Pickups – Lazy Eye (Mp3)
Silversun Pickups – Well Thought Out Twinkles (Mp3)

13.P.J. Harvey – White Chalk
Adoro a Polly Jean Harvey, sus gritos desenfrenados, sus letras introspectivas y su rostro extraído de una película de Jean-Pierre Jeunet & Marc Caro… pero adoré desenfrenadamente que en este disco se despojara de su característico ataque sónico e iniciara un viaje hacia las profundidades de su…

P.J. Harvey – When Under Ether (Mp3)
P.J. Harvey – Devil (Mp3)

14.The Wombats - Proudly Present: A Guide to Love, Loss & Desperation
Dignos herederos de los Buzzcocks y con una actitud que se antoja encantadoramente libertina… pero con un debut tan bueno, uno no deja de preguntarse si estarán destinados para grandes cosas o a ser “flor de un día”… el tiempo lo dirá, mientras tanto…

The Wombats – Let’s Dance To Joy Division (Mp3)
The Wombats - Tales of girls boys and marsupials (Mp3)
The Wombats – Kill The Director (Mp3)

15.The National – Boxer
A mi juicio, este es el disco que debió de haber grabado INTERPOL… el sondo de The National no es el más original del mundo y al igual que Interpol o The Editors, suenan demasiado a Joy Division y a The Chameleons… pero me agrada que se preocupen por experimentar con atmósferas más opresivas.

The National – Mistaken For Strangers (Mp3)
The National – Apartment Story (Mp3)

Top 10

2008-01-17T16:11:00.000-08:00

Top 10 discos de Rock, Rock-Pop y/o Alternativo

1.Super Furry Animals – Hey Venus (¡!!!)
2.Arcade Fire – Neon Bible
3.Radiohead – In_Rainbows
4.Richard Hawley – Lady’s Bridge (Definitivamente, soy un romántico)
5.Kings Of Leon – Because Of The Times
6.Smashing Pumpkins – Zeitgeist
7.Silversun Pickups – Carnavas
8.P.J. Harvey – White Chalk
9.The Wombats - Proudly Present: A Guide to Love, Loss & Desperation
10. The National – Boxer

Destacados: Battles – Mirrored, Artic Monkeys – Favourite Worst Nightmare, The White Stripes – Icky Thump, Grinderman – Grinderman, Modest Mouse – We Were Dead Before The Ship Even Sank (lo siento, aquí no hay lugar para imparcialidades), The Good, The Bad & The Queen - The Good, The Bad & The Queen, Dinosaur Jr. - Beyond.

Top 10 Discos de Metal & Hard rock

1.Megadeth – United Abominations
2.Paradise Lost – In Requiem
3.The County Medical Examiners – Olidous Operettas
4.Down – Over The Under
5.Machine Head - The Blackening (este disco confirma que han recuperado su garra thrashera)
6.Exodus - The Atrocity Exhibition... Exhibit A
7.Soilwork – Sworn To A Great Divide
8.Entombed - Serpent Saints - The Ten Amendments (Death & Roll!!!)
9.Velvet Revolver – Libertad
10.Annihilator – Metal (un disco lleno de sorprendentes colaboraciones metaleros)

Destacados: Divine Heresy – Bleed The Fifth, Nile – Ithyphallic, Amorphis – Dark Waters, Obituary – Xecutioner’s Return, Turbonegro – Retox

Top 10 Películas

1.Un Amigo Mio =Ein Freund von Mir= (excelente película del festival de cine alemán)
2.Supercool =Superbad=
3.Transformers
4.Más extraño que la ficción =Stranger Than Fiction=
5.El Lamento de la Serpiente Negra =Black Snake Moan= (con Cristina Ricci como la querías ver!!!)
6.El Último Rey de Escocia =The Last King Of Scotland=
7.Hot Fuzz (me niego a decirle “Súper Policías”)
8.Control (Je!!, la ví en versión bucanero)
9.Ratatoille
10.La Vida de los Otros =Das Leben der Anderen=/The Simpsons Movie

Top 5

2008-01-17T16:04:00.000-08:00

A pesar de la excesiva oferta de bandas de Rock en Español, nuevamente, este año “me salen números rojos”… principalmente, en lo que a grabaciones se refiere, pues insisto, muchos de los discos que se editan son incapaces de retratar la fuerza de los grupos en vivo… generando un sin fin de álbumes, EP’s y singles mediocres… pero bueno, creo que mis palabras son necias, sin embargo, aquí les dejo mi listado de lo más rescatable…

Top 5 Rock en Español

1.6 Million Dollars Weirdo – EP #1 (se que esta decisión será súper controversial, pues es un proyecto del Abulón y no es un larga duración, sino un simple EP, pero es realmente bueno)
2.Manu Chao – La Radiolina (un disco verdaderamente sorprendente)
3.Austin TV – Fontana Bella
4.Café Tacaba – SI NO
5.Niña Punkrobot/Porter - Atemahawke

Top 5 Conciertos

1.Héroes del Silencio 16/11/07 (excelente concierto, sin exagerar a la altura de los grupos más grandes del mundo)
2.Muse 12/04/07
3The Cure 21/10/07
4Heaven & Hell 30/08/07 (más sabe el Diablo por Viejo que por Diablo)
5.Testament / Flotsam & Jetsam 21/04/07

Top 5 de Reediciones, Antologías y Soundtracks

1.U2 – The Joshua Tree =2007 Remastered Edition 2Cd’s + DVD= (finalmente, se le dio el tratamiento que se merece a este clasicazo!!)
2.Megadeth – Warchest
3.The Brit Box: U.K. Indie, Shoegaze, and Brit-Pop Gems of the Last Millennium (muy pronto hablaré a detalle de esta compilación)
4.Pink Floyd – The Piper At the Gates Of Dawn =40th Anniversary Edition 3Cd’s=
5.Control – Original Motion Picture Soundtrack (genial soundtrack que explora las influencias musicales de Ian Curtis, lastima el cover de The Killers)

Top 5 Discos de Veteranos o Desaparecidos

1. Robert Plant & Alison Krauss – Rising Sand
2. Siouxsie Sioux – Manatray (muy bueno)
3.Dave Gahan – Hourglass (un regreso muy agresivo)
4.Ian Hunter - Shrunken Heads
5.Bryan Ferry – Dylanesque

Top 5 Regresos

1.Led Zeppelin (!!!!!!)
2.Heaven & Hell
3.The Jesus & Mary Chain
4.Smashing Pumpkins
5.Héroes del Silencio (un regreso decente)

Top 5 DVD’s

1.Sigur Rós – Heima
2.Flaming Lips – UFO's at the Zoo: The Legendary Concert in Oklahoma City (simplemente maravilloso)
3.The Unholy Alliance Tour – DVD
4.Heaven & Hell - Live from Radio City Music Hall
5.Oasis – Lord Don’t Slow Me Down

Top 5 Rezagados

1.Amy Winehouse – Back To Black (no por nada encabeza, la lista de mis favoritos personales)
2.Midlake – The Trials of Van Occupanther
3.Lemmy – Damage Case (maldita distribución de Sanctuary Records UK!!!)
4.Children Of Bodom - Chaos Ridden Years - Stockholm Knockout Live
5.Turbonegro – ResErection (la banda más desmadroza en el orbe)

2008-01-14T17:52:00.000-08:00

¿Qué paso?, ¿Qué paso?, ¿Qué paso?.... ya estamos empezando la tercera semana del 2008 y aún no he despotricado acerca de lo mejor del 2007… válgame!!!!... pero no se apuren que pronto lanzaré mis netas a diestra y siniestra, acompañadas de mucha musiquita que espero sea de su agrado… los retrasos a estas alturas del partido, resultan injustificables, así que me los ahorraré… pero mientras esperan, me encantaría dejarles el más reciente sencillo de Morrissey (¡!!!!!!!!!!!) That’s How People Grow Up, la cual aparecerá en su nuevo disco de “Greatest Hits” y que he de calificar de excelente… independientemente de mi obsesión-enfermiza-empedernida-e-incurable hacia las composiciones de Steven Patrick Morrissey… esta canción se encuentra empapada de esencia glamera y dotada de un gran “riff de cencerro” que la hacen absolutamente impredecible.

Morrissey - That’s How People Grow Up (Mp3)

Además… y ¿por qué no?... a efecto de ilustrar este por les dejo una interpretación de la misma en el show de David Letterman.

Por cierto, olvidé aclarar que la imagen que ilustra el post anterior, es una imagen apócrifa que ha circulado en varios sites que rinden culto a “Fight Club”, así como a la obra de Chuck Palahniuk, y como es natural, algunos de estos sitios claman por una secuela de la película y/o del libro… en lo personal, creo que lanzar una continuación de “El Club de la Pelea” implicaría darle en la madre (¡!!!), sobretodo a todo ese halo de subversión y trasgresión que la envuelve… les confieso, que no he leído el libro, pero tuve la oportunidad de leer otra novela de Palahniuk, llamada “Monstruos Invisibles” y me resultó tan perturbadoramente cruda e irónica como “Fight Club”, por lo que se me haría mejor que hicieran una adaptación cinematográfica de la misma. Pero bueno, no nos amarguemos y esperen un post dedicado a lo mejor de 2007.

I Know You…

2008-01-07T22:13:00.000-08:00

Warning: If you are reading this then this warning is for you. Every word you read of this useless fine print is another second off your life. Don't you have other things to do? Is your life so empty that you honestly can't think of a better way to spend these moments? Or are you so impressed with authority that you give respect and credence to all that claim it? Do you read everything you're supposed to read? Do you think every thing you're supposed to think? Buy what you're told to want? Get out of your apartment. Meet a member of the opposite sex. Stop the excessive shopping and masturbation. Quit your job. Start a fight. Prove you're alive. If you don't claim your humanity you will become a statistic. You have been warned- Tyler.

Beastie Boys – Riot Fight =Hardcore Recording= (Mp3)
L7 – Shitlist (Mp3)
Lard – Forkboy (Mp3)
John Cooper Clarke - Evidently Chicken Town =Live= (Mp3)
The Clash – Career Opportunities (Mp3)
Metal Urbain – Panik (Mp3) *!!!!
The Prodigy – Firestarter (Mp3)
Atari Teenage Riot – Anarchy 999 (Mp3)
U2 – Bullet The Blue Sky (Mp3)
The Pixies – Where Is My Mind (Mp3)

"Stop Your Sobbing"

2007-12-31T13:47:00.000-08:00

…y se acabó un año más, creo que fue una año bastante difícil, lleno de cambios, pero no me atrevería a decir que fue un año terrible, pues si bien fue duro, también me dejo lleno de lecciones y experiencias que no cambiaría por nada del mundo… estoy abatido, pero no he dejado de respirar… ¿pronósticos para este 2008?... Je!!, no animo a emitir alguno, solo se que hay que amarrarse los guantes y aguantar los 12 asaltos que vienen… ¿mis deseos?... comos siempre los mejores, pues no olvidemos que “los peores momentos (al igual que los buenos) siempre pasan”.

MUY FELIZ AÑO.

The Pretenders – Stop Your Sobbing =The Kinks Cover= (Mp3)
Oasis – Stop Crying Your Heart Out (Mp3)
Stereophonics – The Best Of You =Foo Fighters Cover/BBC Recording= (Mp3)

It's my belief that history is a wheel. "Inconsistency is my very essence" -says the wheel- "Rise up on my spokes if you like, but don't complain when you are cast back down into the depths. Good times pass away, but then so do the bad. Mutability is our tragedy, but it is also our hope. The worst of times, like the best, are always passing away".

Boethius

Feliz Navidad

2007-12-25T10:10:00.000-08:00

Muy Feliz Navidad mis queridísimos e improbabilísimos lectores, mis mejores deseos para todos ustedes y cada uno de sus seres queridos… y como diría la abuela “salud y pesetas”… y ¿por qué no?, una reina con muy buenas tetas, Je!!!.

U2 – Christmas =Baby, Please Come Home= (Mp3)
The Ramones – Merry Christmas =I Don’t Wanna Fight= (Mp3)
Pearl Jam – Someday At Christmas (Mp3)
Antony & The Johnsons with Boy George – Happy Christmas =War Is Over= (Mp3)
The Raveonettes – Christmas Song (Mp3)
Chris Issak – Blue Christmas (Mp3)
Tori Amos – Have Yourself A Merry Little Christmas (Mp3)
Richard Hawley – Silent Night (Mp3)
Sarah McLachlan – In The Bleak Mid-Winter (Mp3)
My Chemical Romance – All I Want For Christmas Is You (Mp3)
Butthole Surfers – Good King Wenceslas (Mp3)
Belle & Sebastain – The Twelve Days Of Christmas (Mp3)

Cada vez estoy más seguro que los villancicos a ritmo de rock son uno de esos placeres culpables que todos tenemos… será porque son increíblemente sosos, seguramente, pero qué diablos hoy es Navidad.

“La Noche Buena se viene, la Noche Buena se va y mañana les pongo algunas canciones más...”

2007-12-24T08:12:00.000-08:00

Muy Feliz Navidad (o mejor dicho Víspera de Navidad) mis estimados e improbables lectores… saben, creo que no hay época del año más ridículamente “Glitter” que la Navidad, lucecitas de colores por doquier, brillantinas, lentejuelas, colores chillantes y un sin fin de “pendejuelitas”, que no dejan de dilatarnos la pupilas de los ojos cada año, por esa razón… y lógicamente por la falta de actualización de los “posts” del Glam Rock… he decidido “desearles” la Navidad más Glitter de todas!!!.

The Fathers Of Glam:
The Sonics – I Don’t Relieve In Christmas (Mp3)
The Kinks – Father Christmas (Mp3)

De antemano, se que algunas de las siguientes canciones que van a escuchar son algunas de las obras más Kitsch que existen en el rock (sobretodo la versión de Bowie & Crosby), pero digo, qué villancico a ritmo de rock no lo es ¿??:

Glam Christmas:

David Bowie & Bing Crosby – Little Drummer Boy (Mp3)
Gary Glitter – Another Rock & Roll Christmas (Mp3)
T-Rex – Christmas Bop (Mp3)
Slade – Merry Xmas Everybody (Mp3)
Wizzard – Rock & Roll Winter (Mp3)
The Darkness – Christmas Time (Mp3)

…y debo de confesarles, que considero a “Merry Xmas Everybody” de los frenéticos y vulgares Slade, como una de las canciones más “cool” de Navidad, gracias a Dios que no soy el único…

Slade – Merry Xmas Everybody

R.E.M. - Merry Xmas Everybody =Slade Cover= (Mp3)
Noel Gallagher- Merry Xmas Everybody =Slade Cover/BBC Session= (Mp3)

…mis mejores deseos para esta noche y esperen un regalo “muy culpable” debajo de todas computadoras la mañana de Navidad.

“Does your Granny always tell you, That the old songs are the best,Then she’s up and rock ‘n’ rollin’ with the rest...”

SKOL!!!!

Some Candy Talking

2007-12-21T12:06:00.000-08:00

1,000,000 de gracias por sus visitas y sus comentarios mis estimadísimos lectores (¡!!), en especial a Ara, Mari, Miriam, Pai, Migraña The Roach, El Rock Chingón, Chilango y Gonzalo del Rosario, definitivamente, son el combustible que mantiene caminando a este su blog de confianza.

Saben, sigo traumado con Richard Hawley, y si no le molesta, quisiera compartir con ustedes este soberbio cover que se avienta de “Some Candy Talking”, una de mis canciones favoritas de “The Jesus & Mary Chain”.

Some Candy Talking
Lyrics by The Jesus & Mary Chain

I'm going down to the place tonight
To see if I can get a taste tonight
A taste of something warm and sweet
That shivers your bones and rises to your heat
I'm going down to the place tonight
The damp and hungry place tonight
Should all the stars shine in the sky
They couldn't outshine your sparkling eyes
But it's so hard to be the one
To touch and tease and to do it all for fun
But it's too much for a young heart to take
Cause hearts are the easiest things you could break

And I talk to the filth and I walk to the door
I'm knee deep in myself
But I want to get more of that stuff
…Of that stuff
Some candy talking
Talk, talk

And I want
Yes I want
Some candy talking
Some candy talking

I love the way she's walking
I love the way she's talking
It's just the way she's walking
It's just the way she's talking

And I need
All that stuff
Give me some
Of that stuff
I want your candy
I want your candy
Some candy talking

Richard Hawley – Some Candy Talking =The Jesus & Mary Chain Cover= (Mp3) *Increíble!!!
The Jesus & Mary Chain – Some Candy Talking =Peel Session= (Mp3) *Muy Buena versión!!!

Ojalá les guste y esperen algunas sorpresas de Navidad en el siguiente post, see ya!!!

Vaya…

2007-12-19T10:40:00.000-08:00

Este año me esta costando algo de trabajo, hacer mis listados y conteos de lo mejor del 2007, si bien, hubo bonanza de buena música, también hubo una exagerada abundancia de mediocridad en varios campos del entretenimiento (Música, Reediciones, Libros, Cine, etc.)... empero, trato de no amargarme, demasiado.

Saben, lo que más me ha costado trabajo este año es el CINE!!!!!... no se ustedes, mis improbables lectores, pero aquí en México, la distribución de películas brilló por su mediocridad y afán por vendernos “cualquier-puta-cosa-éxito-comercial-que-consuman-los-gringos”… así que, este año no perdimos de estrenos como “Deathproof” de Tarantino, “Black Snake Moan” de Craig Brewer, “In Control” de Corbjin y un largísimo etcétera. Películas buenas o malas, no lo sé,… porque no nos dieron la oportunidad de verlas (¡!!!), y no obstante, que algunas de estas películas ya han sido editadas en DVD, es una pena no haberlas visto en pantallas de cine… pero díganme, ¿qué se le hizo lo más destacado del séptimo arte este año?.

En fin, dejemos la amargura a un lado y permítanme dejarles unos tracks de uno de mis músicos favoritos de este año: Richard Hawley, quien editó uno de los discos más hermosos del 2007 “Lady’s Bridge” y que seguramente aparecerá engalanando varios de los conteos de “lo mejor del año”, tanto en publicaciones especializadas, como de bloggers y tira-netas anónimos.

Richard Hawley – The Ocean (Mp3) *Soberbia!!!
Richard Hawley – Oh My Love (Mp3) *Excelente!!!
Richard Hawley – Lady’s Bridge (Mp3)

He de confesarles, con gran vergüenza, que arbitrariamente había pasado por alto las anteriores producciones de este increíble canta-autor, originario de Sheffield, Inglaterra y fuerte colaborador (en años recientes) de Jarvis Cocker de Pulp… ¿Por qué?... ejem (¡!!), por mamón y porque no supe mantener mi mente abierta al entusiasmo de otro “Tira-netas”… así es, lo admito, un buen amigo ya me había recomendado los discos de Hawley, pero en uno de mis peores arranques, ignoré sus recomendaciones y en este momento, solo puedo expresar mi más sincero arrepentimiento, pues me había perdido de uno de los músicos más increíbles que he escuchado.

Richard Hawley – Valentine (Later... With Jools Holland)

Richard Hawley – The Motorcycle Song (Mp3)

Si son adeptos a las composiciones Pulp, Roy Orbison, Lee Hazlewood, Elvis Costello en la época del “North” e inclusive Urge Overkill, la música de Hawley les será sumamente atractiva… pues esta dotada de una profundidad y un feeling de introspección que se antoja seductor… en otras, palabras, es un disco perfecto para escuchar en la noche más sobria y solitaria de tu vida o excelente para hacer el amor…UuuTtttSssss!!, ustedes decidan.

Richard Hawley – Coles Corner (Mp3) *!!!
Richard Hawley – Run For Me (Mp3) *Snifff!.
Richard Hawley – I Sleep Alone (Mp3)

2007-12-11T16:55:00.000-08:00

¿?

Hola Pianola!!!... diría Ned Flanders, antes que nada les debo a todos ustedes, mis estimados e improbabilísimos lectores, una gigantesca disculpa por el salvaje abandono que ha sufrido este blog, pero las últimas semanas he andado muy movido… ya sea por el trabajo, enfermedad, requisitos académicos, tareas y/o investigaciones, no he encontrado tiempo para actualizar este espacio. Sin embargo, procuraré aprovechar el breves periodo de descanso decembrino para darle un merecido mantenimiento… claro, que todo depende de una tesina de que debo de entregar el 7 de enero (¿no odian ver el maratón Guadalupe-Reyes truncado?).

Pero bueno, les puedo adelantar que efectivamente continuaré con los posts dedicados al Glam Rock, pero a efecto de no aburrirlos a todos con mis interminables “choros”, los iré “posteando” esporádicamente… quiero creer, que su continuidad se verá asegurada gracias a los “tags” y a algunas inclusiones que planeo hacer en el formato de este blog. También quiero decirles que a finales de este mes, este sitio se verá atormentado por una emocionante disertación (por no decir discusión bizantina), en la cual su “abogadete” de confianza, desafiará a uno de las compilaciones más esperadas (al menos, en lo personal) de este año la “Brit box: UK-Indie, Shoegaze and Brit-pop Gems of the Last Millenium”, editada por la prestigiada compañía Rhino records… así que esperen mucho pop británico y necedades del final del milenio pasado.

Por otra parte, esta temporada navideña no estará exenta de algunos “posts” dedicados a la celebración de las fiestas… y a pesar de que este año, no poseo un humor muy festivo, procuraré no contagiarles mi amargura, ni mi melancolía… así que, si andan en búsqueda de canciones “sosas” de la época, siéntase con la libertad de pedírmelas.

“Hey, hey, mama, said the way you move, gonna make you sweat, gonna make you groove. Oh!, oh!"

…y díganme, a ustedes no les emociona la reunión de Led Zeppelin (¿?)... UuTtAa!!!!, yo creo que nunca había envidiado tanto a nadie, como ahora envidio a un amigo de la oficina que “sin pensarlo” se lanzó a verlos a su reunión en Londres y ¡¡¡¡¡¡consiguió boleto!!!!!. Bueno, pues solo queda desear que haya buena vibra entre Page-Plant-Jones, para que muy pronto anuncien una gira mundial que incluya a México, o en su defecto, a varias ciudades del sur de los E.U.A., para ir a verlos.

En fin, mientras tanto les dejo el setlist de su presentación.

Good Times, Bad Times
Ramble On
Black Dog (Mp3)
In My Time of Dying
For Your Life
Trampled Underfoot
Nobody’s Fault But Mine (Mp3)
No Quarter (Mp3)
Since I’ve Been Lovin’ You
Dazed and Confused
Stairway To Heaven
The Song Remains the Same
Misty Mountain Hop
Kashmir (Mp3)

Encore:

Whole Lotta Love
Rock and Roll

Me pregunto, ¿por qué nunca tocan All My Love (Mp3)?... es una súper canción, algo ñoña pero una gran canción al fin y al cabo.

Creo que 2007 es el año de Robert Plant, quien no contento con reunirse con el “Zeppelín de Plomo”, editó uno de los discos más hermosos de este año, al lado de la preciosa Alison Krauss, Raising Sand.

Un disco lleno de sonidos bluegrass, folk & country, que no hacen más que constatar la versatilidad de Plant & Krauss en la voz, y sólo por eso, les dejo unas canciones de esta dupla de oro.

Robert Plant & Alison Krauss – Rich Woman(Mp3)
Robert Plant & Alison Krauss – Gone, Gone, Gone =Done Moved On= (Mp3)
Robert Plant & Alison Krauss – Please Read The Letter (Mp3) *Excelente Canción de Page & Plant
Robert Plant & Alison Krauss – Fortune Teller(Mp3)

Finalmente, no puedo irme sin agradecerles profundamente sus constantes visitas mis estimadísimos y no tan improbables lectores, mil gracias por sus comentarios (Mari, Pai, Migraña & Gonzalo) y les aseguro que por aqui nos vemos.

2007-11-24T12:13:00.000-08:00

WOOOAAAA!!!... lo sabía (¡!) y este par de videos, simplemente demuestran que siempre he tenido razón…

Radiohead – Ceremony =New Order Cover=

“This is why events unnerve me, they find it all, a different story, notice whom for wheels are turning…”

New Order - Ceremony (Mp3)

Radiohead – Headmaster Ritual =The Smiths Cover=

“I wanna go home, I don't want to stay, Give up life, As a bad mistake.”

The Smiths – Headmaster Ritual (Mp3) * Da-da-da ...

“¿Refuerzos del inconsciente colectivo?”… my ass!!!!, solamente es una de las mejores del bandas sobre planeta, “coverando” a dos de las mejores bandas que existieron sobre la faz de la tierra, pasmoso!!!!.

The Good, The Bad & The Ugly

2007-11-13T16:31:00.000-08:00

¿Qué tienen en común Tori Amos, Siouxie Sioux & Patti Smith?... oh si!, las tres son excelentes cantantes, autoras e interpretes sobre los escenarios, pero digo, eso es bien sabido por todos y de lo contrario “usted corre el riesgo de haber sido raptado por alienígenas por más de tres décadas”… pero bueno, el caso es que cada una de ellas ha grabado un disco de covers, sumamente excepcional, Tori Amos con su “Strange Little Girls”, Siouxie & the Banshees con el magnífico “Through the Looking Glass” y Patti Smith con el excelente “Twelve”… todos ellos con versiones realmente soberbias y con otras tantas bastante “sui generis” (por no decir “flojas”)… pero que conforman una excepcional colección de covers.

…y no se, el día de hoy se me antoja dejarles algunas de mis canciones favoritas de estos álbumes y una que otra “re-versión” extra que espero que les guste:

“The Good”

Tori Amos – Strange Little Girls

En 2001 esta adorable pelirroja se animó a lanzar una especie de álbum conceptual de covers, en donde interpreta 11 canciones, de once distintos “cantautores” de los más variados estilos (Tom Waits, Neil Young, 10cc, Depeche Mode, Slayer, Alice Cooper), para ser reinterpretados desde una perspectiva femenina, a efecto de impregnarlos de su propio aroma… ¿lo logró?... mmh!, supongo que si, sin embargo, me quedo con muchas de las versiones originales… claro, que el disco posee unos de los covers más “encantadores” que he escuchado, aquí les dejo unos de mis favoritos:

Tori Amos – I’m Not In Love =10cc Cover= (Mp3) *Sumamente bueno
Tori Amos – Rattlesnakes =Lloyd Cole Cover= (Mp3)
Tori Amos – I Don’t Like Mondays =Boomtown Rats Cover= (Mp3)

Claro, que hay par de covers realizados por Amos que encuentro totalmente increíbles y que no fueron grabados para esta compilación… de hecho, fueron grabados años antes para el Maxi-Single “Crucify”.

Tori Amos – Angie =Rolling Stones Cover= (Mp3)
Tori Amos – Thank You =Led Zeppelin Cover= (Mp3)

“The Bad”

Siouxie & the Banshees - Through the Looking Glass

Uuttsss!!!!... así como, tengo una debilidad por las pelirrojas, tengo una seria predilección por las chicas malas y no hay chica más maléfica, obscura y gandalla que Siouxie Sioux… quien en 1987, grabo un alucinante disco tributo a sus influencias musicales, abarcando un espectro musical que puedo calificar de deslumbrante... Roxy Music, Sparks, Kraftwerk, Television, Billie Holiday, Iggy Pop e inclusive la “serpiente Kaa” del Libro de la Selva… una joya.

Siouxie & the Banshees – Hall of Mirror =Kraftwerk Cover= (Mp3) *!!!
Siouxie & the Banshees – This Wheel’s On Fire = Julie Driscoll Cover= (Mp3) *Una composición de Bob Dylan!!!
Siouxie & the Banshees – Strange Fruit =Billie Holiday Cover= (Mp3)
Siouxie & the Banshees – Trust In Me =Kaa= (Mp3) *Hipnotizante!!!!!!

…y cómo olvidar este excelente cover de The Beatles

Siouxie & the Banshees – Dear Prudence =The Beatles Cover= (Mp3) *!!!

“The Ugly”

Patti Smith – Twelve

Que bruto!!!... esta mujer tiene todo lo que un hombre puede querer espalda, altura, mucho vello facial, así como, mucho talento, voz y una actitud sin compromisos… de hecho, creo que Patti Smith es el amalgama femenina de Iggy Pop & Tom Waits. Este 2007, Smith tuvo a bien editar su disco “Twelve” una colección de doce covers; ya que si algo ha marcado la carrera de esta enérgica cantante son las “re-versiones” de canciones (por no decir covers)… desde su genial disco debut “Horses” el cual abre con una alucinante versión de “Gloria”, original de Van Morrison, hasta su éxito multitudinario gracias a covers que hicieron de sus canciones… ¿les suena “Dancing Barefoot” y “Because The Night”?... mmh!, sin lugar a dudas, los covers son muy importantes para Patti Smith.

Patti Smith – Everybody Wants To Rule The World =Tears For Fears Cover= (Mp3)
Patti Smith – Gimme Shelter =Rolling Stones Cover= (Mp3)
Patti Smith – Smells Like Teen Spirit =Nirvana Cover= (Mp3)
Patti Smith – White Rabbit =Jefferson Airplane Cover= (Mp3)

…y a manera de “bonus tracks”, solo porque Patti Smith “es la fea más bella”.

Patti Smith – Dancing Barefoot (Mp3)
Patti Smith – Because The Night (Mp3)
U2 – Dancing Barefoot =Patti Smith Cover= (Mp3)
The Feelies – Dancing Barefoot =Patti Smith Cover= (Mp3)
10’000 Maniacs – Because The Night =Patti Smith Cover= (Mp3)

2007-11-02T11:37:00.000-07:00

666...

Salu2, mis estimados e improbables lectores…

Espero que hayan pasado una excelente noche de brujas (31 de Octubre) o “Víspera de Todos los Santos”, así como un buen “Día de Todos los Santos” (1o de Noviembre) y que finalmente paseen un solemne “Día de Muertos”… digo, sobre todo para todos los Católicos, pues como bien saben es una fiesta católica, de la que ya hemos hablado en años pasados… en fin, el día de hoy traigo una cruda de los mil diablos que literalmente me trae muerto, lo cual me da motivos para reventarme también el día de hoy (que cinismo, no creen ¿?), pero lo siento, para mi estos son días de fiesta, pues siempre he encontrado sumamente atractiva la parafernalia alrededor de la muerte y el horror.. insisto (¡!!), como cada año, que no tengo la menor intención en empezar discusiones bizantinas, pero la neta es que estos día me encanta la idea de ver películas de horror, comer mole, ver ofrendas, disfrazarme y devorar muchos dulces, así que no sean “Grinchs del Halloween” y les dejo (66)6 horroríficos momentos musicales que les den motivo para celebrar estas fiestas.

See’ya then…

1. The Misfits – Astro Zombies

UuTtSs… que mejor excusa que estas fechas, para aventarse un maratón de sanguinolentas películas como The Astro-Zombies, Night Of the Living Dead, Brain Dead, Texas Chainsaw Massacre, Evil Dead, Veneno para las Hadas o The Exorcist…

Pennywise – Astro Zombies =The Misfits Cover= (Mp3)

2.White Zombie - I’m Your Boogie Man

Además esta el pretexto para disfrazarse y volver a ser niño una vez más… por cierto, ayer estrenaron el remake de Halloween, dirigido por el terrorífico Rob Zombie y le neta es que me cago por verla!!!... creen que supere el original de John Carpenter, lo veo difícil, pero en lo personal adoro a este cabrón.

White Zombie – I’m Your Boogieman =K.C. and the Sunshine Band Cover= (Mp3)

3.Alice Cooper - Welcome To My Nightmare =Live at The Muppets Show=
Lo se, lo se, lo se… he tenido muy abandonados los ports del Glam y hubiese sido perfecto para estas fechas tener extensos posts dedicados al “Maestro del Horror”: Alice Cooper… ¿pero qué les puedo decir a estas alturas?... no se desesperen, que habrá muchas sorpresas y tracks exclusivos alrededor de tan maléfico personaje, que a pesar de ser un cristiano renacido que disfruta de la compañía del cast del Show de los Muppets, jamás ha rehuido a dar un buen susto…

…supongo que este video le podría restar algo de credibilidad maligna a Mr. Cooper, pero aquí entre nos, creo que Alice Cooper es uno de los tipos más “cool” del planeta.

Alice Cooper – Welcome To My Nightmare =Single Version= (Mp3)

4. The Munsters Theme

Los Straitjackets – The Munsters Theme (Mp3)

Saben, creo que mucho de mi fijación y atracción hacia el horror viene de mi niñez, rodeada de comics, películas y encantadores programas de T.V. como la Familia Munster y los Locos Adams... qué quieren, soy un nerd.

5. The Ramones – Pet Semetary

Woa!!!... esta es una de mis canciones favoritas de The Ramones, puede que no sea una de las más clásicas, pero definitivamente la considero genial.

The Ramones – Pet Semetary (Mp3)

666. Iggy Pop & Kate Pearson - Candy

¿Será la voz de Iggy Pop?, ¿será la voz de Kate Pearson?, ¿será la referencia a los dulces?, ¿serán lo efectos de tormenta al principio de la canción? o ¿una reminiscencia del pasado?... como diría mi adorada Mari “todo un display de emociones” que me hace pensar en una dulce niña durante estas fechas.

Iggy Pop & Kate Pearson – Candy (Mp3)

2007-10-30T20:58:00.000-07:00

“De músico, poeta y… psicótico todos tenemos un poco”.

Jack The Ripper (Mp3)
Lyrics by Morrissey

Oh, you look so tired
Mouth slack and wide
Ill-housed and ill-advised
Your face is as mean
As your life has been

Crash into my arms
I WANT YOU
You don't agree –
But you don't refuse
I know you

And I know a place
Where no one is likely to pass
Oh, you don't care if it's late
And you don't care if you're lost
And oh, you look so tired
(But tonight you presume too much)
Too much, too much
And if it's the last
Thing I ever do
I'M GONNA GET YOU!!!

Crash into my arms
I WANT YOU
You don't agree –
But you don't refuse
I know you

Crash into my arms
I WANT YOU
You don't agree –
But you don't refuse
I know you
Oh ...

Morrissey – Jack The Ripper (Mp3)
Colin Meloy – Jack The Ripper =Morrissey Cover= (Mp3)

2007-10-25T12:27:00.000-07:00

On the digital audio revolution:
“Somebody was trying to tell me that CDs are better than vinyl because they don't have any surface noise. I said: Listen, mate, *life* has surface noise.”

R.I.P.
John Robert Parker Ravenscroft
A.K.A
John Peel
30/08/1939 – 25/10/2004

John Peel – Keeping It: Peel =About The Smiths= (Mp3)

…y qué dijeron, que iba a pasar por alto el aniversario luctuoso de mi estimadísimo John Peel… NUNCA!!!... si bien, este año, no tuve el tiempo suficiente para dedicarle una celebración extensa (la 2da Semana Conmemorativa de John Peel, ejem!!), aprovecho un breve espacio de calma en la tempestad para celebrarlo con una muy especial selección de canciones, todas extraídas de su evento anual John Peel Festive 50’s… pero esta vez, con la particularidad de ser tracks bastante raros y que resumen de manera fiel, lo ecléctico de sus gustos musicales.

Así que el día de hoy, habrá de todo… Punk, New Wave, World Music, Britpop, Anti-Folk… y un largo silencio por la memoria de este legendario DJ.

Catching Up With John Peel Festive 16 - 2007

1.Half Man, Half Biscut – The Trumpton Riot (Mp3)
2.Camper Van Beethoven – Take The skinhead Bowling (Mp3) *Imprescindible para los fans de Michael Moore!!
3.Spizznergi – Where’s Captain Kirk (Mp3) *DEVO con esteroides
4.The Mighty Wah! – Remember (Mp3) *!!!
5.The Sugarcubes – Birthday (Mp3)
6.The Woodentops - Well, Well ,Well (Mp3)
7.Billy Bragg - The Saturday Boy (Mp3)
8.The Field Mice – Sensitive (Mp3)
9.The Bhundu Boys - Foolish Harp=Waerera (Mp3) *World Music de excelente manufactura
10.The Chameleons – Up The Down Escalator (Mp3) *Los padres de The Editors
11.Pavement - Gold Soundz (Mp3) *!!!!
12.Felt With Elizabeth Fraser - Primitive Painters (Mp3) *Una belleza!!
13.The House of Love - Destroy The Heart (Mp3)
14.The Wedding Present - Everyone Thinks He Looks Daft (Mp3)
15.Robert Wyatt – Shipbuilding (Mp3) *Un Clásico
16.The Fall - Eat Y'self Fitter (Mp3)
17.John Peel – Keeping It: Peel =About The Smiths= (Mp3)